OK. Färgtemperatur.
Jag kan redan höra din fråga:Vad har dessa två orelaterade ord med varandra att göra och varför är de viktiga?
Förenklat uttryckt är färgtemperaturen ett mått på färgtonen hos ljuskällorna som påverkar din bild. Färgtemperaturen mäts i grader Kelvin. Ju lägre Kelvin-inställningen i kameran, desto blåare (eller kallare) blir dina ljuskällor, medan ju högre Kelvin desto mer orange (eller varmare) kommer de att se ut. Detta är den första nivån av färgkorrigering innan efterproduktion ens nås, och det hela faller under paraplyet av en process för färgbalansering av din bild som kallas Vitbalansering.
Har du allt det där? Låt oss nu förstå det, börja med...
Detta är del två av en omfattande titt på de tekniska aspekterna av belysning för videoproduktion. Även om den här artikeln kan läsas på egen hand rekommenderar jag att du börjar här med del ett, som handlar om att välja det optimala watttalet för att lysa upp din video.
Färgtemperatur
Du kanske tänker att lampor är lampor, att de används för ljusstyrka och att de alla är lika bortsett från det. Tvist:du har fel.
Olika lampor projicerar en annan nyans av ljus. Varför är gatlyktor så orange medan korridorer lyser i skolor och kontorsbyggnader så vita? Varför är vissa vita julljus gula istället för egentligen vita?
Eftersom de har skillnader i vad vi kallar färgtemperatur.
Färgtemperaturen hänvisar helt enkelt till mätningen av dess nyans. Olika nyanser anses ha olika "temperaturer".
Vi använder ett numeriskt mätsystem för att kvantifiera färgtemperaturen som kallas grader Kelvin. Utbudet av Kelvins kan sträcka sig från var som helst i låga hundratal upp till 10 000.
Mycket orange-projicerande lampor, som glödlampor eller eldljus, kommer att ha ett lägre Kelvin-värde, någonstans i intervallet 3000 och lägre. Fler blåljus som dagsljus kommer att ha en högre Kevin-räckvidd, 6000+. Allt däremellan, som fluorescerande ljus, kommer att vara mer neutralt, vitt ljus.
Varje enskild belysningstyp har en unik färgtemperatur, vilket för mig till...
TungstenLights
Låt oss prata lite om några lampor som du kanske använder på en filmuppsättning eller inspelning:
De mest grundläggande belysningssatserna du kan hyra kommer vanligtvis att vara volframbaserade lampor. Dessa har naturligt höga kelvintemperaturer eller en mer gul-orange glöd. Dina 250s, 500s, 1Ks och 2Ks kommer alla att ha den vanliga glödlampsgula färgen som är kopplad till dem.
Så var medveten om färgtemperaturen du kommer att få när du använder dessa billiga kit. Om hög Kelvin inte är vad du letar efter, har du några andra alternativ, till exempel...
Lysrör och Softboxar
Används ofta för fotografering på grund av sin neutrala glöd, softboxar och lysrör avger i allmänhet ett tydligare vitt ljus, något i mitten av Kelvin-intervallet, 4000-4500ish.
Om du skaffar dig några av dessa kan du härma porträttljus eller i vissa fall ett mycket mjukt, dimmigt vitt ljus från en mulen, molntäckt dag.
Om du inte har ekonomisk möjlighet att dra nytta av olika belysningssatser och istället har fastnat för det billigaste alternativet (vanligtvis volfram), var du inte rädd, det finns fortfarande ett annat sätt att få den färgtemperatur du söker:
Gel
Geler är helt enkelt genomskinliga ark av färgad plast som fäster vid ladugårdsdörrarna av lampor och ändrar färgtonen på ljuset som kommer igenom.
Geler är perfekta för att ändra färgtonen på ljus, men de har också en extra fördel för att balansera de ljus du redan har. Låt mig förklara.
Säg att du filmar en scen med både dagsljus och volfram, eller fluorescerande och volfram, eller vilken kombination av krockande ljustoner som helst. När du tittar genom kameran kommer dina nyanser att se ut, och ingenting i kamerainställningarna (som vi kommer att prata om senare) kommer att kunna få dem att matcha.
Om vi ställer in kameran på att balansera för ett ljus kommer det att få det andra att se ännu mer extremt ut.
Hur kommer du runt detta? Du gissade rätt. Gels.
För att undvika problemen med tvåfärgade nyanser (om du inte vill ha dem), kan du slå en dagsljusblå gel på ditt volframljus, vilket effektivt matchar det med solljuset i din bild. Ställ sedan in kameran efter det, och vips, alla lampor matchar och är korrekt balanserade.
Geler är mycket användbara och kommer ofta förinställda med en Kelvin-klassning, så att du vet vad den nya temperaturen kommer att bli efter att ha fäst den på din lampa.
Geler finns också i hela färghjulet av alternativ förutom blått och orange, vilket ger dig möjligheten att göra några mycket Nicholas Winding Refn-liknande neonbilder. Och det bästa av allt är att geler är relativt billiga och återanvändbara.
LED och ändrade nyanser
Tack vare framstegen inom ljusteknik behöver vi inte alltid använda geler för att ändra färgtemperaturen.
Många LED-lampor är idag utrustade med rattar för ljusstyrka och färgtemperatur. Vrid helt enkelt rattarna på vilket sätt du vill och justera ljusets kelvin.
Detta kan spara tid och låta dig matcha färgtemperaturen med andra icke-LED-lampor du kan ha.
Lysdioder blir inte heller varma, så de är överlag säkrare än volfram för installation och haveri.
Färgtemperatur och kamerainställningar
Så vi förstår färgtemperaturen och hur den relaterar till ljus, men hur hänger allt ihop med inställningen i din kamera?
När du hittar färgtemperaturinställningen på din kamera kommer du att se en siffra som mäter temperaturen som kameran för närvarande är inställd på.
Detta mått reflekterar graderna Kelvin (mätningen av temperaturen på färgtonen) som din kamera använder för att tolka ljuset i bilden.
En låg-Kelvin-inställning, något i 3000K-bollplanet eller mindre, kommer att ge dig mer av en orange nyans till belysningen i bilden, medan en högre Kelvin-inställning, något 6000K eller högre, kommer att ge bilden en blå färg nyans.
I motsats till vad du kanske tror är den här inställningen inte ett snabbfixverktyg för färggradering. Du designar inte bildens färgpalett genom färgtemperaturinställningar, som sparas för redigering.
Nej, vad färgtemperaturjustering egentligen är till för är att få en bild som ser så balanserad ut (nyansmässigt) som möjligt. Vilket leder oss till...
Vitbalans
När du tittar på motivet för din fotografering, vare sig det är en person, ett landskap eller ett objekt, kan färgerna alla ställas in ur ditt perspektiv, men ändå se helt annorlunda ut i kameran.
Låt mig förklara:
Säg att du spelar in en diskmedelsreklam och att du betonar rena disken som precis diskades av din skådespelare eller skådespelerska. Du vill zooma långsamt på en pärlemorvit uppsättning tallrikar.Voila, inget fett, ingen olja, inga fläckar. Fantastiskt.
Men bilden i din kamera blir mer brunaktig än du tänkt dig. Disken är inte gnistrande vita som de är för dina ögon. Varför är det så?
Kort svar:Din kamera är inte korrekt vitbalanserad och färgtemperaturen som din kamera använder stämmer inte överens med lamporna du använder för att lysa upp dina orörda tallrikar.
Nu är din hjärna faktiskt väldigt bra på att filtrera färgtoner som påverkas av olika temperaturer på Kelvin.
Vi vet att vitt är vitt, oavsett om det är upplyst av starkt solljus eller kvällsgatlyktor. Men kameror är inte lika skickliga som vi och kommer inte att tolka basfärgen korrekt utan rätt inställning.
Det är här termen "Vitbalans" kommer ifrån, det är bokstavligen talat om för din kamera hur vitt (och vid förlängning varannan färg) ska se ut i bilden. På så sätt, genom att vitbalansera kameran för att kompensera för eventuell överflödig nyans som dina lampor kan avge, kan du filtrera bort dessa nyanser och få vitt att se vitt ut.
Lyser din bild av hårda blå lysdioder? Vänd upp till 5000+ Kelvin och injicera lite apelsin i bilden för att balansera den. Är bilden för orange under de där gatlyktorna på natten? Gå motsatt väg och tryck ner den Kelvin för att lägga till lite blått.
Vitbalansering är den första formen av färgkorrigering du kommer att göra när du fotograferar dina media.
Till skillnad från färggradering, som medvetet justerar färgerna på din bild av stilistiska skäl,
Vitbalansering korrigerar färgobalans, vilket gör färggradering från en neutral bild mycket lättare i efterproduktion.
Om du vill lära dig mer om vitbalans och utseende, ta en titt på vår guide Look, LOG, LUT, White Balance, Picture Profile &RAW.
Let'sTalk Praktisk
Jag nämnde att olika typer av ljus har olika färgtemperaturer, vilket kommer att tvinga dig att justera kamerans färgtemperatur därefter, men låt oss prata igenom några allmänna Kelvininställningar för vissa vanliga ljussituationer.
För vitbalansering för direkt solljus, som är mycket blått, är den vanliga temperaturinställningen för vitbalans 5600K.
För glödlampor eller volframlampor, som är mycket orange, ställ in temperaturen på 3200K.
För lysrör, som är mer mitt på vägen och vita, fungerar en färgtemperatur på 4000-4500K.
Att ställa in din Kelvins inbyggda kamera så att den matchar ljusets temperatur talar om för kameran vad ljuset i filmen saknar.
Så när din kamera tolkar 3200K ljus, vilket är väldigt orange, vet den att lägga till blått till bilden (eller dra ut orange) för att balansera den och få vitt att se vitt ut. Detsamma gäller för högkelvinblått ljus.
Det här är några typiska situationer du kan begå till minnet, men för allt annat finns det ett användbart verktyg som heter ...
Gråkort
Vad är det? Tja, bara det, ett grått kort. Men det är mycket mer användbart än det verkar.
I huvudsak fungerar ett grått kort som en solid referenspunkt för att ställa in kamerans vitbalans.
Det är en grå mellanton, som är lätt att tolka för de flesta kameror och som inte förändras mycket under olika ljuskällor.
För att ställa in vitbalansen, placera kortet mitt framför kameran och justera din färgtemperatur och ljusstyrka i enlighet med detta. Se till att kortet fångar ljuset på samma sätt som ditt motiv, för att efterlikna ljusförhållandena så nära som möjligt hur de kommer att falla på ditt motiv.
När kortet är på plats, ställ in kameran till anpassad vitbalans, justera din färgtemperatur till den bästa inställningen och spara den anpassade inställningen. Nu kommer du att ha det för resten av scenen, och om du flyttar runt lampor eller använder samma lampor i en annan inställning, sparas vitbalansen så att du enkelt kan välja dem.
De flesta kameror har ett alternativ för automatisk vitbalans, men i filmskapande är kontrollen av största vikt, även över de minsta detaljerna, så även om auto förmodligen är anständigt, är det mer fördelaktigt för dig att göra anpassade inställningar för olika ljustyper i det långa loppet eftersom du kommer att lära sig förstå hur ljus och färgtemperatur fungerar.
Använda vitbalans för stil
Jag nämnde ovan att vitbalans är färgkorrigering, inte färggradering, och den är i allmänhet inte justerad för stilistiska syften (här kommer "men"), men konst är ingenting om inte subjektivt, och om du letar efter en mer orange eller blå nyans i din bild för estetiska syften, så gör det.
Det är dock viktigt att känna till den korrekta processen för att balansera och justera färgtemperaturen, eftersom redigeringsprogram idag är kraftfull och mångfacetterad om du kan spara tid i efterproduktion genom att göra allt rätt i produktionen, bör du göra det.
BalanceLike a True Cinematographer
Nu borde du vara mer än kapabel att balansera din bild och ställa in färgtemperaturen i din kamera korrekt. Och även om du vill behålla den där blåtonade eller orangefärgade bilden, blir det åtminstone nu ditt val.
Om du fortfarande har några andra frågor om vitbalans, färgtemperatur eller Kelvin, skriv gärna en kommentar nedan. Under tiden, håll utkik efter del tre om vår omfattande belysningsuppdelning!