1. Förstå målet:
* omgivande ljus (solljus): Detta är det befintliga ljuset i din miljö. Det sätter den övergripande stämningen, färgen och riktningen för ljus i din scen.
* Fill-Flash: Syftet med fyllningsflasken är inte att överväldiga det omgivande ljuset. Det är att * komplettera * det. Det fyller försiktigt skuggor, minskar hård kontrast och lägger till ett subtilt fångstliggande i motivets ögon. Nyckeln är subtilitet.
2. Gear du behöver:
* kamera: Ett med manuellt läge är viktigt för kontroll.
* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm, 135 mm) eller en zoomobjektiv med ett bra fokalområde.
* Extern blixt: Detta är ett måste. Den inbyggda blixten är ofta för hård och okontrollerad.
* flash diffusor (rekommenderas starkt): En diffusor mjuknar ljuset från din blixt, vilket gör det mindre hårt och smickare. Alternativ inkluderar:
* softbox: En liten, bärbar softbox fästs på din blixt.
* Flash Diffuser Cap: En kupol eller en konformad diffusor som sprider ljuset.
* stud kort: En vit eller silverreflektor för att studsa blixt på ditt ämne.
* Ljusstativ (valfritt): Om du vill placera blixtet utanför kameran är ett lätt stativ nödvändigt.
* Wireless Flash Trigger (valfritt): För flash utanför kameran låter en trigger dig på distans avfyra blixten.
* reflektor (valfritt): En reflektor kan användas istället för fyllningsflash, eller i samband med den, för att studsa omgivande ljus i skuggområden.
3. Fotograferingslägen och kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Avgörande för att kontrollera både omgivande exponering och blixtkraft.
* iso: Börja med den lägsta infödda ISO som din kamera erbjuder (t.ex. ISO 100). Öka det * endast vid behov * för att uppnå önskad omgivning. Högre ISO betyder mer buller.
* Aperture: Välj en bländare som är lämplig för ditt önskade fältdjup.
* bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar ditt ämne. Kräver exakt fokusering.
* smalare bländare (t.ex. f/5.6, f/8): Ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus.
* slutartid: Detta styr mängden omgivande ljus som kommer in i kameran.
* Ökande slutartid: Mörk den övergripande bilden, minskar omgivande ljus.
* Minskande slutartid: Ljusar den övergripande bilden, ökar omgivande ljus.
* Sync Speed: Var medveten om kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Du kan inte överskrida denna hastighet när du använder blixt, annars får du ett mörkt band i din bild.
* flash -läge: Använd vanligtvis TTL (genom linsen) eller manuellt läge.
* ttl: Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Bra för nybörjare, men kan vara inkonsekvent i utmanande belysning. Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera flash-utgången.
* Manual: Du ställer in blixtkraften manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Mer kontroll, men kräver lite experiment för att hitta rätt effektnivå.
4. Processen:balansera omgivning och blixt
* Steg 1:Mätar Ambient Light:
* Ställ in kameran på manuellt läge.
* Utan blixten på, justera din öppning, slutartid och ISO för att uppnå den önskade * omgivande * exponeringen. Fokusera på att få bakgrunden och den övergripande scenen upplyst som du vill. Du kan använda kamerans inbyggda ljusmätare som en guide.
* Var uppmärksam på bakgrunden. Vill du ha det ljust och synligt, eller något underexponerat för ett mer dramatiskt utseende? Justera slutartiden främst för att kontrollera detta.
* Steg 2:Presentera Flash:
* Slå på din externa blixt.
* On-Camera Flash: Börja med TTL -läge (om tillgängligt) eller en låg manuell effektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32 effekt). Bifoga din diffusor.
* off-kamera blixt: Placera blixt till sidan av ditt ämne, i en liten vinkel. Använd ett lätt stativ och trådlös trigger. Diffusorer är ännu viktigare för flash utanför kameran.
* Steg 3:Justera flash -effekt och FEC:
* Ta ett testskott. Utvärdera motivets ansikte.
* för mörkt: Öka flash -effekten (i manuellt läge) eller öka flashexponeringskompensationen (FEC) i TTL -läge.
* för ljus: Minska flash -effekten (i manuellt läge) eller minska FEC i TTL -läge.
* hårda skuggor: Se till att du använder en diffusor. Om skuggor fortfarande är för hårda kan du försöka flytta blixt längre bort från motivet (vilket kommer att kräva ökande blixtkraft).
* Steg 4:finjustera och iterera:
* Fortsätt ta testbilder och göra små justeringar av flashkraft, FEC eller dina kamerainställningar (bländar- och slutartid) tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och fyllning.
* VIKTIGT OBS: Nyckeln är subtilitet. Du vill att blixten knappt ska märkas. Det borde bara mjukgöra skuggorna och lägga till en touch av ljusstyrka i motivets ansikte.
5. Viktiga tips och överväganden:
* Positionering av blixt:
* On-Camera Flash: Använd en diffusor! Vinka blixthuvudet uppåt något om möjligt för att studsa ljuset från taket eller det omgivande området (om det är tillgängligt). Undvik direkt blixt pekade rakt mot ämnet, eftersom det skapar hårda skuggor och röda ögon.
* off-kamera blixt:
* Vinkel: Placera blixten i en vinkel (cirka 45 grader) till sidan av ditt ämne. Detta skapar mer smickrande ljus och skuggor.
* Avstånd: Flashens avstånd påverkar dess uppenbara storlek och mjukhet. Närmare blixt =mjukare ljus, men kan vara mer kraftfull. Ytterligare blixt =hårdare ljus, men mindre kraftfull.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Använd FEC för att finjustera flash-utgången när du använder TTL-läge. Detta gör att du snabbt kan justera flash -strömmen utan att behöva byta till manuellt läge.
* höghastighetssynkronisering (HSS): HSS låter dig använda slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet. Detta är användbart i starkt solljus när du vill använda en bred bländare för att skapa ett grunt fältdjup. Men HSS minskar flash -effektutgången, så du kan behöva en kraftfullare blixt. Inte alla blinkningar stöder HSS.
* Färgtemperatur: Se till att färgtemperaturen på din blixt matchar det omgivande ljuset. De flesta blixtar har inställningar för att justera färgtemperaturen.
* bakgrundsbelysning: När du skjuter med solen bakom ditt ämne (bakgrundsbelysning), använd fyllningsflasken för att belysa ansiktet och förhindra att de är en silhuett.
* övning: Experimentera med olika inställningar och blixtpositioner för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Öva i olika ljusförhållanden för att utveckla dina färdigheter.
* Använd ett grått kort: För exakt vitbalans, använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans på din kamera. Detta kommer att säkerställa att dina färger är korrekta.
* efterbehandling: Mindre justeringar i efterbehandlingen kan hjälpa till att ytterligare förfina balansen mellan omgivande ljus och fyllning.
Exempel Scenarier:
* Ljus solljus: Använd fyllningsflasken för att minska hårda skuggor under ögonen, näsan och hakan. Sänk på blixtkraften och använd en diffusor. Överväg att använda en reflektor istället för blixt om det omgivande ljuset är starkt.
* mulen dag: Fill-Flash kan lägga till en subtil pop i motivets ansikte och skapa fångstljus i deras ögon. Använd en mycket låg blixtkraft.
* Öppen skugga: Fill-flash kan värma upp hudtonerna och lägga till en touch av dimension till motivets ansikte.
Genom att förstå principerna för omgivande ljus och fyllning och öva regelbundet kan du skapa vackra och väl upplysta utomhusporträtt i alla belysningssituationer. Kom ihåg att prioritera subtilitet och sträva efter ett naturligt resultat.