Alla som ofta tittar på talande YouTube-videor/vloggar kommer ofta att lägga märke till den snabba redigeringsstilen som många kreatörer använder för att eliminera misstag som att tappa något, långa pauser eller ordsallader. När videor med misstag redigeras utan mycket omsorg eller eftertanke, slutar de med att bli ganska jobbiga om inte direkt frustrerande att titta på. Så, om du är en kreatör som vill maskera en jump-cut så bra som möjligt, vad ska du göra?
Kommer till dig från YouTube-läraren Gerald Undone, är en kortfattad och otroligt användbar video som förklarar hur man går tillväga för att maskera ett hopp med en mängd olika metoder. Jag är inte den som ställer mig framför kameran, men jag tyckte ändå att videon var intressant och jag fick några bra tips som jag kan använda i framtiden, oavsett om jag sätter mitt ansikte i bilden eller inte. Han ger inte bara råd om hur man spelar in för ett hoppklipp, utan han går också igenom några praktiska sätt att redigera materialet så att det ser sömlöst ut. Han använder Davinci Resolve i exemplen, men metoderna kan också enkelt tillämpas på Adobe Premier
Den korta videon är väl värd att titta på, inte bara på grund av de praktiska tipsen som Undone ger oss, utan det är också en fantastisk titt bakom kulisserna på hur de bästa kreatörerna på plattformen uppmärksammar de små detaljerna.