1. Förstå utmaningarna:
* hårt ljus: Direct Flash skapar ofta hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter och ett platt, oundvikligt utseende.
* röda ögon: Vanligt med direkt blixt, vilket gör att ämnet ser onaturligt ut.
* Flash Fall-Off: Ljuset minskar snabbt med avstånd, vilket innebär att bakgrunder kan underexponeras.
* Ambient Light Clash: Att balansera blixt med det befintliga omgivande ljuset kan vara svårt.
2. Utrustning:
* Extern blixt: En dedikerad extern blixt (Speedlight) rekommenderas starkt. Inbyggda blixtar är vanligtvis för svaga och erbjuder begränsad kontroll. Leta efter en blixt med:
* manuellt läge: Avgörande för exakta effektjusteringar.
* ttl (genom linsen) -läget: Användbart som utgångspunkt, men lära dig att använda manual.
* zoomhuvud: Låter dig fokusera på blixtstrålen för olika brännvidd.
* svängbara och lutningshuvud: Väsentligt för att studsa blixten.
* Ljusmodifierare (väsentligt): Dessa mjuknar och formar blixtljuset.
* diffusor: Mjukar ljuset och minskar hårda skuggor. Exempel:
* softbox: En liten softbox fäst vid blixten.
* Flash Diffuser Dome (t.ex. Gary Fong Lightsphere): Utvidgar ljusets spridning och mjukar den.
* fällbar reflektor (vit sida): Kan användas för att studsa blixt indirekt eller som fyllning.
* sto-fen omni-bounce: En enkel diffusor som glider över blixthuvudet.
* Ljusstativ och blixtfäste (rekommenderas): För flash-placering utanför kameran.
* Ljusstativ: För att hålla blixt och modifierare.
* flashfäste: Monterar blixt till ljusstativet och ger en paraply -svängbar eller lutningsmekanism.
* trådlösa flash triggers (rekommenderas): Låt dig avfyra blixten på distans.
* Radio Triggers: Pålitlig och arbetar över längre avstånd.
* optiska triggers (slavläge): Utlöser blixten när de upptäcker en annan blixtbränning (mindre pålitlig).
* stativ (valfritt, men användbart): För stabilitet, särskilt i svagt ljus.
3. Tekniker för bättre nattporträtt med blixt:
* Undvik direkt blixt (för det mesta): Detta är det vanligaste misstaget. Direkt blixt är hård och smickrande.
* studsande blixt:
* Sikta blixt mot ett tak eller vägg: Taket eller väggen fungerar som en stor diffusor och mjukar ljuset.
* Färgkorrigering: Var medveten om färgen på taket/väggen. En vit yta är bäst. Färgade ytor kastar en färgfärg.
* nackdelar: Fungerar bara i slutna utrymmen. Kan kräva mer flashkraft.
* off-kamera blixt (rekommenderas starkt):
* Placera blixt till sidan: Skapar mer smickrande skuggor än direkt blixt.
* Använd en lätt modifierare: Softbox, paraply eller till och med en stor diffusorpanel.
* Kraftjustering: Börja med en låg effektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskad effekt.
* Placering: Experimentera med olika vinklar och avstånd. En 45-graders vinkel mot ämnet är en bra utgångspunkt.
* balansera blixt med omgivande ljus:
* Bestäm önskad bakgrund: Ställ in din bländare, slutartid och ISO för att fånga det omgivande ljuset du vill ha.
* Aperture: Kontrollerar fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup, oskärpa bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) håller mer av scenen i fokus.
* slutartid: Kontrollerar rörelse oskärpa och mängden omgivande ljus. Längre slutarhastigheter låt in mer ljus men öka risken för rörelse oskärpa.
* iso: Styr kamerans känslighet för ljus. Lägre ISO:er producerar renare bilder, men högre ISO:er är nödvändiga i mycket mörka miljöer.
* Justera flash -strömmen för att tända ämnet: Använd manuellt flashläge och justera flash -strömmen tills motivet är korrekt exponerat.
* testbilder: Ta testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Justera dina inställningar efter behov.
* Fill Flash: Lägger subtilt flash för att fylla i skuggor utan att överväldigande omgivande ljus.
* Minska flashkraften: Använd en låg blixteffekt (t.ex. 1/16 eller 1/32:e effekt).
* diffusor: Använd en diffusor för att mjukgöra påfyllningslampan.
* TTL -läge (kan vara användbart): Låt TTL -läge uppskatta påfyllningsblixten som behövs, men var beredd att justera exponeringskompensation.
* lång exponering med blixt ("Dra slutaren"):
* långsam slutartid: Använd en långsam slutartid (t.ex. 1/15, 1/8 eller till och med längre) för att tillåta mer omgivande ljus in i sensorn.
* Flash to Freeze Motion: Flash fryser motivet på plats.
* stativ är viktigt: Förhindra kamerasak.
* Bakgrunds oskärpa: Bakgrunden kommer sannolikt att vara suddig på grund av den långa exponeringen. Detta kan ge en känsla av rörelse och atmosfär.
4. Kamerainställningar:
* Skjut i manuellt läge (M): Ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* skjut in rå: Möjliggör mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på ett värde som matchar omgivande ljus eller använd Auto White Balance (AWB) och justera den vid efterbehandling.
* Fokus: Använd manuellt fokus (MF) om autofokus kämpar i svagt ljus. Fokus som toppar (om tillgängligt) kan vara till stor hjälp. Överväg att använda en ficklampa för att hjälpa autofokus.
* mätning: Utvärderande/matrismätning är i allmänhet en bra utgångspunkt, men experiment med plats- eller mittviktad mätning vid behov.
5. Flash -inställningar:
* manuellt läge (M): Börja med manuellt flashläge. Det ger dig mest kontroll.
* ttl (genom linsen) -läget: Kan vara användbar som utgångspunkt, men lita inte på det helt. Lär dig att justera exponeringskompensation (FEC) om du använder TTL.
* zoomhuvud: Justera zoomhuvudet så att du matchar din linsens brännvidd. En bredare zoominställning sprider ljuset, medan en smalare zoominställning kommer att koncentrera ljuset.
6. Tips och tricks:
* övning: Experimentera med olika flashinställningar och tekniker i en kontrollerad miljö innan du fotograferar på plats.
* Använd ett modelleringsljus (om tillgängligt): Ett modelleringsljus på din blixt gör att du kan se hur ljuset kommer att falla på ditt ämne innan du tar bilden.
* Håll det subtilt: Målet är att förbättra scenen, inte att övermanna den med blixt.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en) för att finjustera exponeringen, vitbalansen, kontrasten och färger. Du kan också minska bruset och skärpa bilden.
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för ditt ämne vad du försöker uppnå och ge dem tydliga instruktioner. Låt dem veta när du tar ett testskott.
* Säkerhet: Var medveten om din omgivning och undvik att snubbla faror i mörkret. Tänk också på din blixtens kraftanvändning om du använder batteridrivna blixtar.
Exempel på arbetsflöde:
1. Ställ in kameran till manuellt läge.
2. Välj en öppning baserad på det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/5.6 eller f/8 för mer i fokus).
3. Ställ in din slutartid för att fånga det omgivande ljuset (t.ex. 1/60, 1/30). Använd ett stativ vid behov för att undvika kameraskakning.
4. Ställ in din ISO så lågt som möjligt medan du fortfarande uppnår en bra exponering för bakgrunden (t.ex. ISO 100, 200, 400).
5. Placera din blixt utanför kameran, till sidan av ditt ämne. Bifoga en softbox eller annan modifierare.
6. Ställ in din blixt till manuellt läge. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32:e eller 1/16:e effekt).
7. Ta ett testskott.
8. Granska testskottet på kamerans LCD -skärm. Justera flash -effekten och kamerainställningarna efter behov tills du uppnår önskad effekt.
9. Fokusera på ditt ämne och ta det slutliga skottet.
Genom att förstå dessa principer och öva på dessa tekniker kan du skapa fantastiska och väl upplysta nattporträtt med blixt. Lycka till!