Är det dags att börja ljudmixa dina filmer i Adobe Audition? Jim Cummings tycker det. En titt på ljudredigeringsprocessen för Betatestet .
Från att navigera i utmaningarna med en kortfilm i en film till att spela in en skräckkomedi-hybridfilm mitt i en pandemi till att svara på alla dina filmfrågor med sin YouTube-serie, Jim Cummings har varit en skattkammare av information för blivande film och video proffs.
Han har också varit ganska upptagen både bakom och framför kameran. Skriver, regisserar och spelar huvudrollen i tre långfilmer (Thunder Road , The Wolf of Snow Hollow och Betatestet ) under de senaste tre åren.
Och med varje film har Cummings hittat tid att ge några uppriktiga och konstruktiva tips och tricks för andra filmskapare att testa på egen hand.
För betatestet , en ångande, modern Hollywood-noir som följer karaktärerna som är intrasslade i en olycksbådande värld av lögn, otrohet och digital data, Cummings delade en inblick i sitt teams efterproduktionsprocess med fokus på ljud, ljudredigering och design – särskilt i hur de kunde arbeta helt inom Adobe Creative Cloud och med Adobe Audition.
Låt oss titta på några av de användbara lärdomarna från den här filmen bakom kulisserna.
Spela in din egen foley
Först och främst är förmodligen en av de coolaste inslagen bakom kulisserna från den här korta videon som delas av Cummings denna tillfälliga – men superinformativa och inspirerande – uppenbarelse att han spelade in foley för sin film med en smartphone.
Försök att berätta det för din films regissör eller producent, så kan det låta löjligt. Men i sammanhanget är det en hel del vettigt. Den foley Cummings gör är relativt liten och behövs för att fylla ut rumstonen för vad som ska vara en livlig middagsscen.
Även om du alltid kan titta på att hämta ljudeffekter från ett resursbibliotek (som det här på PremiumBeat) för de små detaljerna, är det ibland kul att göra SFX själv.
Och, ärligt talat, med en smartphone (med vad som ser ut att vara något som liknar en RØDE VideoMic ME riktad mikrofon), kan du faktiskt få kvalitetsljud som, med lite grundläggande ljudredigering, kan fylla i ganska bra för alla SFX eller rum ton som du inte spelade in på setet.
Mixa ljud i Adobe Audition (Istället för Pro Tools)
Det största problemet som Cummings står inför (som redigerade filmen själv och skrev och regisserade den med samarbetspartnern PJ McCabe) var den ineffektiva processen att växla mellan Premiere Pro och Pro Tools för att göra en fullständig ljudredigering och mixning.
"Jag ville inte göra det längre", erkänner Cummings i videon ovan. Och för alla som har gjort den övergången tidigare, "tre till fyra dagar" Cummings talar om att det tar för ljudet att låta lika bra som din Premiere-mix kan vara generös, eftersom det kan vara ganska mödosamt att bygga om så mycket av ditt ljud design i ett helt annat program.
Det var där Cummings genombrott kom. Han bestämde sig för att behålla saker inom Adobe Creative Cloud och göra sin kompletta ljudmix och design i Adobe Audition istället för Pro Tools.
Nu, även om detta kan ha fungerat för Cummings i det här projektet, anses Pro Tools verkligen vara en av de bästa DAW:arna på marknaden för närvarande av en anledning.
Ändå, för dem i denna unika situation, är Cummings här för att berätta att hans beslut fungerade för deras film och hans redigeringsarbetsflöde. Tillsammans med andra innovationer förstås.
Konfigurera din egen 5.1 Surround Sound Recording Studio
Allt detta var möjligt tack vare den uppdaterade Waveform Editor in Audition som verkligen har varit en spelväxlare för att låsa upp 5.1 surroundljudsredigering i Audition. Och det är en ganska enkel process på mjukvarusidan.
Det största problemet för filmredigerare som Cummings handlar mer om hårdvaran och att ställa in dig själv med en 5.1 surroundljudsstudio hemma eller på kontoret. Men när du väl har konfigurerat 5.1, även om det är lika gör-det-själv som Cummings och hans ljudmixer-inställning (som syns i videon), är det bara att ta sig tid att finjustera din mix efter dina personliga önskemål och tycke.
Använda Adobe Remix för att sakta ner ljudet
Jag tyckte också att det var utmärkt i denna BTS-funktion att se hur Cummings kunde använda några andra plugin-program och funktioner i Adobe-sviten, som inte ofta används av videoredigerare.
Ta den här uppenbarelsen om att arbeta med Adobe Remix, till exempel, som ett sätt att sakta ner delar av soundtracket för att hjälpa dem att bättre anpassa sig till takterna från din scen och berättelse.
Sedan introduktionen för flera år sedan har Adobe Remix lovat stor kraft som en del av den väsentliga ljudpanelen; Men som med de flesta innovationer tar det lite tid innan allmänheten vanligtvis kan komma ikapp och komma på de mest kreativa sätten att använda dessa nya teknologier.
Det här är bara ett riktigt coolt exempel på hur en råteknologisk funktion helt enkelt kan användas för att göra saker enklare och utan tvekan mycket mer filmiska än att försöka spela in ljud igen, eller helt klippa om en scen eftersom ljudet inte matchar precis rätt.
Samarbete med Adobe Audition
Slutligen, som är fallet med alla Adobe-program nuförtiden, har Audition bevisat att samredigering och samarbetande delning mellan individer är framtidens väg. Det börjar kännas som att framtida generationer kommer att bli förvånade (om inte förskräckta) över hur mycket arbete vi hade att göra i världen av video- och ljudredigering, istället för denna nya samarbetsprocess.
Cummings är bara ytterligare ett exempel på hur samarbetsredigering är här för att stanna. Och, som i de flesta fall, ett smart sätt att effektivisera din process, dela idéer och feedback och i slutändan skapa bättre kompositioner som kommer att hjälpa dina projekt oerhört.