i. Förstå humörig belysning
* Nyckelegenskaper:
* låg nyckel: Övervägande mörka toner med selektiva höjdpunkter.
* Starka skuggor: Djupa skuggor skapar drama och skulpterar ansiktet.
* kontrast: Hög kontrast mellan ljus och skugga.
* dämpade färger: Ofta kompletterar en desaturerad eller monokrom färgpalett stämning.
* Mål: Att framkalla känslor som mysterium, introspektion och djup.
ii. Utrustning
* Två LED -lampor:
* Kontinuerlig belysning: Lysdioder ger konstant ljus, vilket gör det lättare att se effekterna i realtid.
* Variabel kraft: Väsentligt för att kontrollera intensiteten hos varje ljus.
* Justering av färgtemperatur (valfritt men rekommenderat): Låter dig justera ljusets värme eller svalhet. Varmt ljus (cirka 2700-3000K) kan skapa en mysigare stämning, medan svalare ljus (cirka 5000-6000K) kan känna sig mer klinisk eller dramatisk.
* modifierare (avgörande): Diffusorer (softboxar, paraplyer), rutnät, snoots, ladugårdar, flaggor och V-flats är viktiga för att forma och kontrollera ljuset.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* kamera: DSLR eller spegelfri kamera rekommenderas för kontroll över inställningar.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm) med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) är idealisk.
* Valfritt:
* reflektor: Att studsa lite ljus tillbaka till skuggor.
* bakgrund: En mörk eller strukturerad bakgrund hjälper till att förbättra stämningen. Svart sammet, mörkgrå sömlöst papper eller en strukturerad vägg fungerar bra.
* Ljusmätare: Användbart för att mäta ljusnivåer exakt (särskilt om du börjar).
iii. Belysninginställningar och tekniker
Här är flera inställningar som går från grundläggande till mer avancerade:
* 1. Rembrandt -belysning med en fyllningsljus:
* nyckellampa (Rembrandt Light): Placera ett ljus något åt sidan och * ovan * ämnet. Sikta den nedåt vid en ungefär 45-graders vinkel. Målet är att skapa en liten, inverterad triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan (Rembrandt Patch).
* Fill Light: Det andra ljuset fungerar som en fyllning. Placera den på den * motsatta * sidan av motivet från nyckelljuset. Syftet är att subtilt lysa upp skuggorna som skapats av nyckelljuset, * utan att * eliminera dem helt. Ställ in fyllningslampan vid en * lägre effekt * än nyckelljuset. Att använda en diffusor på fyllningslampan kommer att mjukgöra den ytterligare. * -Förhållandet * mellan nyckel- och fyllningsljuset är viktigt. För en humörig look, sträva efter ett förhållande på 4:1 eller till och med 8:1 (vilket betyder att nyckelljuset är 4 eller 8 gånger ljusare än fyllningslampan).
* modifierare: Tänk på en softbox eller paraply på nyckelljuset för att mjukgöra ljuset något. Fyllningslampan * måste * spridas.
* 2. Sidobelysning med en negativ fyllning:
* nyckellampa: Placera ett ljus till sidan av motivet och skapa starka skuggor över ansiktet. Ljuset kan vara något framför eller bakom motivet, beroende på önskad effekt.
* negativ fyllning: Istället för att lägga till ljus, använd en * svart * V-flat eller skumskiva ("negativ fyllning") på * motsatt * -sidan av nyckelljuset. Detta kommer att * intensifiera * skuggorna och skapa ett mer dramatiskt och humörigt utseende. Genom att * absorbera * ljus snarare än att reflektera det blir skuggorna djupare.
* modifierare: Använd ett rutnät eller ladugårdsdörrar på tangentljuset för att ytterligare kontrollera ljusets utsläpp och fokusera det på motivets ansikte.
* 3. Bakgrundsbelysning med en främre fyllning:
* nyckellampa (bakgrundsbelysning): Placera ett ljus * bakom * ämnet och riktar det mot baksidan av huvudet och axlarna. Detta skapar en fälgsljus eller silhuetteffekt.
* Fill Light (framfyllning): Placera det andra ljuset *framför *av motivet, men vid en *mycket låg effekt *. Du vill se motivets ansikte, men det borde vara mestadels i skugga. Experiment med placeringen och kraften på den främre fyllningen.
* modifierare: Diffusorer är viktiga för att båda lamporna ska mjukgöra kanterna på ljuset. Rutnät eller ladugårdsdörrar kan hjälpa till att styra lätt spill.
* 4. Ljus underifrån (skräck/dramatisk look):
* nyckellampa: Placera ett ljus * nedan * ämnet och pekar uppåt. Detta skapar ett onaturligt och ofta oroande utseende.
* Fill Light: Det andra ljuset kan placeras ovanför motivet och fungerar som en subtil fyllning för att lägga till någon definition till den övre delen av ansiktet. Håll kraften * mycket låg * på fyllningslampan.
* modifierare: Att sprida nyckelljuset underifrån är viktigt för att undvika hårda skuggor.
iv. Steg för att ta ett humörigt porträtt
1. Välj ditt ämne och bakgrund: Välj ett ämne vars funktioner och uttryck lämpar sig för en humörig estetik. En mörk eller strukturerad bakgrund kommer att förbättra stämningen.
2. Ställ in dina lampor: Välj en belysningsinställning från alternativen ovan och placera dina lampor i enlighet därmed. Börja med tangentljuset och tillsätt sedan fyllningslampan eller negativ fyllning.
3. Ströminställningar: Börja med låg effektinställningar på båda lamporna. Öka gradvis kraften i nyckelljuset tills du uppnår önskad nivå av ljusstyrka och skugga. Justera fyllningslampan för att subtilt lättare skuggorna eller använd negativ fyllning för att fördjupa dem. Kom ihåg ljusförhållandena (t.ex. 4:1, 8:1) för nyckel kontra fyllning.
4. Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden, vilket ytterligare isolerar ditt ämne.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Du kan behöva öka ISO något om dina lampor inte är särskilt kraftfulla.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. En långsammare slutartid gör det möjligt för mer ljus att komma in i kameran, men var noga med att undvika rörelsesuddighet.
* mätningsläge: Använd spotmätning eller mittviktad mätning för att säkerställa att motivets ansikte är korrekt exponerat.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur. Experimentera med olika vitbalansinställningar för att se vad som fungerar bäst för ditt ämne och belysning.
5. Fokus: Fokusera noggrant på motivets ögon. Skarp fokus på ögonen är avgörande för porträtt.
6. pose och uttryck: Vägleda ditt ämne att anta en pose och uttryck som förmedlar önskad stämning. Uppmuntra dem att koppla av och vara naturliga.
7. Ta testbilder: Ta flera testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Justera ljusplacering, ströminställningar och kamerainställningar efter behov. Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna i motivets ansikte.
8. finjust: Gör små justeringar av lamporna och kamerainställningarna tills du är nöjd med resultaten.
9. Capture: Ta de sista fotona.
v. Efterbehandling
* Förbättra kontrasten: Öka kontrasten för att ytterligare definiera höjdpunkterna och skuggorna.
* dodge and Burn: Använd Dodge (Lighten) och Burn (Darken) verktyg för att förfina höjdpunkter och skuggor på motivets ansikte.
* Färgklassificering: Förklara färgerna eller applicera en monokrom omvandling för att förbättra stämningen. Experimentera med delad toning (lägga till olika färger till höjdpunkterna och skuggorna) för att skapa ett unikt utseende.
* skärpa: Lägg till en touch av skärpning i ögonen för att få dem att sticker ut.
* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett (mörkare bildens kanter) för att dra tittarens öga i mitten av ramen.
vi. Tips och överväganden
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar. Det bästa sättet att lära sig är att prova olika saker och se vad som fungerar bäst för dig.
* Observera: Studera belysningen i målningar, filmer och andra fotografier som du tycker är inspirerande. Var uppmärksam på hur ljuset används för att skapa humör och känslor.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne. Förklara stämningen du försöker skapa och vägleda dem att anta lämplig pose och uttryck.
* mindre är ofta mer: Ibland kan en enda ljuskälla vara mer effektiv än två. Nyckeln är att kontrollera ljuset och skapa dramatiska skuggor.
* övning: Övning gör perfekt. Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att skapa humöriga porträtt.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med två LED -lampor. Lycka till!