1. Planering och förproduktion är nyckeln:
* Skriptuppdelning: Identifiera alla praktiska ljuskällor som redan är skrivna in i scenen.
* Praktisk inköp och modifiering:
* lokalisera praktik som passar estetiken. Thrift Stores, Antique Shops och onlinemarknadsplatser är dina vänner.
* Testa och ändra praktik för utgång och färg. Byt glödlampor, tillsätt dimmer och gel efter behov för att balansera scenen.
* Överväg att lägga till "dolda" praktik. En liten lampa precis utanför ramen kan ge en subtil spark av ljus.
2. Förstå ljuskvalitet och färg:
* Färgtemperatur: Var uppmärksam på Kelvin (K) temperaturen i dina praktiska.
* glödande/halogen: Varm (2700-3000k), ofta smickrande men kan vara för gul.
* LED: Finns i ett brett spektrum av temperaturer. Välj klokt för att undvika en hård eller sjukligt utseende.
* Mix noggrant: Att blanda drastiskt olika färgtemperaturer (t.ex. varm glödande med sval LED) kan se onaturligt ut. Använd geler för att korrigera obalanser.
* Ljusstyrka/output: Varje praktisk kommer att ha olika ljusutgångar (lumen eller watt).
* dimmer är viktiga. Kontrollera intensiteten för varje praktisk för att balansera scenen.
* glödlampor Matter: Experimentera med olika wattlampor för att uppnå önskad ljusstyrka.
* Riktning och spridning: Tänk på hur ljuset från varje praktiskt formas.
* bara glödlampor: Gjut ett brett, hårt ljus.
* nyanser: Mjukna och rikta ljuset.
* diffusion: Använd diffusionsmaterial (t.ex. pergamentpapper, spårningspapper) för att mjukgöra ljuset ytterligare.
3. Placering och komposition:
* Börja med nyckelbelysningen: Identifiera de primära praktiska ljuskällorna som kommer att belysa ditt ämne.
* Fill Light: Använd andra praktik för att fylla i skuggor. Strategiskt placerade lampor eller till och med en TV -skärm kan ge subtil fyllning.
* Backlight/Rim Light: En praktisk placerad bakom ämnet kan skilja dem från bakgrunden. En ljuskrona eller en strategiskt placerad sconce kan fungera bra för detta.
* Motivation är nyckeln: Placeringen av dina praktiska bör vara meningsfull inom historiens sammanhang.
4. Tekniker för att förbättra praktik:
* studsande ljus: Om en praktisk inte är tillräckligt ljus, studsa sitt ljus från ett reflektortavla för att öka sin intensitet och spridning.
* döljer lampor bakom praktik: Placera en liten, svag ljuskälla bakom det praktiska för att öka sin glöd. Lägg till exempel ett batteridrivet LED-ljus bakom en lampa med en tygskugga.
* gelning: Använd färgkorrigeringsgeler för att justera färgtemperaturen på dina praktik för att matcha varandra eller för att skapa en specifik stämning.
* dimmers: Väsentligt för att kontrollera intensiteten hos varje ljus, så att du kan balansera scenen.
* negativ fyllning: Använd svarta flaggor eller brädor för att absorbera ljus och skapa kontrast. Detta är särskilt användbart när du har för mycket ljus i en scen.
* Kamerainställningar: Justera kamerans ISO, bländare och slutartid för att kompensera för lägre ljusnivåer.
5. Skjutande överväganden:
* omfamna skuggorna: Var inte rädd för skuggor! De lägger djup och realism till scenen.
* buller/spannmål: Lägre ljusnivåer kan resultera i mer brus i dina bilder. Använd en kamera med bra prestanda med svagt ljus och överväg att använda brusreduceringsprogramvara i efterproduktionen vid behov.
* Fokus: Var medveten om ditt fokus, särskilt när du skjuter med grunt fältdjup. Se till att ditt ämne är skarp.
* Övervaka dina nivåer: Använd kamerans vågformsmonitor eller histogram för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller krossande skuggor.
* skjuttester: Skjut alltid bilder för att se hur praktikerna ser ut på kameran och gör justeringar efter behov.
Exempel på scen:Ett vardagsrum på natten
* Praktik: En golvlampa, en bordslampa, en TV -skärm och en öppen spis (om tillämpligt).
* nyckellampa: Golvlampan är placerad för att tillhandahålla huvudljuskällan för skådespelarna.
* Fill Light: TV -skärmen används som ett subtilt fyllningsljus och lägger till en cool blå ton i skuggorna. Bordslampan är dimmad och placeras på motsatt sida av rummet för att ytterligare fylla i skuggorna.
* bakgrundsbelysning: En strategiskt placerad lampa bakom skådespelaren, ur ramen, används för att ge dem ett fälglampa och separera dem från bakgrunden.
* Motivation: Golvlampan föreslår att någon läser eller arbetar, medan TV:n innebär att någon tittar på den. Öppen (om det är närvarande) lägger till en varm, inbjudande glöd.
* justeringar: Använd dimmer för att balansera ljusstyrkan för varje praktisk. Gel lamporna för att matcha färgtemperaturen på TV -skärmen. Använd negativ fyllning för att kontrollera ljusets utsläpp.
Nyckel takeaways:
* Experiment är avgörande. Var inte rädd för att prova olika kombinationer av praktik och belysningstekniker.
* vara tålamod. Belysning med praktik kan vara tidskrävande, men resultaten är ofta värda ansträngningen.
* Tänk på historien. Varje belysningsval bör tjäna berättelsen och bidra till scenens övergripande stämning och atmosfär.
* arbeta med vad du har. Känner inte att du behöver dyr utrustning för att skapa vacker och effektiv belysning. Kreativitet och resursförmåga är dina bästa tillgångar.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du skapa fantastiska och naturliga scener med bara praktiska ljuskällor. Lycka till!