Att komma överens med verkligheten att ditt ljud är antingen undermåligt eller oanvändbart är aldrig en bra upplevelse, utan också en nödvändig sådan. Att möta misslyckanden och lära av det är ett viktigt steg i din resa, och det kommer att finnas en punkt där du antingen direkt bidrar till ett problem eller måste plocka upp bitarna.
Skräcken – tidigare misstag
Den här nästa berättelsen kanske inte är från en videoproducents perspektiv, men den målar en bild av hur det är att producera ett undermåligt soundtrack och de lärdomar du lär dig under processen.
För länge sedan, när min studioverksamhet precis startade, gjorde jag mitt första stora misstag. Mitt företag var ungt och jag bet av mig mer arbete än jag kunde tugga vid den tidpunkten. Ett volontärprojekt var nog inte det klokaste valet.
Det ena ledde till det andra och innan jag visste ordet av närmade sig deadline med stormsteg. Vi skyndade oss igenom en snabb uppsättning ADR-sessioner. En av skådespelarna var inte längre tillgänglig, vilket innebar att jag var tvungen att rekrytera någon annan för att gå in och ge voice-overs. Mycket av originalljudet var oanvändbart på grund av vindbrus som bokstavligen skakade byggnaden.
Och här är det, vi tog beslutet att ta upp det mesta av ljudet i posten. Efterproduktionsljud kan fungera, särskilt med fantasygenrer, men det behöver alltid en solid grund byggd på plats.
I det här fallet gjorde postproduktion mig självbelåten. Mina tidigare framgångar med efterproduktionstekniker och en tung arbetsbörda beseglade mitt öde. Jag antog att det skulle vara en fråga om foley-effekter, ljudbibliotek och smart redigering som skulle ta mig igenom det här. Jag satt redan på tillräckligt många musikidéer för att fylla luckorna. Vad kan gå fel?
När dammet lagt sig hade jag över hundra spår av dialog, musik och effekter; allt för en 15 minuters kortfilm. Vissa scener var fylligare än andra, luckor maskerades med ofullbordade musiksängar, effekter var grova och opolerade. Det var mindre än acceptabelt, och jag visste det.
Identifiera problemet
Det första steget är att testa och inventera vad som är bra och dåligt. Gör detta medan de är på set och stoppa problem i deras spår innan de hittar ett permanent hem.
Som nämnts ovan, försök att fixa så mycket du kan under inspelningen – och med "fixa" menar jag undvika.
Bruser
Ihållande surrande och surrande kan bekämpas till en viss grad med hjälp av plugin-program för brusdämpning och grundläggande EQ. Plugins som Waves X-Noise kan profilera och på ett intelligent sätt dämpa stötande ljud; EQ och automation kan användas i liknande utsträckning för att minska ett stötande ljuds fotavtryck. Prova att maskera ljudet med bakgrundsljud eller musik beroende på video och innehåll.
Vid inställningen är lösningen att hitta källan och ta bort den från ekvationen.
skakiga nivåer
Ljud som vippar, låter tyst eller är för högt sänker bara din video. Använd komprimering, begränsning och normalisering för att hålla dessa nivåer i schack. Ditt mål är att bevara dialogens naturliga kvaliteter; allt du gör är att rensa upp bakgrunden och förbättra dess befintliga egenskaper för att passa dina behov.
Klippt ljud
Det fanns en punkt där det inte kom tillbaka från klippt ljud, du var antingen tvungen att spela in det igen eller försöka maskera det så bra som möjligt med toningar, nivåer, klipp och extra ljud.
Vi har nu verktyg som De-clip, en del av reparationssviten iZotope RX 6, som kan skanna och rita om vågformer för att ta bort och minska effekterna av klippning.
ADR-synkroniseringsproblem
Bortsett från prestandaproblem, låt oss bara anta att timingen är avstängd. Dina tre alternativ är att antingen spela in ADR-passagerna igen, använda originalinspelningarna, redigera ditt ADR-ljud med motsvarande Elastic Time i Pro Tools eller Flex Time in Logic för att manipulera ADR-ljudet så att det matchar den ursprungliga timingen och munnen rörelser.
Det skulle ha varit enklare att fånga bättre ljud på uppsättningen eller att öva bättre kvalitetskontroll över ADR-sessionerna.
Avbryt ljud
Kärnan i problemet här är att du försöker göra något av ingenting. Alternativen är att spela in eller återanvända befintligt ljud om tillämpligt för att förlänga spåret. Detta är den perfekta typen av problem att äga och lösa på uppsättningen, oavsett om det beror på operatörsfel, ett tomt batteri eller fullt minneskort.
Brist på innehåll
Ett spartanskt soundtrack är ibland ett artigt sätt att säga att det inte finns tillräckligt med ljud. Känns ljudet naturligt? Om bristen på ljud drar dig bort från världen, överväg ett annat tillvägagångssätt eller lägg helt enkelt till mer.
Ljud av dålig kvalitet
Detta är utan tvekan det värsta problemet som finns och kan bara fixas med ytterligare inspelning, redigering och mixning. Använd inte prover av dålig kvalitet och sträv alltid efter den bästa inspelningen för att spara på redigering.
Förebyggande åtgärder
Jag tror att de största problemen beror på dålig schemaläggning och förhalning, båda är amatörmisstag som producenter och ingenjörer gör tidigt.
Bekanta dig med innehållet och bildlistan och använd detta för att förutse potentiella begränsningar som orsakas av platsen och kamerainramningen
Brumm och surr måste elimineras under inspelningsstadiet. Kontrollera din utrustning för dåliga mikrofoner, trasiga kablar och potentiella störningskällor som strömförsörjning och trådlösa signaler. Plosiver och sibilans ska minimeras på inspelningsplatsen med hjälp av vindfilter, suddiga vindrutor eller popfilter. Varje mindre minskning på set kommer att göra dina efterproduktionsbehandlingar mer effektiva.
Går tillbaka till min historia; en av platserna krävde ljud i posten på grund av den stora mängden vind och mekaniskt brus. I efterhand borde jag ha fångat lite bakgrundsljud från platsen eftersom det kunde ha använts för att bilda en säng, oavsett om dialog skulle ha varit användbar eller inte.
Lärdomar
Den enkla lärdomen är att alltid planera ditt projekt i förväg och följa ett koncept eller tema. Att först hoppa in i ett projekt med liten eller ingen plan kommer bara att bygga en osammanhängande grund som består av olika delar.
- Planera i förväg och förutse potentiella problem
- Sätt av gott om tid för arbetet
- Lämna tillräckligt med tid för iterationer
- Håll en röd tråd mellan elementen
- Undvik pålning på spår, använd det som behövs
Projektångest är den värsta känslan och det enda sättet jag kan få mig själv att må bättre är att studera anteckningarna och ha en plan i åtanke innan jag går in. Om saker förändras kan de bara röra sig åt så många håll. Så var förberedd, avsätt tid och lämna det inte till sista sekunden i inlägget.
Blag spenderar sin tid mellan webbutveckling, IT och ljud. Hans bakgrund är konstigt nog i samma saker. Blag jobbar i ett mjukvaruföretag och är medverkande redaktör på Videomaker där han främst fokuserar på, du gissade rätt, ljud.