Ha en smak för det dramatiska? Skapa dina egna hårdkokta bilder med dessa fyra enkla tips för att fotografera noir.
Noir-fotografi kännetecknas av lynniga, mörka och dramatiska bilder som ser rakt ut från en brottsplats filmad på 60-talet. Bilderna är känslosamma , och har ett mycket specifikt utseende för dem i både ljussättning, kontrast och komposition. Genom att knyta termen "noir" till dina bilder eller film, ger du tittarna en förväntning om att bilderna kommer att vara filmiska och djärva .
Det finns två olika typer av noirfotografering som är vanligast. Film noir-fotografi och neo-noir-fotografi.
Vad är neo-noir-fotografering?
Neo-noir fotografi är en återupplivning av genren film noir. Bilderna är dock skapade på 1960-talet eller senare. Neo-noir har ofta en mörk, ondskefull och skuggig titta på det och uttrycker en djärv filmstil. Exempel på neo-noir-TV-program kan vara moderna program som Euphoria, True Detective eller Mindhunter. Dessa föreställningar har ofta en mörk och lätt vriden kvickhet, tillsammans med djärv ljussättning och kinematografiska tekniker som är specifika för denna genre.
Bild av Kristina Kokhanova
Vad är film noir-fotografering?
Film noir-fotografi, som en era, populariserades av thriller- eller detektivfilmer som gjordes under 1940- och 1950-talen. Den fotografiska stilen med film noir liknar neo-noir och framkallar ofta en känsla av dödsfall och hot . Ofta är dessa bilder i svartvitt och är grusigare än neo-noir-stilen.
Bild av Stokkete
Skapa neo-noir- och film noir-fotografier
Neo-noir- och film noir-fotografier är ett fantastiskt sätt att göra slagkraftiga bilder som är både känslosamma och särskiljande för en specifik tid och plats. De ger också en mycket unik stil till dina bilder. Genom att skapa stiliserade noir-fotografier för lager skapar du filmiska bilder som kan passa perfekt för en kunders marknadsföringskampanj. En bild som är helt annorlunda än vad de har sett tidigare. Vi ombildar lager och vänder oss till det förflutna för att tillhandahålla moderna bilder i denna stil till våra kunder.
I följande artikel delar vi tips och tricks om hur du kan skapa neo-noir- och film noir-fotografier . Använd dessa tips för att styla din egen noir-fotografering och börja skapa stämningsfulla och känslosamma bilder som stoppar människor i deras spår.
5 tips för att skapa bilder med Noir-fotografering
Tips #1:Skapa dramatisk scenbelysning med kontrasterande ljus och skuggor
Det första steget för att skapa en mörk och känslosam bild börjar med att skapa en scen med den perfekta ljussättningen. Inom noir-fotografering innebär det att man börjar med fet bakgrundsbelysning . När du har ställt in bakgrundsbelysningen, använd en ljusfyllningslampa på ditt motiv. Denna teknik skapar en hög kontrast på motivet du fotograferar. Fyllningsljuset på ämnet framkallar en känsla av en sann kriminalthriller.
Bild av Dmytro Buianskyi
Föreställ dig en detektiv lätt sjunkande mot en gatuvägg, med en kuslig röd bakgrundsbelysning bakom sig från nattklubben medan han väntar på att hans misstänkte ska komma. Det är det utseende du försöker uppnå på de här bilderna.
För fler tips om att belysa nattbilder, kolla in den här fantastiska videohandledningen från Shutterstock Tutorials-teamet.
Har du ingen professionell belysning? Prova detta gör-det-själv-trick
Om du inte har en professionell belysningssats, oroa dig inte. Samma effekt kan göras med hushållslampor. Ett tips vi har är att använda en bil för att skapa den där strålkastareffekten bakom ditt motiv med strålkastarna. Låt en assistent eller vän spraya dimma eller rök med specialeffekt nära lamporna för att skapa den mörka och trista effekten.
Tips #2:Skapa dimension i Noir-porträtt genom att belysa från sidan
Sidobelysning kan vara en annan otrolig teknik för att skapa dramatiska skuggor, och är ett perfekt sätt att belysa ditt motiv. Istället för belysning framifrån, vilket skapar ljusa och lätta att se motiv, belysning från sidan visar motivets verkliga djup och skapar intensitet . Hitta fler tips i den här självstudievideon om ljussättning av porträtt.
Bild av threerocksimages
Var du placerar ljus ändrar bilden du tar dramatiskt i noir-fotografering. Att fotografera från sidan betyder inte nödvändigtvis att ljuset måste vara till höger eller vänster om motivet. Ibland handlar det om att placera den längre bak och diagonalt mot motivet. Experimentera med var ljuset träffar ditt motivs ansikte och justera därefter för att få rätt mängd skugga och högdagrar som du letar efter.
Tips #3:Låt dina modeller emulera en karaktär
Det bästa sättet att skapa autentiska neo-noir- och film noir-bilder är att låta dina modeller föreställa sig att de är en karaktär i en film. Dessa karaktärer är ofta underdogs, eller de lite mystiska underbukkaraktärerna i filmer. Karaktärerna vars historia du inte känner till helt och har ett dolt förflutet som definierar vilka de är. Publiken vill att de ska lyckas, men de har en egenskap som får dig att ifrågasätta om du kan lita på deras avsikter eller inte.
Bild av mazur serhiy
Ett exempel på en av dessa karaktärer är Joaquin Phoenixs kommande Joker. I den här senaste, om än kontroversiella, versionen av Jokern ser vi Joaquins karaktärs dopp i mörkret. Med relaterade brister och en karaktär som publiken försöker förstå, griper han dig in i komplexiteten i det som drog honom till att slutligen bli Jokern. Detta utspelar sig på 80-talet och är ett fantastiskt exempel på neo-noir som porträtteras i modern film.
Tips #4:Komponera din scen för att skapa stämning
Att ta fantastiska noir-bilder handlar inte bara om kamerainställningar och belysning. Stilen förlitar sig också på en hög kontrast mellan motivet och scenen eller platsen du fotograferar i. Genom att kombinera ljusteknikerna som vi beskrev tidigare i det här blogginlägget bör du komponera din scen för att förstärka den mörka stämningen du har skapat.
Bild av Paolo Bona
Skapa en scen som har många mörka hörn och element som hjälper ditt motiv att sticka ut. Placera sedan ditt motiv så att scenen spelar en roll i det slutliga fotografiet du producerar. Låt oss till exempel säga att du har en femme fatale-hjältinna som röker en cigarett i sin bil. Bakom henne borde din scen fortsätta att berätta den historien. Du bör ha en svagt upplyst gata, utan någon i närheten, för att fortsätta sätta den tonen av humör. Historien du berättar i noir-fotografering bör fortsätta från motivet till platsen där du fotograferar.
Tips #5:Redigering av neonoir- och film noir-fotografier
Det vackra med noir-fotografering är att din ljussättning, ditt motiv och din scen gör det mesta av jobbet åt dig. Det finns dock några allmänna tips om redigering av noir-fotografi att bemästra. Den första, justera din färgbalans efter den stämning du vill framkalla. Om du inte fotograferar i svartvitt, vill du öka mättnaden på nyckelfärger som du vill framhäva i den bilden.
Bild av Ekaterina Jurkova
En av de mest centrala delarna av redigering av noirfotografi är kontrasten . Ofta är noir-bilder kraftigt kontrasterade på grund av de skuggor du vill accentuera. Men du kan också välja en mer dämpad kontrast om du letar efter en mer 60-talsfilmkänsla.
Vignettering är en annan teknik som ofta används med noir-fotografering som ytterligare hjälper dig att framhäva motivet i din bild. Om du har märkt att ditt motiv inte poppar så mycket som du skulle vilja, prova en ljus vinjett för att få dem tillbaka i fokus.
Noir-fotografi har utvecklats genom åren, oavsett om du älskar film noir eller neo-noir-stilen. Det är ett vackert, filmiskt förhållningssätt till fotografi som väcker en mängd olika känslor. Denna otroliga genre av fotografi är en som varje fotograf bör prova minst en gång, även för ett personligt projekt eller enbart för att experimentera med ljus. På din nästa fotografering skapar du ett arbete som inspirerar dig i en ny riktning som du kanske aldrig hade tänkt på.
Utvald bild av Stokkete
För fler tips om hur du tar stämningsfulla fotografier, kolla in dessa artiklar:
- Den ultimata guiden till naturlig, artificiell och blandad belysning
- 8 proffstips för att ta perfekta foton i svagt ljus
- 50 Shades of Grey:Utforska den visuella spänningen mellan mörker och ljus
- Gratis Lightroom-förinställningar för snyggare porträtt
- Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografi