1. Förstå "Moody"
* Låg nyckelbelysning: En stark betoning på skuggor och mörkare toner. Ämnet är mestadels mörkt, med höjdpunkter strategiskt placerade.
* Färg: Använder ofta svalare toner (blues, gröna, lila) eller varmare toner (röda, apelsiner, gula) för att skapa specifika känslor. Monokromatisk (olika nyanser av en färg) är också populärt.
* kontrast: Hög kontrast mellan ljus och skugga betonar struktur och drama.
* Känslor: Ett humörigt porträtt syftar till att framkalla en specifik känsla - mysterium, introspektion, melankoli, kraft, etc.
2. Utrustningens överväganden:
* Två LED -lampor: Tänk på dessa faktorer:
* Power: Tillräckligt med utgång för att skapa starka höjdpunkter och skuggor. Lysdioder med justerbar kraft (wattage) är idealiska.
* Färgtemperaturkontroll: Att kunna justera färgtemperaturen (Kelvin) är avgörande för att uppnå specifika stämningar. Bi-color-lysdioder är mycket mångsidiga. Om inte bi-färg, överväg färgade geler.
* modifierare: Modifierare formar och mjuknar/härdar ljuset. Överväga:
* softboxar: Större softboxar skapar mjukare, mer smickrande ljus. Bra för mjuka stämningar.
* paraplyer: Liknar softboxar, men i allmänhet mindre kontrollerade.
* rutnät: Fokusera och rikta ljuset och minska spill. Perfekt för dramatiska höjdpunkter.
* snoots: Skapa en mycket smal, koncentrerad ljusstråle.
* ladugårdsdörrar: Forma ljuset genom att blockera delar av det.
* Ljus står: Väsentligt för att placera dina lampor.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälpsam för exakt exponering och konsekventa belysningsförhållanden.
* färgade geler: Förvandla färgen på dina lampor för kreativa effekter.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa ljus i skuggor, men ofta inte behövs för riktigt humöriga porträtt.
* Camera &Lens: En lins med en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8) hjälper dig att uppnå grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera ditt ämne.
3. Belysningstekniker för humöriga porträtt:
Här är några inställningar, förklaras med kärnprinciperna i åtanke:
* Setup 1:Dramatisk sidobelysning (Rembrandt -belysning)
* Ljus 1 (nyckellampa): Placera ett LED -ljus åt sidan och något bakom ditt ämne (cirka 45 grader). Ljuset ska vinklas något nedåt. Använd ett rutnät för att styra utsläppet och skapa en fokuserad stråle. Justera kraften tills du uppnår en tydlig höjdpunkt på ena sidan av motivets ansikte och skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset. Detta är kännetecknet för Rembrandt -belysning.
* Ljus 2 (Fill Light): Syftet är att knappt belysa skuggsidan. Placera det andra LED -ljuset mittemot nyckelljuset, men mycket längre bort och vid en betydligt lägre effektinställning. Alternativt använder du en svart reflektor för att blockera alla vilda ljus. Du vill att skuggsidan ska förbli mörk. Om du använder en svart reflektor, se till att storleken är lika med eller något större än motivet för att säkerställa att den blockerar ljuset.
* Färgtemperatur: Experimentera med svalare toner (cirka 4500K) för en dyster stämning eller varmare toner (cirka 3000k) för en mer intim, nostalgisk känsla.
* modifierare: Ett rutnät eller ladugårdsdörrar är mycket användbart på tangentljuset för att förhindra lätt spill och skapa starkare skuggor.
* Fokus: Se till att höjdpunkten på kinden är skarp.
* Kamerainställningar: Ställ in din bländare bred (t.ex. f/2.8 eller lägre) för att skapa grunt fältdjup. Justera ISO- och slutartid för att uppnå önskad exponering, lutar sig mot underexponering för att förbättra stämningen.
* Setup 2:Bakgrundsbelysning för silhuett- och kantljus
* Ljus 1 &2: Placera båda LED -lamporna bakom ditt ämne, något till båda sidor, riktade mot baksidan av huvudet och axlarna.
* Power: Ställ in lamporna på en måttlig effektnivå. Experiment för att hitta den söta platsen.
* modifierare: Ingen modifierare krävs, eller så kan du använda ladugårdsdörrar för att minska lätt utsläpp.
* omgivande ljus: Se till att det finns lite till inget omgivande ljus i rummet.
* Kamerainställningar: Exponera för höjdpunkterna på kanten på motivets huvud och axlar och låta ansiktet falla i skugga. Detta skapar en silhuett eller en mycket dramatisk fälgens ljuseffekt.
* Färgtemperatur: Använd kontrasterande färger. En varm ton för bakgrundsbelysningen och coola toner för att reflektera ljuset i ansiktet kan vara mycket effektivt.
* Setup 3:Toppbelysning för drama
* Ljus 1 &2: Placera båda LED -lamporna ovanför motivet och pekar nedåt. Vinka lamporna något mot motivets ansikte.
* Power: Börja med en måttlig effektnivå och justera efter behov. Det ena ljuset kan vara något starkare än det andra för att skapa asymmetri.
* modifierare: Använd rutnät eller ladugårdar för att styra ljuset och förhindra att det spillas på bakgrunden.
* Positionering: Denna installation kan skapa dramatiska skuggor under ögonen och näsan. Justera lamporna något framåt eller bakåt för att ändra skuggmönstren.
* Färgtemperatur: Experimentera med svalare toner eller geler för en dramatisk effekt.
4. Allmänna tips för humöriga porträtt:
* Börja med en vision: Innan du börjar skjuta ska du ha en klar uppfattning om det stämning du vill skapa. Vilka känslor försöker du framkalla?
* bakgrund: En mörk eller neutral bakgrund är i allmänhet bäst för humöriga porträtt. Undvik ljusa eller distraherande bakgrunder. Svart sammet eller en mörkgrå sömlös papper fungerar bra.
* posering: Tänk på ämnets hållning och uttryck. Ett blick nedåt, tankeväckande uttryck eller stark, säker pose kan alla bidra till stämningen.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar, modifierare och kamerainställningar. Nyckeln är att hitta vad som fungerar bäst för din vision.
* efterbehandling: Använd fotoredigeringsprogramvara (som Photoshop eller Lightroom) för att förbättra stämningen. Justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och färgbalans för att uppnå önskad effekt. Överväg att lägga till en vinjett för att uppmärksamma ämnet.
* underexpose: Var inte rädd för att något underexponera dina bilder. Detta kommer att mörkna skuggorna och skapa en mer dramatisk stämning.
* Använd negativ fyllning: Istället för en reflektor, försök att använda en svart kartong eller tyg för att absorbera ljus och fördjupa skuggorna.
* mindre är mer: Ibland är enkelhet nyckeln. Ett enda, väl placerat ljus kan vara mer effektivt än en komplex installation.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill skapa ett porträtt av en kvinna med en känsla av melankoli och introspektion.
1. Setup: Du skulle använda Rembrandt -belysningsinställningen med ett rutnät på nyckelljuset.
2. Färg: Du kan välja en något svalare färgtemperatur (4500K) för nyckelljuset.
3. posering: Du skulle be henne att se lite nedåt med ett fundersamt uttryck.
4. Efterbehandling: Du skulle öka kontrasten, fördjupa skuggorna och eventuellt lägga till en subtil blå nyans till bilden.
Genom att kombinera dessa tekniker kan du skapa fantastiska och känslomässigt stämningsfulla humöriga porträtt med bara två LED -lampor. Kom ihåg att träna och experimentera för att hitta din egen stil! Lycka till!