i. Förstå principerna för humörig belysning
* Kontrast är nyckeln: Moody Portraits trivs med hög kontrast. Detta innebär en betydande skillnad mellan de ljusaste höjdpunkterna och de djupaste skuggorna.
* Riktningsljus: Ljus som kommer från en specifik riktning betonar struktur, form och ansiktsdrag. Undvik platt, till och med belysning.
* skuggor berättar en historia: Var inte rädd för skuggor. De lägger till djup, mysterium och känslor. Tänk på var du * vill * skuggorna ska falla för att förbättra stämningen.
* färgtemperatur (viktigt!): Tänk på det stämning du vill skapa med färg. Varmare toner (2700K-3500K) känner sig inbjudande och intim. Kylare toner (4000K-6500K) kan skapa en mer dramatisk, melankolisk eller till och med oroande känsla. Du kan blanda färgtemperaturer för intressanta effekter, men tänk på hudtoner.
* Ljuskvalitet: Hårt ljus (liten ljuskälla, direkt) skapar skarpa skuggor och dramatisk kontrast. Mjukt ljus (stor ljuskälla, diffus) skapar mjukare skuggor och en mer mild look. Använd modifierare för att kontrollera detta.
ii. Gear du behöver (förutom lysdioderna)
* Två LED -lampor: Helst med justerbar ljusstyrka och färgtemperatur. Ännu bättre om de har ladugårdsdörrar eller rutnät.
* Ljus står: Väsentligt för att placera dina lampor.
* modifierare (avgörande):
* softboxar: Diffus ljuset, skapa mjukare skuggor. Olika storlekar erbjuder olika nivåer av mjukhet.
* paraplyer: Ett annat alternativ för diffusion. Parti-paraplyer mjukar upp ljuset, medan reflekterande paraplyer ger mer kontroll och kan användas för studs.
* ladugårdsdörrar: Forma ljusstrålen, förhindra lätt spill och skapa fokuserade höjdpunkter.
* rutnät: Begränsa ljusstrålen ytterligare och skapa en strålkastareffekt.
* flaggor/gobo: Används för att blockera ljus från områden som du inte vill ha upplyst. Black Foam Core fungerar bra för detta.
* reflektor (valfritt): En reflektor (vit, silver eller guld) kan användas för att studsa ljus in i skuggorna, mjukgöra dem något eller lägga till en touch av värme.
* Camera &Lens: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller längre) är idealisk.
* stativ (rekommenderas): För skarpa, konsekventa resultat, särskilt med längre exponeringar.
iii. Belysningsinställningar för humöriga porträtt (med två lysdioder)
Här är några populära inställningar, med förklaringar och tips:
* 1. Key Light &Fill Light (Classic, med en humörig twist):
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan, placerad något åt sidan och ovanför ditt ämne. Detta skapar de primära skuggorna. Vinka den för att skapa det specifika skuggmönstret du önskar.
* Fill Light: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset, men mycket dimmer. Syftet är att * något * fylla i skuggorna, men * inte * eliminera dem helt. Du vill behålla kontrasten.
* humörförbättringar:
* låg nyckelbelysning: Håll den totala exponeringen mörkare. Underexponera något i kameran eller i efterbehandling.
* Mal Key Light: Använd ladugårdsdörrar eller ett rutnät på tangentljuset för att skapa en mer fokuserad ljusstråle.
* Hårt ljus: Om du vill ha mycket dramatiska skuggor, använd en mindre ljuskälla utan diffusion eller flytta ljuset längre bort.
* Färgtemperatur: Experimentera med något svalare eller varmare färgtemperaturer för nyckel- och fyllningslamporna. En något varmare nyckel och en något svalare fyllning kan skapa en subtil kontrast.
* Exempel: Nyckeljus med en liten softbox, fyll ljus med bara den nakna lampan/LED -panelen.
* 2. Rembrandt -belysning (dramatisk, klassisk):
* nyckellampa: Placerad i en 45-graders vinkel mot motivet, något över ögonnivån. Detta skapar en karakteristisk ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan.
* Fyll ljus/reflektor: Använd ett mycket svagt andra ljus (eller en reflektor) för att subtilt fylla i skuggorna på den * motsatta * sidan av ansiktet. Ljustriangeln bör fortfarande vara framträdande.
* humörförbättringar:
* Stark kontrast: Betona kontrasten mellan den upplysta sidan och den skuggade sidan.
* Undvik överfyllning: Var försiktig så att du inte eliminerar skuggorna. Ljusets "Rembrandt Patch" bör märkas.
* ladugårdsdörrar: Använd ladugårdsdörrar för att exakt kontrollera ljuset och förhindra spill.
* Färgtemperatur: Ett något varmare nyckellampa kan ge en touch av intimitet.
* 3. Fälgbelysning (silhuett/separering):
* Ljus bakom ämnet: Placera båda LED -lamporna bakom motivet, på vardera sidan. Vinka dem så att de pekas * mot * kameran (men blockeras av ämnet). Detta skapar en ljus översikt runt ämnet.
* Inget frontljus (i allmänhet): Ämnet's ansikte kommer mestadels att vara i skugga. Du kan lägga till ett * mycket * dimt fyllningsljus framför om du vill ha en subtil detalj i ansiktet.
* humörförbättringar:
* silhuett: Om du vill ha en ren silhuett, blockera helt ljus från att nå framsidan av motivet.
* atmosfär: Använd en dimma eller dismaskin för att förbättra fälgens ljuseffekt.
* Färg: Experimentera med färgade geler på fälgen för en kreativ look.
* 4. Delad belysning (dramatisk, vild):
* nyckellampa: Placera det ena ljuset till sidan av motivet, så att hälften av deras ansikte är starkt upplyst, och den andra hälften är i skugga.
* inget fyllningsljus (i allmänhet): Målet är att skapa en skarp kontrast mellan ljus och skugga.
* humörförbättringar:
* Hårt ljus: Fungerar ofta bra med delad belysning för att accentuera drama.
* profilskott: Delad belysning kan vara särskilt effektiv med profilporträtt.
* svartvitt: Split belysning ser ofta fantastisk ut i svartvitt.
* 5. Sidobelysning (textural):
* nyckellampa: Placera ett ljus på sidan av motivet och skapa starka skuggor över ansiktet.
* Fill Light: Mycket svagt och motsatt av nyckelljuset för att skapa en dramatisk sidoprofil.
* humörförbättringar:
* Hårt ljus: Fungerar ofta bra med sidobelysning för att accentuera strukturen.
* profilskott: Sidobelysning kan vara särskilt effektiv med profilporträtt.
iv. Viktiga överväganden och tips
* Starta enkelt: Börja med ett ljus och lägg gradvis till det andra ljuset och observera hur det förändrar skuggorna och höjdpunkterna.
* Avståndsfrågor: Ju närmare ljuskällan, desto mjukare är ljuset; Ju längre bort, desto svårare är ljuset.
* vinkel är kritisk: Små justeringar i ljusets vinkel kan drastiskt förändra utseendet på ditt porträtt.
* testbilder: Ta testbilder ofta och justera din belysning i enlighet därmed. Använd kamerans histogram för att utvärdera exponeringen och kontrasten.
* Ämneplacering: Tänk på bakgrunden och hur ljuset kommer att interagera med det. En mörk bakgrund förbättrar humören.
* posering: Använd poser som kompletterar belysningen. Rikta ditt ämne att vända huvudet något för att betona skuggorna eller skapa en mer intressant profil.
* efterbehandling: Efterbehandling är en viktig del av att skapa humöriga porträtt. Justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och färg för att uppnå önskat utseende. Överväg att konvertera till svartvitt. Dodging och förbränning (selektivt lättare och mörkare områden) kan också vara mycket effektiva.
* övning: Experimentera med olika belysningsinställningar, modifierare och poser för att hitta vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne.
* Säkerhet: Se till att dina lampor är säkert monterade på stativ och att kablar är ur vägen för att förhindra olyckor. Var medveten om värme från lamporna om du använder dem under längre perioder.
v. Exempel på arbetsflöde:
1. Planera ditt koncept: Bestäm den stämningen du vill skapa och historien du vill berätta.
2. Välj ditt ämne: Tänk på deras funktioner och hur de kan svara på olika belysningsstilar.
3. Ställ in din bakgrund: En vanlig, mörk bakgrund är ofta ett bra val för humöriga porträtt.
4. Placera ditt nyckel ljus: Börja med en grundläggande Rembrandt eller Key/Fill -installation.
5. Justera fyllningsljuset: Lägg till ett andra ljus för att mjukgöra skuggorna, men eliminera dem inte.
6. Ta testbilder: Utvärdera belysning, exponering och sammansättning.
7. finjust: Gör små justeringar av lamporna, poserar och kamerainställningar tills du uppnår önskat utseende.
8. postprocess: Justera kontrasten, skuggorna, höjdpunkterna, färgen och skärpan i efterbehandling för att förbättra stämningen.
Genom att förstå principerna för humörig belysning och experimentera med olika inställningar kan du skapa dramatiska och fängslande porträtt som fångar essensen i ditt ämne. Lycka till!