REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Att använda fyllningsljus i fotografering är avgörande för att balansera skuggor och skapa en jämnare och smickrande belysning. Här är en uppdelning av hur man använder det effektivt:

1. Förstå fyllning av ljus och dess syfte:

* Vad är fylld ljus? Fill Light är en sekundär ljuskälla som används för att minska kontrasten i en scen. Det "fyller i" skuggorna som skapas av den primära ljuskällan (nyckelljuset).

* Varför använda Fill Light?

* minskar hårda skuggor: Förhindrar djupa, mörka skuggor som kan dölja detaljer och göra att ämnet verkar mindre attraktivt.

* evens ut belysning: Skapar en mer balanserad och naturlig upplysning, särskilt användbar i porträtt.

* avslöjar detaljer i skuggor: Låter dig se detaljer som annars skulle gå förlorade i skuggorna.

* skapar ett mjukare, mer tilltalande utseende: Generellt gör att bilden ser mer professionell och polerad ut.

* ökar dynamiskt intervall (ibland): När det används effektivt kan Fill Light ta fram mer information som sensorn kan spela in och se till att du inte tappar några detaljer i höjdpunkterna eller skuggorna.

2. Ljuskällor för fyllningsljus:

* naturligt ljus:

* Reflektorer: Återspegla solljus tillbaka på motivet och fungerar som en mild fyllning. Vita, silver- och guldreflektorer erbjuder olika effekter (se nedan).

* Öppen skugga: Att placera ditt ämne i öppen skugga (skugga som inte är helt blockerad, vilket tillåter lite diffus ljus) ger en naturlig och mjuk fyllning.

* mulen dagar: Olöst himmel fungerar som en gigantisk softbox och ger diffus ljus från alla riktningar. Även om det inte tekniskt "fyller ljus", minskar det hårda skuggor.

* Artificial Light:

* blinkar/speedlights: Bärbara och kraftfulla, de kan användas utanför kameran med modifierare (softboxar, paraplyer) för kontrollerad fyllning.

* kontinuerliga lampor (LED -paneler, softboxar): Erbjud konstant belysning, så att du kan se effekten i realtid.

3. Tekniker för att använda Fill Light:

* Placering:

* Reflektorer: Placerad mittemot nyckelljuset för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna. Experimentera med vinkeln och avståndet för att uppnå önskad effekt.

* blinkar/kontinuerliga lampor: Placerad i en vinkel (vanligtvis 45 grader) från motivet och mittemot nyckelljuset. Att höja ljuset ovanför ögonhöjden och vinkla ner det kan hjälpa till att minimera smickrande skuggor.

* Kraft/intensitet:

* nyckeln är subtilitet: Fillljuset ska vara * svagare * än nyckelljuset. Du vill minska skuggorna, inte eliminera dem helt. För mycket fyllningsljus kan göra att bilden ser platt och onaturlig ut.

* Justera kraft: Justera ströminställningarna för att styra intensiteten med blinkningar/kontinuerliga lampor. Börja lågt och öka gradvis tills du uppnår önskad fyllning.

* Avståndsfrågor: Ju närmare fyllningslampan är till ämnet, desto mer intensiv blir det.

* reflektorytor:

* vit: Ger en mjuk, neutral fyllning. Perfekt för porträtt eftersom det inte förändrar ljusets färg.

* silver: Mer reflekterande än vitt, vilket producerar en ljusare, mer kontrastisk fyllning. Kan vara användbart för att lägga till lite "pop" till bilden.

* Guld: Lägger till en varm, gyllene ton i fyllningsljuset. Perfekt för att skapa ett varmt, soligt utseende, särskilt i porträtt.

* Förhållanden (nyckel ljus kontra fyllning ljus):

* Förståelseförhållanden: Förhållandet är skillnaden i ljusstyrka mellan tangentljuset och fyllningslampan.

* Vanliga förhållanden:

* 1:1 (ingen skugga): Lika ljus från båda källorna, vilket resulterar i mycket platt belysning (vanligtvis inte önskvärt).

* 2:1 (subtil skugga): Nyckel ljus är dubbelt så ljust som fyllningslampan. Skapar mjuka, mjuka skuggor. Bra för porträtt.

* 4:1 (mer skugga): Nyckelbelysning är fyra gånger så ljust som fyllningslampan. Producerar mer märkbara skuggor och lägger till djup och dimension.

* 8:1 (stark skugga): Nyckelbelysning är åtta gånger så ljust som fyllningslampan. Skapar starka skuggor och ett mer dramatiskt utseende.

* mätförhållanden (med en ljusmätare): Använd en ljusmätare för att exakt mäta ljuset som faller på motivet från både nyckeln och fyllningslamporna.

* diffusion:

* mjukgör ljuset: Att använda diffusorer (softboxar, paraplyer, diffusionspaneler) hjälper till att mjukgöra fyllningslampan, skapa jämnare övergångar och minska hårda höjdpunkter.

* placering av diffusorer: Placera diffusorn mellan ljuskällan och motivet.

4. Praktiska exempel:

* Porträttfotografering (utomhus): Placera ditt ämne så att solen (nyckel ljus) är något åt ​​sidan. Använd en reflektor för att studsa solljus tillbaka i skuggorna på motsatt sida av ansiktet. Justera reflektorens vinkel och avstånd för att kontrollera fyllens intensitet.

* Porträttfotografering (inomhus med blixt): Placera ditt nyckel ljus (blixt med softbox) i en 45-graders vinkel mot ditt ämne. Placera en andra blixt (med en mindre softbox eller diffusor) mittemot nyckelljuset, vid en lägre effektinställning, för att fungera som fyllning.

* Produktfotografering: Använd ett huvudljus för att belysa produkten och ett fyllningsljus (reflektor eller en liten LED -panel) för att lysa upp skuggorna och avslöja detaljer.

5. Viktiga överväganden:

* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att experimentera med olika ljuskällor, placeringar och kraftinställningar för att hitta vad som fungerar bäst för ditt ämne och stil.

* Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna på ditt ämne och justera fyllningslampan i enlighet därmed.

* Kontext är viktigt: Den lämpliga mängden fyllningsljus beror på motivet, önskad stämning och de totala belysningsförhållandena. Ibland kanske du vill ha mer dramatiska skuggor.

* efterbehandling: Medan Fill Light hjälper till att balansera scenen under fångst, kan du också göra ytterligare justeringar i efterbehandlingen för att finjustera belysningen och skuggorna. Men det är alltid bättre att få det så nära rätt i kameran som möjligt.

Genom att förstå principerna för fyllningsljus och öva olika tekniker kan du dramatiskt förbättra kvaliteten och påverkan på dina fotografier.

  1. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  2. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  3. Skräckfilmsbelysning på en budget

  4. Hur man gör accentbelysning

  5. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

Belysning
  1. Hur man fångar drömmande foton

  2. Hur man använder flash för nattporträtt

  3. Förstå Nikon D3400s AF-lägen

  4. Hur man ringer ett FaceTime-samtal från iPhone och iPad

  5. Låt Siri visa din kalender och möten på iPhone, iPad eller Mac

  6. En guide för att välja de bästa objektiven för "Talk to Camera"-videor

  7. Hur man skapar Twinkle Lights för julgranporträtt i Photoshop

  8. Varför ditt stativ är ditt viktigaste köp