
Om du är ny på att mixa musik kan mixningsprocessen verka komplicerad och överväldigande. Men när du tar det steg för steg kan du utforska nyanserna av att mixa musik i en inspelningsstudio eller hemmastudio.
Vad är att mixa musik?

Att mixa musik är att skapa ett musikstycke genom att kombinera flera instrumentspår och sång med en digital ljudarbetsstation (DAW). Medan de flesta professionella musikproduktioner utförs av en professionell mixtekniker, kan vem som helst mixa ljud med lite övning och rätt utrustning.
Vi hjälper till att avmystifiera grunderna för mixning genom att först presentera de viktiga grunderna och termerna i musikmixning.
Ordna dina spår

Innan du börjar mixningsprocessen, organisera alla dina individuella spår efter instrument. Ge dem specifika etiketter så att det är lätt att hålla reda på dem och göra en bra blandning.
Utför förstärkningsstaging för varje spår innan du går vidare till nästa steg. Helst kommer ingen av dina kanaler att toppa över -6dBFS eller under -30dBFS. Ställ in förstärkningsnivåerna så att de faller någonstans inom det intervallet.
Nivå eller volym
Att ställa in volymnivåer för varje ljudkomponent i ditt spår är mycket viktigt. Det sista du vill ha är en låt med väldigt tysta trummor och riktigt hög sång! För att skapa en bättre mix, ställ in individuellt nivåer för varje instrument så att de kan komplettera och stödja varandra.
Kicktrummor är vanligtvis det första spåret du vill sätta i ditt arbetsflöde. Om du har flera trumspår, se till att de är välbalanserade. Det är möjligt att du måste ställa in volymautomatiseringsjusteringar på olika ställen i spåret så att de förblir i balans.
När du är nöjd med trummorna kan du gå vidare till rytminstrument, sedan andra instrument som mässing, stråkar och slutligen sång.
Panering
Placeringen av varje ljud gör stor skillnad i musikproduktion. När varje instrument har samma ljudplats kommer spåren att låta förvrängda och svåra att urskilja. Du måste ge dem lite fysiskt utrymme för att förbättra klarheten i mixen.
Panorering utnyttjar vänster och höger högtalares placeringar i stereofältet för att skapa ett mer rumsfyllande ljud. Genom att skicka individuella spår till olika högtalarplatser kan du skapa en fantastisk mix där du kan höra varje instrumentspår individuellt. Panorering är särskilt viktigt för att skilja huvudsång från bakgrundssångare och harmonier.
Lägga till efterklang
På samma sätt som panorering lägger till bredd till ditt spår över stereofältet, kommer att lägga till reverb att lägga till djup till ditt ljud. Reverb tar individuella spår i förgrunden och skickar andra spår till bakgrunden. Resultatet av framgångsrik reverb är ett färdigt stycke som låter som om det spelades in och framfördes i tre dimensioner.
Reverb kommer att justera effekten av vart och ett av dina spår. Ju mer reverb du lägger till, desto längre bort kommer det individuella instrumentet att låta.
Använda Dynamics-processorer
Varje enskilt spår har i allmänhet ett brett dynamiskt omfång, eller ett brett område mellan den högsta nivån och den tystaste nivån. Stora omfång är svåra att tillgodose i mixningsprocessen, så de flesta mixingenjörer utför dynamisk bearbetning för att justera det dynamiska omfånget för varje spår.
Vanliga dynamikbearbetningstyper inkluderar kompressorer, limiters, expanders och noise-gates. Om du vill veta hur du använder var och en av dessa processorer är det en bra idé att välja ett spår och spela med var och en för att se hur ljudet på ditt ljud förändras.
Använda equalizern

EQing är ytterligare ett av de viktigaste stegen när du mixar ljud. EQing kan vara relativt komplicerat och kräver mycket träning, men generellt sett är målet att justera volymen för höga och låga frekvenser för en mer tilltalande ljudmix.
Genom EQing kan du justera ljudet av ett instrument för att justera dess övergripande ton eller klang. Om en viss frekvens låter lerig, obehaglig eller gäll kan du justera equalizern för att minska ljudet vid den frekvensen. Det är ett praktiskt verktyg att veta hur man använder.
Ta samman allt

Nu när vi har gett dig lite bakgrund om vart och ett av dessa nyckelsteg i att mixa musik, är nästa del av processen att öva med vilken programvara du än har tillgänglig. Oavsett om du använder GarageBand, Pro Tools eller någon annan mjukvara, importera några instrumentala spår och börja spela med inställningarna vi har diskuterat. Du kommer att mixa fantastiska låtar på nolltid!
Adorama
Adoramas 42West är innehållsdestinationen för fotografer, filmskapare, ljudkreativ och allt som är elektroniskt. Kolla in våra uppdaterade redaktionella funktioner om all den senaste utrustningen, instruktioner och intervjuer med dagens mest relevanta branschinsiders.