Trepunktsbelysning har blivit stöttepelaren i videobelysning. Men om du vill lägga till lite dramatisk belysning, överväg att flytta fyllningen till nyckelsidan och se vad du får.
Hela anledningen till att introducera belysning i ditt videoprojekt är att den befintliga belysningen du arbetar med inte räcker för att ge dig de resultat du vill ha.
När den befintliga belysningen är mindre än idealisk är resultaten också mindre än idealiska. Vi pratar mycket om trepunktsbelysning. Vad är det, och varför ska jag bry mig? Om du läser det här, så bryr du dig redan om din belysning. Du vet hur bra bilder ser ut. Allt hoppar ut, alla ser bra ut.
Grunderna i trepunktsbelysning
Under årens lopp har fotografering eller videobelysning utvecklats från grundläggande belysning på kameran, där ljuset på din kamera är allt du har, till komplexa flerljusuppsättningar inklusive fiberoptiska system som gör det möjligt för videofotografen att fånga intrikata detaljer samtidigt som den fokuserar i rack. kameralinsen och roterande set. Men vissa belysningsstilar fortsätter att vara ryggraden i vår bransch. Enkel men effektiv "trepunktsbelysning" har blivit stöttepelaren i videobelysning, eftersom den är så lätt att implementera och ger förutsägbara resultat. Allt du egentligen behöver är tre ljuskällor, och en av dem kan vara en enkel reflektor, men resultatet kan vara lika klassiskt som ett traditionellt porträtt eller lika dramatiskt som en redaktionell bild du hittar i en dokumentär. Du kan till och med använda teknikerna i traditionell trepunktsbelysning för produktbilder och hela rumsuppsättningar. Allt du behöver göra är att få en grundläggande förståelse för de involverade principerna och hur man tolkar och tillämpar dem.
Trepunktsbelysning består av ett nyckelljus, ett fyllningsljus och en rim- eller hårljus. Var och en utför en annan funktion. Nyckelljuset är ljuset som definierar setets utseende eller känsla. Det skapar stämning. Så om du vill ha en klassisk Hollywood-look, så vill du ha en ganska direkt, omodifierad ljuskälla som ett råljus, spotlight eller fresnel på något avstånd från ditt motiv. Vill du ha en mjuk, smickrande look, så är en mjukare knapplampa på sin plats, som ett litet paraply eller softbox. Fyllningsljuset avgör hur väl definierade skuggdetaljerna är och hjälper även till att skapa stämning för din bild. Fyllningen kan flyttas runt setet för att producera flera olika effekter, som vi snart kommer att se.
Om du vill ha tillräckligt med skuggdetaljer för att visa lite textur men inte så mycket som att mjuka upp en annars dramatisk look, kan du använda en stor reflektor på avstånd så att den reflekterar tillbaka precis tillräckligt med ljus för att ge dig det utseende du vill ha. Eller så kan du använda en modifierare som ett stort paraply, scrim eller softbox och ställa in ljusets kraft för att få precis rätt utseende. Men kom ihåg att ljusmodifierare kan reflektera motljus precis som din reflektor gör. Poängen med ett bra fyllningsljus är att inte övermanna nyckelljuset; du vill kontrollera skuggorna, inte eliminera dem.
Hårljuset skapar en omslutande kant av ljus som kommer från ovan och bakom setet. Det är detta som gör att ditt motiv sticker ut från bakgrunden. Det är inte alltid nödvändigt att ha ett ljust hår, men för den här artikeln har vi inkluderat ett.
Följa reglerna för trepunktsbelysning
På den första bilden (Figur A) tänds barnet med en 16″ softbox för nyckelljuset i en traditionell position precis till höger och ovanför motivet. Den lilla softboxen skapar en helskugga över hans ansikte, vilket ger ett fint djup och textur utan att producera hårda "kantskuggor". Fyllningen, även den på en traditionell plats på setet, mjukar upp och fyller ut skuggorna och ger en övergripande känsla av naturligt ljus. Här är fyllningsljuset en 4′ softbox placerad till vänster om pojken och precis ovanför honom. Med hårljuset som kommer uppifrån och bakifrån, ser uppsättningen ut som att det finns en del naturligt solljus inblandat här. Hårljuset är ett enkelt råljus med en 45-graders reflektor. Ladugårdsdörrar är fästa för att kontrollera eventuellt fall som kan spilla över i linsen och skapa bloss eller på bakgrunden och producera fåniga ljusstrimmor. Sammantaget är det en mjuk, smickrande ljusstil som återspeglar en lugn stämning, perfekt för en naturlig porträttmiljö.
Avancerad fyllning för nyckelinställningar
Nästa bild, som visar en "fyllning från nyckelljuset"-tillvägagångssätt (Figur B), togs med nyckeln på samma plats som figur A, men fyllningsljuset flyttades över till samma sida av nyckelljuset, alltså producerar mycket mindre fyllning och djupare skuggor på vänster sida av ansiktet. Vad som händer här är att fyllningsljuset mjukar upp tangentljuset samtidigt som det behåller starka kontrasterande skuggor på den motsatta sidan av tangentljuset.
Som du kan se är fyllning från nyckelbelysningen inte alltid lika smickrande som den mer traditionella stilen, men, som exemplifieras i det tredje fotot (Figur C), har fyllning från nyckeln sin plats. Här har lite förändrats förutom att flytta nyckeln och fylla bara en bit längre bort till pojkens högra sida. Hans uttryck har också förändrats; han är mycket mer animerad, och det ger bilden en mer spontan känsla, vilket skulle vara perfekt för en kontrastrik redaktionell look.
Så om du försöker skapa en smickrande ljusstil för ditt motiv, kan du här se varför traditionell trepunktsbelysning har blivit standarden i branschen; det är lätt att ställa in och de smickrande resultaten är förutsägbara och repeterbara. Om du letar efter något annorlunda, kanske lite pirrigt, men du fortfarande vill att motivet ska se bra ut, kan du prova att blanda ihop det lite och använda en "fyll från nyckeln" tillvägagångssätt för din belysning och sätta på fyllningsljuset samma sida av nyckelljuset. Men kom ihåg:dina resultat kan variera, så fotografera mycket material så att du har ett bra urval att redigera från.
Terry O’Rourke är specialiserad på reklamfotografering och videofotografering för kunder över hela världen.