i. Planering och förberedelser (avgörande för framgång)
* scoutplatser (under dagen!):
* Variation är nyckeln: Gå inte bara för den uppenbara Times Square -utseendet. Utforska olika stadsdelar. Överväga:
* Arkitektur: Gamla byggnader, moderna skyskrapor, broar, bågar.
* belysning: Streetlights, neonskyltar, fönsterdisplayer, byggande belysning, trafikljus, reflektioner på våta gator. Lägg märke till hur ljuset faller och förändras vid olika tidpunkter.
* strukturer: Tegelväggar, metallgaller, graffiti, kullerstensgator.
* folkmassor kontra isolering: Bestäm om du vill ha energin i en livlig scen eller ensamheten på en tom gränd.
* Säkerhet först: Nattfotografering kan vara riskfylld. Ta med en vän eller var extra medveten om din omgivning. Undvik områden som är kända för brottslighet.
* Gear Essentials:
* kamera: En kamera som fungerar bra på High Isos är ett måste. Kameror med full ramare utmärker sig i allmänhet. Till och med avancerade smartphones med bra lågljusförmågor kan fungera.
* Snabblins: En bred bländarslins (f/1,8, f/1.4, f/2.8) är avgörande för att släppa in mer ljus och skapa grunt fältdjup. En 35 mm eller 50 mm objektiv är mångsidig för porträtt. En 85 mm eller längre kan vara bra för att komprimera bakgrunden.
* stativ (rekommenderas starkt): För skarpa bilder, särskilt med långsammare slutartid.
* Valfria blinkningar/lampor: Se avsnitt nedan om kompletterande belysning.
* Extra batterier och minneskort: Nattskytte kan rinna ut batterier snabbt.
* Relear Release (valfritt): Minimerar kameraskakan när du använder ett stativ.
* varma kläder: Beroende på säsong kan kvällar bli kyliga.
* rekvisita (valfritt): Paraplyer, ballonger, gnistrar, intressanta kläder (tänk reflekterande material), vintageföremål.
* Modellkommunikation:
* Vision: Kommunicera tydligt dina idéer och det humör du försöker skapa.
* komfort: Se till att din modell är bekväm med platsen och poseringarna. Kallt väder kan vara utmanande. Erbjuda pauser.
* Riktning: Ge tydliga och kortfattade poseringsinstruktioner.
* Samarbete: Uppmuntra din modell att bidra med idéer.
* behörigheter: Om du skjuter på privat egendom, få tillstånd i förväg.
ii. Komposition och belysningstekniker
* omfamna det omgivande ljuset:
* Lär dig att läsa ljus: Identifiera riktningen, färgen och intensiteten för de befintliga ljuskällorna. Använd det till din fördel.
* silhuetter: Placera din modell mot en ljus ljuskälla (t.ex. ett fönster) för att skapa en dramatisk silhuett.
* fälgbelysning: Placera din modell så att en ljuskälla ligger bakom dem och skapar en ljus disposition runt deras form.
* reflektioner: Använd våta gator, pölar eller glasytor för att skapa intressanta reflektioner och fördubbla den visuella påverkan.
* Färgkontrast: Leta efter områden där varma och svala ljuskällor möts. Kontrasten kan vara mycket slående.
* långa exponeringar: Med ett stativ, använd långa exponeringar för att fånga lätta spår från bilar eller för att jämna ut rörligt vatten. Experimentera med att din modell håller still och/eller rörelse något under exponeringen.
* Strategisk användning av kompletterande belysning (om så önskas):
* off-kamera flash (OCF):
* softbox/paraply: Diffunderar blixt för ett mer naturligt och smickrande ljus.
* gelfilter: Använd färgade geler på din blixt för att matcha omgivande ljus (t.ex. CTO - färgtemperatur orange - för att matcha gatuljus) eller för att skapa en specifik stämning.
* bakgardinsynkronisering: Flash bränder i slutet av exponeringen och skapar lätta spår bakom ämnet.
* LED -paneler/kontinuerliga lampor:
* Justerbar ljusstyrka och färgtemperatur: Möjliggör finjustering av ljuset.
* Small &Portable: Lätt att bära med sig.
* bra för video också: Om du vill integrera några videoelement.
* Reflektorer: Stuffa befintligt ljus på din modells ansikte. Silverreflektorer är ljusare, medan guldreflektorer tillför värme. Till och med en vit kartong kan fungera i en nypa.
* Ljusmålning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att "måla" ljus på scenen under en lång exponering. Du kan markera specifika områden, skapa abstrakta mönster eller till och med skriva ord.
* kompositionselement:
* ledande linjer: Använd vägar, trottoarer eller arkitektoniska element för att vägleda tittarens öga till din modell.
* Rule of Thirths: Placera din modell utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* Framing: Använd valv, fönster eller andra element för att rama in din modell och uppmärksamma dem.
* Symmetri: Leta efter symmetriska kompositioner, särskilt inom arkitektur.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt din modell för att skapa en känsla av isolering eller storhet.
* Djup på fältet: Använd ett grunt fältdjup (bred bländare) för att oskärpa bakgrunden och isolera din modell. Eller använd ett djupare fältdjup för att visa stadens sammanhang.
iii. Posering och uttryck
* Natural &Authentic: Uppmuntra din modell att vara sig själva. Undvik styva eller tvingade poser.
* berätta en historia: Vad gör din modell? Väntar de på någon? Förlorad i tanken? Engagerad i en aktivitet?
* interagera med miljön: Låt din modell luta sig mot en byggnad, titta upp på himlen eller gå ner på gatan.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan vara mycket kraftfull. Att titta lite bort kan skapa en känsla av mysterium.
* rörelse: Fånga din modell i rörelse - gå, dansa, skratta. Detta kan lägga till energi och dynamik till fotot. Använd en snabbare slutartid för att frysa åtgärden eller en långsammare slutartid för att skapa rörelsesuddighet.
* Experiment: Prova olika vinklar, perspektiv och poser. Var inte rädd för att bryta reglerna.
iv. Efterbehandling (redigering)
* råformat: Skjut i råformat för att bevara det mest detalj och dynamiska intervallet.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att korrigera för färggjutningar från gatuljus eller andra ljuskällor.
* Exponering: Justera exponeringen för att lysa upp eller mörkare bilden.
* kontrast: Öka kontrasten för att lägga till mer drama.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ detaljer i höjdpunkterna och skuggorna.
* Bullerreduktion: Minska bruset orsakat av höga ISO -inställningar. Var försiktig så att du inte övermäter bilden.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning. Överväg delad toning (lägga till olika färger till höjdpunkterna och skuggorna).
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
* Lokala justeringar: Använd borstar eller lutningar för att göra selektiva justeringar av specifika områden på bilden.
v. Unika och kreativa idéer för att skilja dina porträtt
* sammansättning: Placera din modell på en oväntad plats eller situation. Till exempel en modell i en formell klänning som står i en skitig gränd.
* Abstrakt belysning: Använd okonventionella ljuskällor, såsom färgade geler, projicerade mönster eller neonskyltar, för att skapa abstrakta belysningseffekter på din modell.
* dubbel exponering: Kombinera två eller flera bilder för att skapa en surrealistisk eller drömlik effekt. En bild kan vara av staden, och den andra kan vara av din modell.
* infraröd fotografering: Använd en infraröd kamera eller filter för att fånga ett annat perspektiv på staden på natten. Infrarött ljus kan skapa konstiga och vackra effekter.
* Ljusmålning med stålull: (Säkerhetsåtgärder!) Skapa gnistor genom att snurra upplyst stålull på en trådvisp. Kräver säkerhetsglasögon, handskar och en icke-brandfarlig miljö. Detta kan skapa dramatiska ljusspår.
* Använd dimma eller rök: Lägger till atmosfär och mysterium till scenen. Du kan använda en dimmaskin eller rökbomber (kontrollera lokala föreskrifter).
* temakott: 1920 -tals glamour, cyberpunk, film noir, etc.
* rörelse med långsam slutartid: Låt din modell flytta en ljuskälla (t.ex. en gnistrare) och lämna långa spår på bilden.
vi. Säkerhetshänsyn
* Personlig säkerhet: Var medveten om din omgivning, särskilt i okända områden. Ta med en vän eller berätta för någon vart du ska.
* Utrustningssäkerhet: Håll din utrustning nära och var vaksam mot stöld.
* Modellsäkerhet: Se till att din modell är bekväm och säker under hela fotograferingen. Ge pauser och vara medveten om väderförhållanden.
* stålullfotografering: Detta är en högriskteknik. Bär alltid säkerhetsglasögon och handskar. Välj en plats som är fri från brandfarliga material. Ha en brandsläckare i närheten. Var medveten om lokala bestämmelser om öppna lågor.
* drönare: Kontrollera alltid lokala bestämmelser innan du flyger en drönare, särskilt på natten. Du kan behöva tillstånd eller licenser.
Sammanfattningsvis kräver ett unikt porträtt i staden noggrann planering, teknisk skicklighet och en kreativ vision. Genom att omfamna utmaningarna och experimentera med olika tekniker kan du fånga fantastiska bilder som visar upp stadens skönhet och energi. Kom ihåg att prioritera säkerheten och ha kul! Lycka till!