REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Shutterstock Footage Utvalda bidragsgivare:Ozone Productions

Filmkraftverket Ozone Productions har varit ombord med Shutterstock sedan början av detta år. På den korta tiden har Ozone vuxit till att bli en av våra starkaste bidragsgivare, med över 1 700 klipp på sajten under sitt namn. Som Shutterstock Footages senaste bidragsgivare tog Ozone-presidenten Orrin Zucker timeout från sitt hektiska produktionsschema för att ge lite inblick i hans företags framgångar.
"Orkesterdirigenten viftar med stafettpinnen" av Ozone Productions

Shutterstock:Hur kom du in på videoproduktion och bildmaterial?

Orrin Zucker: Jag kom till stockfilmbranschen på ett ovanligt sätt. Jag är inte en videograf eller fotograf, vilket verkar vara den vanligaste ingången. Jag är en motion designer och art director och har arbetat i branschen i över 25 år. Eftersom du i stort sett måste vara en Jack of All Trades när du driver ditt eget företag, har jag också regisserat många inspelningar för mina kunder.

När jag gjorde övergången till skrivbordsvideo i början av 1990-talet fanns det väldigt få filmresurser för en rörelsedesigner att arbeta med, så jag började packa ihop en del av mitt eget innehåll som jag hade filmat under åren för att sälja. Mina originalsamlingar var rörliga texturer, som tyg och vatten, redigeringseffekter, ljusläckor, filmgrunge och en serie nyckelbara objekt.

Dessa samlingar föregick de flesta av de stora spelarna inom stockfilm. Jag sålde dem under namnet TVFX under en kort period, tills rättigheterna köptes av Adobe. Efter det skapade jag en ny linje, och med tiden byggde jag upp den för att inkludera ett brett utbud av mångsidigt innehåll, inklusive människor, abstrakt, effekter, antenn, time lapse och allt annat jag trodde att mina andra designers, redaktörer och producenter kan vara intresserad av.

Shutterstock:Vad gillar du mest med att producera bildmaterial och rörlig design?

Orrin Zucker: Jag gillar mångfalden av ämnen jag kan utforska och den konstnärliga frihet det ger mig. Det är skönt att inte ha en specifik kund som jag måste tillfredsställa. Jag kan skapa lösningar som är grafiska, live action, enkla eller komplexa, abstrakta eller realistiska – det gillar jag.

Shutterstock:Vilka är dina passioner och hur hänger de ihop med ditt produktionsarbete?

Orrin Zucker: Eftersom jag livnär mig på att visuellt lösa problem är mitt första steg att undersöka ämnet ur flera synvinklar. När jag gör det brukar jag lära mig mycket om det och bli väldigt intresserad av det. Det är nästan som att varje ämne blir en passion för en kort tid, och sedan går jag vidare. Jag närmar mig ett personligt projekt på samma sätt som ett professionellt; om du hittar något du kan bli upphetsad över, kommer den passionen att synas i slutprodukten.

Till exempel producerade jag Liquid FX, en samling färgglada flytande reaktioner. För att komma till punkten att filma, var vi tvungna att lära oss om vad som ser bra ut genom att experimentera med alla typer av sliskiga vätskor och kemiska reaktioner. Det var kul, men lite rörigt.

"Blå bubblor och flytande vätska" av Ozone Productions

Shutterstock:Berätta för oss om ditt produktionsbolag, Ozone Inc.

Orrin Zucker: Jag bildade Ozone Inc. 1990, efter att ha jobbat som art director i olika TV- och produktionsbolag runt om i Boston. Vi skapar animationer för sändnings-, reklam-, företags-, musei- och internetindustrin. Nyligen har vi börjat med liveframträdanden och producerat innehåll för Nicki Minaj och Journey tillsammans med GMatter Productions. Du kan kolla in en del av vårt arbete på Ozoneinc.net.

Shutterstock:Din samling på Shutterstock innehåller många bilder med modeller. Hur är det att arbeta med modeller och skådespelare? Har du några tips för att arbeta med dem?

Orrin Zucker: Ärligt talat kräver det mycket tålamod. Du får en mängd olika temperament, erfarenhet och talang när du arbetar med ett stort antal skådespelare. Vissa har mycket skådespelarerfarenhet, vissa får bara betalt för att se bra ut framför en kamera, men är inte skådespelare, och vissa har precis börjat. Nyckeln är att få alla att slappna av och att ge dem något de känner sig bekväma med att göra. Om de inte känner sig bekväma kommer den tafattheten genom linsen och bilden blir oanvändbar. Du måste vara flexibel och tänka på fötterna.

En annan aspekt som kräver lite övning är hur man ser på huvudbilder. Det är en konst i sig. Många av modellerna som dyker upp till en fotografering liknar inte deras foton. Se upp för eventuella huvudskott som har blåst ut. Det är vanligtvis ett tips om att de kanske inte ser ut som deras bild när du träffar dem. Kontrollera också modellens födelsedatum. Du skulle bli förvånad över hur vilseledande en bild kan vara. En makeupartist/frisör kan också vara din bästa vän. Se till att du har en bra.

Shutterstock:Har du några tips för nya bidragsgivare?

Orrin Zucker: Jag håller med scenen från Scarface där Tony Montana råder en ung ligist att "Gör det först, gör det själv och fortsätt att göra det." Försök att skapa bilder som både är original och har lång hållbarhet. Att skjuta datorer, mobiltelefoner och liknande bör undvikas, eftersom tekniken blir snabbt daterad.

Dessutom, eftersom nästan alla på planeten har någon form av DSLR, måste du fotografera saker som inte är lätta att fånga. Det måste finnas något unikt, vare sig det är stilistiskt eller innehållet har betydelse. Om det är enkelt kommer det förmodligen inte att säljas.

"Silhuett av medarbetare som pratar" av Ozone Productions

Shutterstock:Vad skulle folk bli mest förvånade över att få veta om dig?

Orrin Zucker: Min bror Jerry och jag skapade den första oberoende producerade animerade webbserien som vann en Emmy Award 2007. Den heter It's JerryTime! och du kan kolla in det på YouTube. Vi utsågs också till en av Wall Street Journal s 10 "New Media Moguls" det året.

Shutterstock:Finns det några fotografer/videografer som inspirerar dig?

Orrin Zucker: Eftersom jag främst är en animatör och designer, skulle jag lista mina influenser som Saul Bass, Terry Gilliam, Ray Harryhausen, El Lissitzky, Jack Kirby, Robert Crumb, Mad tidningen, den gamla Batman från 1966 serier och tidiga baseball- och jazzfotografier – bland miljarder annat.


  1. Green Screen:Fira St. Patrick's Day med Shutterstock-filmer

  2. Utvald videograf:Robb Crocker (Uberstock)

  3. Utvald videograf:Luke Miller (Pathos Media)

  4. Utvalda videografen Bevan Goldswain om att skapa fantastiska modellsläppta filmer

  5. DroneBase tar med hundratals 4K-antennklipp till Shutterstocks filmsamling

Videoproduktion
  1. Shutterstars Utvalda bidragsgivare:Undersea

  2. Pedalpushers:Shutterstock-filmer firar cykel-till-jobb-dagen

  3. Fira World Penguin Day med bedårande Shutterstock-filmer

  4. Shutterstock-filmer Personalval

  5. Egg-Cellent:Fira påsk med Shutterstock-filmer

  6. Shutterstars Utvalda bidragsgivare:HotelFoxTrot

  7. Embracing Aerials:Möt den nya filmbidragsgivaren VideoFort

  8. Shutterstock och Flixel Partner för att ta Cinemagraphs till Stock Footage