i. Förstå konceptet:nyckel kontra fyllning belysning
Grunden för denna teknik använder två lampor i ett nyckel ljus och fylld ljus installation.
* nyckellampa: Detta är din huvudsakliga ljuskälla. Det fastställer den primära riktningen och intensiteten för ljuset på ditt ämne, vilket skapar de viktigaste skuggorna och höjdpunkterna.
* Fill Light: Detta ljus används för att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset. Det är vanligtvis mindre intensivt än nyckelljuset och placeras mittemot det eller något åt sidan.
ii. Equipment Essentials
* Två LED -lampor: Tänk på dessa faktorer när du väljer LED -lampor:
* Ljusstyrka: Sikta efter ljus med justerbar ljusstyrka (dimmeromkopplare).
* Färgtemperatur: Justerbar färgtemperatur (varm till sval) är viktigt. Leta efter ett Kelvin (K) -område. Varma toner (2700K-3500K) förbättrar i allmänhet en humörig känsla.
* Strömkälla: Batteridriven för portabilitet eller AC-driven för studioanvändning.
* Storlek/typ: Panelbelysning, COB (Chip-on-board) lysdioder eller till och med mindre videolampor kan fungera. Storleken och typen kommer att påverka ljusets mjukhet och spridning.
* Ljusstativ (x2): Nödvändigt för att placera dina lampor i önskad höjd och vinkel.
* modifierare (valfritt men rekommenderat):
* softboxar: Diffus ljuset för ett mjukare, mer smickrande utseende.
* paraplyer: Liknar softboxar, men i allmänhet mindre riktning. (Skjutning eller reflekterande).
* rutnät: Kontrollera ljusets utsläpp och skapa mer riktningsljus, intensifierande skuggor.
* ladugårdsdörrar: Forma ljusstrålen.
* geler (färgade filter): Lägg till färg till dina lampor för kreativa effekter och humörförbättring. (Röd, blå eller grönt kan verkligen sätta humör)
* reflektor (valfritt): En reflektor kan användas istället för ett fyllningsljus, eller i samband med det, för att studsa ljus in i skuggorna.
* kamera: Varje kamera med manuella kontroller (bländare, slutartid, ISO).
* stativ: För konsekvent inramning och skarpare bilder, särskilt när du använder långsammare slutartid.
* Ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att exakt mäta ljusutgången och ställa in din exponering korrekt, men det är inte strikt nödvändigt.
iii. Inställningar och tekniker för humöriga porträtt
1. Bakgrund:
* Välj en mörk eller strukturerad bakgrund för att förbättra humöret. En svart eller mörkgrå vägg, en bit tyg eller till och med en naturlig bakgrund som träd i skymningen kan fungera bra.
2. Positionering av ditt ämne:
* Placera ditt ämne ett rimligt avstånd från bakgrunden för att möjliggöra mer kontroll över skuggorna.
3. Nyckel Lätt placering:
* Vinkel: Placera nyckelljuset i en 45-graders vinkel mot ditt ämne, antingen till vänster eller höger. Detta skapar dimension och skuggor i ansiktet. Att flytta nyckelljuset längre till sidan (närmare en 90-graders vinkel) kommer att skapa mer dramatiska skuggor, lämpliga för mycket humöriga porträtt.
* Höjd: Något över ögonnivån för att skapa ett smickrande ljusfall. Undvik att lysa ljuset underifrån, vilket kan skapa smickrande skuggor.
* Avstånd: Avståndet till nyckelljuset från ditt ämne påverkar intensiteten och mjukheten. Närmare =ljusare och hårdare; längre =dimmer och mjukare.
4. Fyll lätt placering:
* mittemot nyckelljuset: Placera fyllningslampan på motsatt sida av motivet från nyckelljuset.
* Vinkel: Håll fyllningslampan i ungefär samma höjd som nyckelbelysningen eller något lägre.
* Power: Nyckeln är * betydligt * mindre kraftfull än nyckelljuset. Det här är vad som skapar humöret. En typisk utgångspunkt är att ställa in fyllningslampan cirka 1-2 stoppar dimmer än nyckelljuset. Justera baserat på önskad effekt. Om du inte har en dimmer på fyllningsljuset, flytta den längre bort från ämnet.
* Reflektoralternativ: Istället för ett andra ljus kan du använda en reflektor för att studsa en del av nyckelbelysningen tillbaka i skuggorna. Placera reflektorn mittemot nyckelljuset och vinkla det för att fånga ljuset och fylla i skuggorna. Silverreflektorer ger mer ljus och kontrast, medan vita reflektorer erbjuder en mjukare, mer naturlig fyllning.
5. Ljusförhållande:
* Ljusförhållandet är skillnaden i ljusstyrka mellan nyckelbelysningen och fyllningslampan. Ett högre förhållande skapar mer dramatiska skuggor och en humörare känsla.
* Ett 2:1 -förhållande (en stoppskillnad) är en bra utgångspunkt för en subtil humörig effekt.
* Ett 4:1 -förhållande (två stoppskillnad) skapar mer märkbara skuggor.
* Ett 8:1 -förhållande (tre stoppskillnad) är ganska dramatisk och skapar djupa skuggor.
* Justera kraften på fyllningsljuset eller avståndet från motivet för att finjustera ljusförhållandet.
6. Färgtemperatur:
* Experimentera med varma eller svala färgtemperaturer för att förbättra stämningen. Varmare toner (nedre Kelvin) kan skapa en känsla av intimitet och mysighet, medan svalare toner (högre Kelvin) kan framkalla en känsla av kyla eller drama.
* Använd geler för att lägga till färg i dina lampor. En subtil röd eller blå gel på nyckelljuset kan ge djup och intresse.
7. mätning och exponering:
* manuellt läge: Skjut i manuellt läge för att ha full kontroll över din exponering.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (idealiskt ISO 100) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/1.8) kommer att oskärpa bakgrunden och skapa ett grunt djupdjup och uppmärksamma motivets ansikte. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av bilden i fokus.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå rätt exponering. Om bilden är för mörk, sänk slutartiden (låt mer ljus in). Om det är för ljust, öka slutartiden.
* mätning: Mätare från motivets ansikte. Om du använder en ljusmätare, peka den mot nyckelljuset. Om du använder kamerans inbyggda mätare, använd spotmätning och riktar dig till en punkt på motivets ansikte som ligger i nyckelbelysningen. Du kan behöva något överexponera för att behålla detaljer i skuggorna, beroende på önskad stämning.
8. posering och uttryck:
* Uppmuntra ditt ämne att anta poser och uttryck som förmedlar den önskade stämningen. Tänk på känslor som omtänksamhet, sorg, introspektion eller mysterium.
* Ett något nedåtvänt blick eller ett fundersamt uttryck kan förbättra humöret.
9. Efterbehandling:
* kontrast: Öka kontrasten i efterbehandlingen för att ytterligare fördjupa skuggorna och förbättra höjdpunkterna.
* svarta och vita: Justera de svarta och vita för att förfina tonområdet och skapa ett mer dramatiskt utseende.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att ytterligare förbättra stämningen. Du kan lägga till en liten färggjutning (t.ex. en cool blå eller en varm gul) för att förbättra den övergripande känslan.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn för att selektivt lättare eller mörkare områden i bilden, vilket ytterligare förbättrar skuggorna och höjdpunkterna.
Exempel Scenario:
* Ämne: Person med ett tankeväckande uttryck.
* bakgrund: Mörkgrå vägg.
* nyckellampa: LED-panelens ljus med en softbox, placerad i en 45-graders vinkel till vänster om motivet, något över ögonnivån. Ställ in på 3200K (varm ton).
* Fill Light: Mindre LED -videolampa utan en modifierare, placerad på höger sida av motivet, något lägre än nyckellampa. Ställ in på 3200K, men dimmad för att vara två stopp dimmer än nyckelljuset.
* Kamerainställningar: Manuellt läge, ISO 100, f/2.8 (för grunt fältdjup), slutartid justerad för att uppnå korrekt exponering.
Tips för framgång:
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika lätta placeringar, modifierare och färgtemperaturer.
* övning: Ju mer du utövar, desto bättre blir du att förstå hur ljus påverkar ditt ämne.
* Observera: Var uppmärksam på belysningen i filmer, målningar och andra fotografier som du tycker är inspirerande. Analysera hur belysningen används för att skapa en stämning.
* skjut bunden: Om möjligt, skjut bunden till en dator så att du kan se resultaten på en större skärm och göra justeringar i realtid.
Genom att förstå principerna för nyckel och fylla belysning och genom att experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med bara två LED -lampor. Lycka till!