i. Viktiga överväganden (innan du börjar skjuta):
* Säkerhet: Detta är av största vikt. Gå med en vän, välj väl upplysta områden och var medveten om din omgivning.
* redskap:
* kamera: En DSLR- eller spegelfri kamera är idealisk för prestanda med svagt ljus, vilket gör att du kan använda bredare öppningar (lägre F-nummer) och högre ISO-inställningar. En bra telefonkamera * kan * fungera, men det kommer sannolikt att kämpa med brus.
* lins: En snabb lins (f/2.8 eller bredare, som f/1.8 eller f/1.4) är avgörande för att fånga mer ljus och skapa ett grunt fältdjup. Prime -linser (fast brännvidd) är ofta skarpare och snabbare än zoomlinser till samma prispunkt. 50 mm, 35 mm eller 85 mm är bra val för porträtt.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Låter dig använda långsammare slutartid för ljusare bilder och skarpare fokus, särskilt om du inte har en snabb lins.
* extern blixt (valfritt): Erbjuder kontroll över ljus, men kan också se konstgjorda ut om det inte används noggrant. Tänk på geler, modifierare och placering utanför kameran.
* reflektor (valfritt): Kan studsa tillgängligt ljus tillbaka på ditt motiv ansikte och fylla i skuggor. Till och med en vit kartong kan fungera.
* rekvisita (valfritt): Allt som förbättrar berättelsen eller lägger till visuellt intresse.
* Tillstånd: Kontrollera om du behöver tillstånd för kommersiell fotografering i din stad, särskilt om du använder professionell belysningsutrustning eller skjuter på specifika platser.
* Planering är nyckeln: Scout din plats under dagen för att identifiera potentiella platser, intressanta ljuskällor och planera dina kompositioner.
ii. Unika porträttidéer och tekniker:
a. Belysningsfokuserad:
1. Urban Bokeh:
* koncept: Använd stadslamporna som en suddig, färgglad bakgrund (bokeh).
* Teknik: Använd en bred bländare (f/1,8 eller lägre) och placera ditt ämne tillräckligt långt borta från bakgrundslamporna. Fokusera på deras ögon. Experimentera med olika avstånd för att ändra intensiteten och storleken på bokeh.
* unikhet: Lek med lamporna i bakgrunden (röd, blå, grön, gul) och hur de interagerar med ditt ämnes kläder.
* Exempel: Ämne som står nära en livlig gata, med billjus som skapar en vacker bokeh bakom sig.
2. Ljusmålning:
* koncept: Använd en handhållen ljuskälla för att "måla" ljus på ditt ämne eller scenen under en lång exponering.
* Teknik: Ställ in kameran på en långsam slutartid (flera sekunder eller till och med minuter), använd ett stativ och låt ditt ämne stanna kvar. Använd en ficklampa, telefonskärm eller någon ljuskälla för att rita mönster, markera funktioner eller skapa abstrakta effekter.
* unikhet: Experimentera med olika ljuskällor (färgade geler, gnistrar, strängljus), mönster och rörelser.
* Exempel: Ämne som står mot en mörk vägg, och du "målar" ljus runt dem med en ficklampa och skapar en glödande aura.
3. neonglöd:
* koncept: Fånga de livliga färgerna på neonskyltar som återspeglar ditt motiv ansikte.
* Teknik: Placera ditt ämne nära ett neonskylt, så att ljuset kan belysa ansiktet. Justera dina kamerainställningar för att fånga färgerna exakt. Tänk på vinkeln på ljus och potentiella hårda skuggor.
* unikhet: Hitta neonskyltar med intressant typografi, färger eller former. Använd reflektionen av neonskylt i en pöl eller ett fönster för ett extra lager av intresse.
* Exempel: Ämne som står under ett vintage neonskylt för en restaurang eller teater, med den färgglada glöd som tvättar över dem.
4. Streetlight Silhouette/Backlight:
* koncept: Använd en gatuljus som en dramatisk bakgrundsbelysning, skapa en silhuett eller fälgens ljuseffekt.
* Teknik: Placera ditt ämne mellan dig och en gatuljus. Mätare för bakgrunden (himlen eller ljuskällan), som kommer att underexponera ditt ämne och skapa en silhuett. Alternativt mätare för motivets ansikte med gatuljuset bakom dem för en fälgens ljuseffekt.
* unikhet: Experimentera med olika vinklar och poser för att skapa intressanta former med silhuetten. Leta efter ovanliga gatuljusdesign.
* Exempel: Ämne som står mot en gatuljus, kastar en lång, dramatisk skugga.
5. reflektioner i pölar/fönster:
* koncept: Använd reflektioner i pölar eller butiksfönster för att skapa surrealistiska och intressanta kompositioner.
* Teknik: Hitta en pöl eller ett rent fönster som återspeglar stadslamporna och ditt ämne. Lek med vinkeln och perspektivet för att skapa en unik komposition som blandar de verkliga och de reflekterade bilderna.
* unikhet: Leta efter pölar som skapar intressanta snedvridningar eller reflektioner av neonskyltar eller arkitektur.
* Exempel: Ämne som står bredvid en pöl som återspeglar stadens horisont och deras egen bild.
6. Konstgjord belysning - kontrollerad och kreativ:
* koncept: Användning utanför kameran med kreativa geler och modifierare.
* Teknik: Experimentera med färgade geler på din blixt för att skapa dramatiska och surrealistiska belysningseffekter (t.ex. kricka och orange, lila och gul). Använd modifierare som softboxar eller paraplyer för att mjukgöra ljuset.
* unikhet: Kombinera blixt med omgivande ljus för att skapa en balanserad och naturlig bild. Försök använda blixt för att markera specifika funktioner i ditt ämne eller miljö.
* Exempel: En enda flash utanför kameran med en röd gel placerad bakom motivet för att skapa ett dramatiskt fälgsljus, medan de omgivande stadslamporna ger ett subtilt fyllningsljus.
b. Komposition &Storytelling Focused:
1. Urban Exploration:
* koncept: Fånga ditt ämne som undersöker en intressant stadsmiljö, till exempel en övergiven byggnad, en dold gränd eller ett tak med en unik utsikt.
* Teknik: Fokusera på att fånga känslan av äventyr och upptäckt. Använd vidvinkellinser för att visa miljön och inkludera ledande linjer för att dra tittarens öga in i scenen.
* unikhet: Välj platser som är visuellt intressanta och har en historia att berätta.
* Exempel: Ämne som går genom en graffiti-täckt gränd, med stadslamporna som ger en dramatisk bakgrund.
2. Sammanfattning Kompositioner:
* koncept: Skapa abstrakta kompositioner som fokuserar på former, linjer och strukturer snarare än ett traditionellt porträtt.
* Teknik: Använd arkitektoniska element, som trappor, broar eller byggnadsfasader, för att skapa geometriska mönster. Experimentera med olika vinklar och perspektiv för att skapa en känsla av abstraktion.
* unikhet: Fokusera på att fånga essensen i staden och hur ditt ämne interagerar med det.
* Exempel: Ämne som står på en spiraltrappa, med trapplinjerna som skapar en dynamisk och abstrakt komposition.
3. uppriktiga stunder:
* koncept: Fånga ditt ämne i ett naturligt och oöverträffat ögonblick och interagera med stadsmiljön.
* Teknik: Låt ditt ämne vara sig själva. Följ dem och fånga äkta uttryck och känslor. Blanda in i miljön så mycket som möjligt.
* unikhet: Fokusera på att fånga essensen i ditt ämnes personlighet och deras koppling till staden.
* Exempel: Ämne som skrattar med en vän på en gatuförsäljare, med stadslamporna suddiga i bakgrunden.
4. sammansättning:
* koncept: Placera ditt ämne på en plats som står i kontrast till deras personlighet eller stil, vilket skapar en känsla av ironi eller visuellt intresse.
* Teknik: Hitta platser som erbjuder en stark visuell kontrast. Till exempel en punkrockare framför en klassisk byggnad eller en affärsman i en graffiti-täckt gränd.
* unikhet: Kontrasten bör berätta en historia eller skapa en tankeväckande bild.
* Exempel: Ämne i elegant klädsel som står framför en skitig, industriell bakgrund.
5. Staden som karaktär:
* koncept: Behandla staden själv som en karaktär i porträttet.
* Teknik: Gör staden framträdande i kompositionen. Använd vidvinkelbilder för att visa omfattningen av stadsmiljön och inkludera element som representerar stadens identitet (t.ex. landmärken, ikoniska gator, transport).
* unikhet: Staden bör bidra till historien och skapa en känsla av plats.
* Exempel: Ämne som står på taket med utsikt över stadsbilden, med stadslamporna som sträcker sig ut till horisonten.
c. Ämnefokuserat:
1. Karaktärstudie:
* koncept: Skapa ett porträtt som fångar essensen i ditt ämnes personlighet och inre värld.
* Teknik: Fokusera på att fånga subtila uttryck, gester och detaljer som avslöjar något om ditt ämne. Använd belysning och komposition för att skapa en stämning som återspeglar deras karaktär.
* unikhet: Ta en konversation med ditt ämne i förväg för att lära sig om deras intressen, passioner och erfarenheter.
* Exempel: Närbildsporträtt av ditt motiv ansikte, med stadslamporna som subtilt lyser upp sina funktioner och avslöjar deras känslor.
2. Subkulturrepresentation:
* koncept: Dokumentera en medlem av en specifik subkultur i staden.
* Teknik: Fånga ämnet i sin naturliga miljö, bär sina distinkta kläder och accessoarer. Fokusera på att fånga detaljerna som definierar deras subkultur.
* unikhet: Var respektfull och autentisk i din representation. Prata med ditt ämne och lära dig om deras värderingar och övertygelser.
* Exempel: Porträtt av en gatakonstnär som står framför sin väggmålning, bär sina signaturkläder och håller sina sprayburkar.
3. The Everyday Hero:
* koncept: Skapa ett porträtt som firar en vanlig person som gör extraordinära saker i sitt samhälle.
* Teknik: Fånga ämnet i deras vardagliga miljö och utföra sina goda gärningar. Fokusera på att fånga deras engagemang, medkänsla och motståndskraft.
* unikhet: Historien bakom porträttet borde vara inspirerande och upplyftande.
* Exempel: Porträtt av en volontär som serverar mat i ett hemlöst skydd, med stadsljuset som ger en varm och inbjudande bakgrund.
iii. Efterbehandling:
* Färgklassificering: Experimentera med olika färgpaletter för att skapa en specifik stämning. Överväg att använda varma toner för en nostalgisk känsla eller coola toner för en mer modern look.
* Dodging and Burning: Använd dodging och förbränning för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna och lägga till djup och dimension till bilden.
* skärpning: Skärpa din bild för att få fram detaljerna och strukturerna. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
* Bullerreduktion: Om du sköt på en hög ISO, använd brusreducering för att minimera kornet.
iv. Etiska överväganden:
* Modellfrisläppande: Om du planerar att använda bilderna för kommersiella ändamål (t.ex. att sälja utskrifter, använda dem i reklam), få ett signerat modellutgivningsformulär från ditt ämne.
* Respekt: Var respekt för ditt ämnes integritet och gränser. Be om tillåtelse innan du tar sitt foto.
* Ärlighet: Var ärlig om dina avsikter och hur du planerar att använda bilderna.
v. Nyckel till framgång:
* övning, övning, övning: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* var kreativ: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet.
* ha kul: Njut av processen att skapa unika och minnesvärda porträtt.
Genom att kombinera dessa element - noggrann planering, kreativa belysningstekniker, tvingande kompositioner och en äkta koppling till ditt ämne - kan du skapa verkligt unika och fängslande porträtt i staden på natten. Lycka till!