i. Förstå målet:
* Balanserad exponering: Det primära målet är att balansera det omgivande ljuset (det befintliga ljuset i scenen) med ljuset från din blixt. Du vill att ämnet ska utsättas ordentligt utan att se alltför "blinkade" eller konstgjorda.
* Minska hårda skuggor: Fyll Flash mjukar hårda skuggor gjutna av starkt solljus, särskilt under ögonen, näsan och hakan.
* Lägg till fångstljus: En blixt lägger till fångstljus (små höjdpunkter) i motivets ögon, vilket gör att de verkar mer levande och engagerande.
* Preserve Ambient Light and Atmosphere: Du vill behålla det omgivande ljusets skönhet och karaktär och undvika att helt övermannas med blixten.
* separering från bakgrund: Subtilt med flash kan hjälpa till att separera ditt ämne från bakgrunden.
ii. Viktiga steg och tekniker:
1. mätning för omgivande ljus:
* Välj ditt kameraläge: Du kan använda bländarprioritet (AV eller A) eller Manual (M) -läge. Blandningsprioritet är en bra utgångspunkt eftersom det gör att du kan kontrollera fältets djup (suddig bakgrund).
* Ställ in din bländare: Välj en bländare som uppnår ditt önskade fältdjup (t.ex. f/2.8 för grunt, f/5.6-f/8 för mer i fokus).
* meter scenen: Använd kamerans mätare för att bestämma lämplig ISO och slutartid för det omgivande ljuset * utan ämnet närvarande. * Mätare för den bakgrund du vill bli korrekt exponerad.
* Justera slutartid eller ISO: Finjustera slutartiden eller ISO för att uppnå en korrekt exponering (helst, något underexponerad) för bakgrunden. Lite underexponering av det omgivande ljuset gör att blixten kan vara mer effektiv när det gäller att belysa ämnet.
* Viktig anmärkning om slutartid: Tänk på kamerans maximala flashsynkroniseringshastighet. Detta är den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt. Överskridande kommer det att resultera i ett mörkt band över din bild. Typiska synkhastigheter är 1/200s eller 1/250s. High Speed Sync (HSS) krävs för att använda snabbare hastigheter, men offrar blixtkraft.
2. Ställ in din blixt:
* flash -läge: TTL (genomgående lins) är ofta det enklaste för nybörjare, eftersom den automatiskt beräknar flashkraften. Manuellt läge ger dig mer kontroll, men kräver mer övning.
* flashkraft: Detta är den mest kritiska justeringen. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka den gradvis tills du uppnår den önskade fyllningseffekten. Att justera flashkraft är nyckeln till att få ett naturligt utseende.
* flashposition:
* On-Camera Flash: Det enklaste att använda, men producerar ofta hårt, direkt ljus. Diffusorer hjälper, men ljuset är fortfarande i allmänhet mindre smickrande.
* off-kamera flash (OCF): Erbjuder mycket mer kontroll och smickrande ljus. Kräver en blixtutlösare för att kommunicera med kameran.
* åt sidan: Placera blixten något till ena sidan av motivet, vinklat mot dem. Detta skapar dimension och undviker en platt look.
* ovan och till sidan: Simulerar naturligt ljus som kommer från solen.
* boomarm: Kan användas för kreativ belysning från ovan och något bakom ämnet.
* Ljusmodifierare:
* diffusorer: Softboxar, paraplyer och diffusionspaneler mjukar upp ljuset från blixten, skapar mer gradvisa övergångar och minskar hårda skuggor. Större modifierare producerar mjukare ljus.
* Reflektorer: Kan användas för att studsa blixtljuset tillbaka på motivet, fylla skuggor och lägga till en mjukare kvalitet.
3. Kombinera omgivning och blixt:
* Ta ett testskott: Ta ett testskott med blixt vid din startkraftsinställning. Undersök bilden noggrant.
* för mörkt: Öka blixtkraften, sänka din ISO eller bredda din bländare (tänk på fältdjupet).
* för ljus/överflödad: Minska blixtkraften, höja din ISO eller begränsa din bländare.
* ojämn belysning: Justera positionen för din blixt eller använd en reflektor för att fylla i skuggor.
* Justera blixtkompensation: De flesta kameror och blixtar har en "blixtkompensation" -inställning. Detta gör att du kan finjustera flash-utgången utan att ändra flash-effektinställningen direkt. Använd positiva värden för att öka flash -utgången och negativa värden för att minska den.
* Kontinuerlig justering: Balansen mellan omgivning och blixt kommer att förändras när ljusförhållandena förändras. Var beredd att göra justeringar under hela fotograferingen.
* Fokusera på ögonen: Se till att ögonen är skarpa och väl upplysta. Detta är det viktigaste elementet i porträttfotografering.
* vitbalans: Om det omgivande ljuset är betydligt annorlunda i färgtemperaturen från blixt kan du behöva justera din vitbalans för att säkerställa korrekt färgåtergivning. Att använda geler på din blixt kan matcha färgtemperaturer.
iii. Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: Med manuella lägesfunktioner.
* Extern blixt (Speedlight): En dedikerad blixt erbjuder mer kraft och kontroll än den inbyggda blixten.
* Flash Trigger (för OCF): För att trådlöst kommunicera med Flash utanför kameran.
* Ljusstativ (för OCF): För att hålla off-camera-blixt.
* Ljusmodifierare (softbox, paraply, reflektor): Att mjukgöra och forma ljuset.
* diffusor (för flash på kameran): För att mjukgöra ljuset från flashen på kameran.
* batterier: Se till att du har extra batterier för din kamera och blixt.
iv. Tips och tricks:
* skjut in rå: RAW-filer erbjuder mer flexibilitet i efterbehandlingen, så att du kan finjustera exponeringen och färgbalansen.
* övning: Experimentera med olika blixtpositioner, kraftinställningar och lätta modifierare för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Titta på tutorials: Det finns många utmärkta online -tutorials som visar dessa tekniker i detalj.
* Förstå omvänd fyrkantig lag: Ljusets intensitet minskar snabbt med avståndet. Var medveten om detta när du placerar din blixt.
* Bakgrundsbelysningssituationer: När du skjuter med solen bakom ditt ämne är Fill Flash avgörande för att korrekt avslöja ansiktet.
* Överdrivande solen: I starkt solljus kan du behöva en kraftfullare blixt eller använda höghastighetssynkronisering (HSS) för att använda en snabbare slutartid och övermannas omgivande ljus. Detta är mer avancerat.
* TTL -överväganden: TTL är bekvämt, men det kan vara inkonsekvent, särskilt i förändrade ljusförhållanden. Var medveten om dess begränsningar och var redo att byta till manuellt läge om det behövs.
* manuell blixt för konsistens: Även om TTL kan vara till hjälp ger Mastering Manual Flash -inställningar mer konsekventa resultat, särskilt i situationer där bakgrunden förändras eller motiv rör sig runt.
* efterbehandling: Använd programvara för fotoredigering (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en) för att finjustera exponeringen, kontrasten och färgbalansen för dina bilder.
v. Exempelsscenarier:
* Bright Sunny Day: Använd Fill Flash för att minska hårda skuggor på motivets ansikte. Placera blixten något åt sidan och använd en diffusor.
* mulen dag: Använd Fill Flash för att lägga till lite ljusstyrka och värme till ämnet. En mycket subtil mängd blixt är ofta allt som behövs.
* Sunset: Använd Fill Flash för att belysa motivet medan du bevarar solnedgångens färger. Justera blixtkraften så att det matchar det omgivande ljuset.
* bakgrundsbelyst ämne: Använd Fill Flash för att korrekt exponera motivets ansikte när solen är bakom dem. Var noga med att inte överexponera ämnet.
Genom att förstå principerna för omgivande ljus och fylla blixt och öva på dessa tekniker kan du skapa fantastiska utomhusporträtt som fångar skönheten i dina ämnen och den omgivande miljön.