i. Förstå varför och när:
* Varför använda Fill-Flash?
* minskar hårda skuggor: Solljus, särskilt under middagstid, kan skapa djupa, smickrande skuggor på ditt ämne. Fyllflasken mjukar försiktigt dessa skuggor, vilket ger ett jämnare och behagligt ljus.
* lägger till fångstljus: En subtil blixt skapar fångstljus i ögonen, vilket gör att de verkar mer levande och engagerande.
* separerar ämnet från bakgrund: En touch av blixt kan subtilt lyfta motivet från bakgrunden och skapa djup och dimension.
* Korrigerar bakgrundsbelysningsproblem: I bakgrundsbelysta situationer kan blixten belysa ditt motivs ansikte samtidigt som bakgrunden håller bakgrunden korrekt.
* När man ska använda Fill-Flash:
* Ljus solljus: Middagsolen är den främsta kandidaten.
* Osmålförhållanden: Överraskande, även på mulen, kan en touch av fill-flash lägga till lite gnista och definition.
* bakgrundsbelysta situationer: När ditt ämne vetter bort från solen är fyllningsflasken viktigt.
* skuggiga områden: Även i skugga kan lite fyllning lysa upp motivets ansikte.
ii. Utrustning:
* kamera: Alla DSLR, spegelfria eller avancerade pek-och-skjutkameror med manuella kontroller och heta sko.
* flash:
* on-kamera blixt (inbyggd eller hotshoe monterad): Inbyggda blixtar är mindre kraftfulla och kan ofta leda till ett hårdare, mer direkt ljus. Hotshoe -monterade blixtar erbjuder mer kraft och kontroll, inklusive förmågan att luta och svänga huvudet för att studsa och rikta ljuset.
* off-kamera blixt (Speedlight eller Strobe): Ger mest kontroll. Kräver ett radio trigger -system. Erbjuder mer kraft och förmågan att forma ljuset med modifierare.
* diffusor (valfritt, men rekommenderas starkt):
* flash diffusor: Mjuknar ljuset från blixten, minskar hårda skuggor och skapar en mer behaglig effekt. Exempel:Sto-fen Omni-Bounce, Gary Fong Lightsphere eller en enkel vävnad.
* softbox (off-kamera flash): En större diffusor som skapar ännu mjukare ljus.
* reflektor (valfritt): Kan studsa omgivande ljus tillbaka på ämnet, ge ytterligare fyllning och minska beroende av blixten. Vita, silver- eller guldreflektorer finns tillgängliga.
* Ljusmätare (valfritt): För exakta exponeringsavläsningar, särskilt när du använder manuella flashinställningar.
iii. Processen (steg-för-steg):
1. Ställ in kameran till manuellt läge (M): Detta ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO. Aperture styrdjup för fält och ljus som kommer in i linsen. Slutarhastighet styr rörelse oskärpa och påverkar exponering för omgivande ljus. ISO styr kamerans känslighet för ljus.
2. Bestäm exponering för omgivningsljus: Detta är avgörande. Du vill fånga bakgrunden ordentligt och lägg sedan till Flash för att komplettera den.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup (t.ex. f/2.8 för grunt, f/8 för mer i fokus).
* slutartid: Justera slutartiden för att korrekt exponera bakgrunden. Använd kamerans inbyggda ljusmätare för att vägleda dig.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* Exempel: Du kan sluta med inställningar som F/4, 1/9S, ISO 100 i starkt solljus.
3. Slå på din blixt: Slå på din blixt och ställ in den på TTL (genom linsen) eller manuellt läge. TTL -läge justerar automatiskt flash -strömmen, medan manuellt läge låter dig ställa in strömmen själv.
4. TTL (lättast för nybörjare):
* Ställ in flashkompensation: Börja med blixtkompensation vid 0 eller -1. Detta ger dig vanligtvis en subtil fyllning.
* Ta ett testskott: Undersök bilden. Om motivet är för mörkt, öka blixtkompensationen (t.ex. +0,3, +0,7, +1). Om motivet är för ljust, minska blixtkompensationen (t.ex. -0.3, -0.7, -1).
* Justera och upprepa: Finjustera blixtkompensationen tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och blixt.
5. Manual (mer kontroll):
* Starta lågt: Ställ in din blixtkraft på en låg inställning, till exempel 1/32 eller 1/64 kraft.
* Ta ett testskott: Undersök bilden. Om motivet är för mörkt, öka blixtkraften (t.ex. 1/16, 1/8, 1/4). Om motivet är för ljust, minska flash -kraften.
* Justera och upprepa: Finjustera flash-kraften tills du uppnår önskad balans. En ljusmätare kan användas för att mäta ljuset från blixt- och omgivande ljuskällan för att uppnå ett önskat förhållande.
6. Flash -positionering och riktning: Detta är avgörande för ett naturligt utseende.
* On-Camera Flash: Luta blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från en närliggande yta (tak om inomhus, en reflektor om utomhus). Om studsning inte är möjlig, använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* off-kamera blixt: Placera blixt till sidan av motivet, något över ögonhöjd och vinklat nedåt. Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset.
7. Testbilder och finjustering: Ta massor av testbilder och analysera resultaten. Justera flashkraft, blixtkompensation, position och modifierare efter behov. Leta efter naturliga skuggor och fångstljus.
8. Tänk på höghastighetssynkronisering (HSS): Om du vill använda en bredare öppning (mindre F-nummer) i starkt solljus när du använder blixt, kan du behöva använda höghastighetssynkronisering (HSS) på din blixt och kamera. HSS låter dig använda snabbare slutarhastigheter än kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200s eller 1/250s). Tänk på att HSS minskar blixtens effektiva kraft.
9. Se din bakgrund: När du justerar din blixt, håll ett öga på bakgrunden. Undvik att överexponera bakgrunden genom att öka blixt för mycket.
iv. Tips och bästa praxis:
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet för efterbehandling.
* Practice gör perfekt: Det bästa sättet att behärska fyllningsflasken är att öva regelbundet. Experimentera med olika inställningar och ljusförhållanden.
* Använd en reflektor som ett alternativ: Ibland räcker en reflektor ensam för att fylla i skuggor.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för belysningsförhållandena. Auto White Balance (AWB) fungerar vanligtvis bra, men du kan också experimentera med andra förinställningar eller anpassade vitbalansinställningar.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en) för att finjustera exponeringen, kontrasten och färger.
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne veta vad du försöker uppnå och ge dem tydliga instruktioner.
* Experiment med olika flashmodifierare: Paraplyer, softboxar, skönhetsrätter och rutnät kan alla användas för att forma ljuset från din blixt.
* Var uppmärksam på ljusriktningen: Tänk på riktningen för omgivande ljus när du placerar din blixt. Ofta är det bäst att efterlikna solens riktning eller annan dominerande ljuskälla.
* var subtil: Målet är att förbättra det naturliga ljuset, inte övermannas det.
v. Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande omgivande ljus: Blixten ska komplettera omgivningsljuset, inte ersätta det.
* med för mycket blixt: Detta skapar ett hårt, onaturligt utseende.
* Direct Flash: Undvik att peka på blixten direkt mot ämnet. Detta skapar hårda skuggor och röda ögon.
* Glömmer att justera blixtkompensation: Flashkompensation är avgörande för att finjustera blixtkraften.
* ignorerar bakgrunden: Var uppmärksam på exponeringen av bakgrunden.
* Skytte i automatiska lägen: Manuellt läge ger dig mest kontroll över exponeringen.
* med fel vitbalans: Fel vitbalans kan resultera i onaturliga färger.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du behärska konsten att blanda omgivande ljus och fill-flash för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Kom ihåg att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil. Lycka till!