i. Förstå målet:
Det primära målet är att balansera det befintliga omgivande ljuset med din blixt så att blixten inte ser överväldigande eller onaturlig. Du vill att blixten ska fylla * i skuggorna och lägga till en touch av ljusstyrka utan att skrika "Jag använde blixt!"
ii. Utrustning:
* kamera: Varje kamera med en varm sko för att fästa en blixt fungerar.
* Extern blixt: Detta är viktigt. Flash på kameran producerar ofta hårt, smickrande ljus. Leta efter en blixt med justerbara effektnivåer (TTL eller manual).
* flash diffusor: Mycket viktigt. En diffusor mjuknar på blixt, vilket gör ljuset mer tilltalande och naturligt. Detta kan vara en enkel pop-up-diffusor, en större diffusor i softbox-stil, eller till och med bara studsa blixt från en reflektor.
* Valfritt:
* Lätt stand &flashfäste: För flash utanför kameran, vilket ger dig mer kontroll över ljusriktningen.
* reflektor: Kan användas för att studsa omgivande ljus tillbaka på ämnet, vilket minskar behovet av så mycket blixt.
* grått kort: För exakt vitbalans.
* Ljusmätare: (Avancerad) hjälper till att mäta omgivnings- och blixtljus för exakt kontroll.
iii. Steg för att blanda omgivning och blixtljus:
1. Utvärdera omgivande ljus:
* Identifiera ljusets riktning och kvalitet: Var är solen? Är det hårt solljus, mjukt molnigt ljus eller gyllene timme?
* Observera skuggor: Var faller skuggorna på ditt ämne? Är de för hårda eller för mörka?
* Tänk på bakgrunden: Är bakgrunden ljusare eller mörkare än ditt ämne? Detta kommer att påverka dina exponeringsval.
2. Kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO):
* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältdjupet (DOF).
* grunt DOF (t.ex. f/2.8, f/4): Suddar bakgrunden och uppmärksammar ditt ämne. Bra för porträtt.
* djup DOF (t.ex. f/8, f/11): Håller både subjekt och bakgrund skarp. Bra för miljöporträtt.
* slutartid: Detta styr hur mycket omgivande ljus som fångas. Viktigt:Max Sync Speed. Din kamera har en maximal slutartid den kan använda med blixt (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att gå snabbare än detta kommer att resultera i ett svart band på dina foton. Börja med din Max Sync -hastighet.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Höj det endast om du behöver för att uppnå en bra exponering för omgivande ljus.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning är i allmänhet en bra utgångspunkt, men spotmätning kan vara användbar i svåra belysningssituationer.
3. Ställ in omgivningsexponering först:
* Justera slutartid och/eller bländare: Ring i din slutartid och bländare tills du får en bra exponering av *bakgrunden *och *områdena i ditt ämne som tänds av omgivande ljus *.
* Oroa dig inte för skuggorna (ännu): Målet här är att få en balanserad exponering för scenen * utan * The Flash. Skuggorna kommer sannolikt att vara för mörka. Det är här blixten kommer in.
* Ta ett testskott: Granska bilden på kamerans LCD. Justera slutarhastigheten eller bländaren efter behov för att få det omgivande ljuset som du vill.
4. Introducera blixt:
* Montera och slå på din blixt: Se till att den är ordentligt fäst vid kamerans heta sko eller ansluten till en fjärrutlösare om du använder flash utanför kameran.
* set flash -läge:
* ttl (genom linsen): Detta är en bra utgångspunkt för nybörjare. Blixten justerar automatiskt kraften baserat på vad kamerans mätare läser. Men det kan ibland luras av ljusa eller mörka bakgrunder. Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera blixtkraften.
* Manual: Detta ger dig full kontroll över flashkraften. Det kräver mer experiment men erbjuder mer konsekventa resultat när du förstår hur det fungerar. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka den efter behov.
* direkt eller studsar:
* Direct Flash (med diffusor): Rikta blixt direkt vid motivet, men * använd alltid en diffusor för att mjukgöra ljuset. Detta är ofta den enklaste metoden.
* studsande blixt: Vinka blixthuvudet uppåt eller till sidan för att studsa ljuset från en närliggande yta (t.ex. ett tak, vägg eller reflektor). Detta skapar mjukare, mer naturligt utseende, men det minskar blixtens kraft och kan ändra ljusets färg beroende på ytan du studsar av.
* Flash Power Justering (TTL eller Manual):
* ttl (med FEC): Ta ett testskott. Om blixten är för stark, ring ner blixtexponeringskompensationen (FEC) till ett negativt värde (t.ex. -1, -2). Om det är för svagt, öka FEC till ett positivt värde (t.ex. +1, +2).
* Manual: Ta ett testskott. Om blixten är för stark, sänk blixtkraften (t.ex. från 1/16 till 1/32). Om det är för svagt, öka flashkraften (t.ex. från 1/32 till 1/16).
* Observera effekten: Var uppmärksam på hur blixt fyller i skuggorna och lyser upp ditt ämne. Justera blixtkraften tills skuggorna bara är knappt synliga och ljuset ser naturligt ut.
5. Finjustering:
* Exponeringskompensation (kamera): Om den övergripande bilden är för ljus eller för mörk, använd kamerans exponeringskompensation för att justera ljusstyrkan utan att påverka blixtkraften.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga eller anpassad med ett grått kort). Om du skjuter i RAW kan du enkelt justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* Positionering: Experimentera med ditt ämnes position relativt ljuskällan och bakgrunden. Små förändringar i position kan ha stor inverkan på den slutliga bilden.
* Avstånd till ämne: Att flytta blixten närmare motivet ökar ljusets intensitet och mjukhet. Att flytta den längre bort minskar intensiteten och gör ljuset svårare.
* reflektor: Om du fortfarande kämpar för att fylla i skuggorna kan du försöka använda en reflektor för att studsa omgivande ljus tillbaka på ditt ämne.
iv. Avancerade tekniker:
* off-kamera blixt: Detta ger dig mycket mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Du kan använda ett lätt stativ och en blixtfäste för att placera blixt var du än vill. Trådlösa triggers är nödvändiga för att avfyra blixten på distans.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du vill använda en bredare bländare i starkt solljus men är begränsad av kamerans max -synkhastighet kan du använda HSS. HSS minskar emellertid blixtens kraftuttag.
* gelfilter: Använd gelfilter på din blixt för att ändra ljusets färg. Detta kan vara användbart för att matcha färgtemperaturen på det omgivande ljuset eller för att skapa kreativa effekter.
v. Tips och överväganden:
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att balansera omgivande ljus och blixt.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen, så att du kan justera exponering, vitbalans och andra inställningar utan att förlora bildkvaliteten.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller fånga en för att finjustera dina bilder, justera kontrast och ta bort eventuella distraktioner.
* mindre är mer: Nyckeln till framgångsrik fyllning är att använda den subtilt. Du vill att blixten ska förbättra det befintliga ljuset, inte övermannas det.
* Ögonfångstbelysning: Flashen bör skapa en subtil gnista i motivets ögon, vilket gör att de ser mer levande ut.
* Undvik överflaskande: Se upp för utblåsta höjdpunkter på motivets ansikte eller kläder. Slå tillbaka flashkraften vid behov.
* Tänk på bakgrunden: En ljus bakgrund kan lura kamerans mätare, vilket får den att underexponera ämnet. Använd exponeringskompensation eller manuellt läge för att korrigera detta.
* Förstå din blixt: Läs din Flashs manual noggrant för att förstå dess funktioner och inställningar.
* Se dina batterier: Flash -fotografering kan dränera dina batterier snabbt. Ta med extra batterier för både din kamera och din blixt.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du behärska konsten att blanda omgivande ljus och fill-flash för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Kom ihåg att experimentera, ha tålamod och ha kul!