En belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Belysningsförhållanden är ett grundläggande koncept i porträttfotografering som dikterar förhållandet mellan de ljusaste och mörkaste områdena i ditt motiv ansikte. Att behärska dem gör att du kan kontrollera stämningen, djupet och dimensionen på dina porträtt, vilket i slutändan gör dem mer övertygande och smickrande. Att förstå belysningsförhållanden kan vara skillnaden mellan en platt, livlös bild och en dynamisk, engagerande.
Den här guiden kommer att bryta ner grunderna i belysningsförhållanden, hur man mäter dem och hur man använder dem för att skapa olika effekter.
Vad är belysningsförhållanden?
Ett belysningsförhållande är det matematiska förhållandet mellan ljuset som träffar den ljusaste delen av ditt motivs ansikte (vanligtvis den viktigaste ljussidan) och ljuset som träffar den mörkaste delen av ansiktet (vanligtvis skuggsidan). Det uttrycks vanligtvis som ett förhållande, såsom 2:1, 3:1 eller 4:1.
* Det första numret representerar ljusstyrkan på den nyckelljussidan.
* Det andra numret representerar skuggsidans ljusstyrka.
Så ett 2:1 -förhållande innebär att den viktigaste ljussidan är dubbelt så ljus som skuggsidan. Ett 4:1 -förhållande betyder att den viktigaste ljussidan är fyra gånger så ljus som skuggsidan.
Varför är belysningsförhållanden viktiga?
* skapar dimension: Belysningsförhållanden introducerar kontrast och djup, vilket förhindrar att bilden visas platt.
* ställer stämningen: Höga förhållanden (som 8:1) skapar drama och intensitet, medan lägre förhållanden (som 2:1) ger mjukare, mer mjuka bilder.
* döljer brister: Strategisk användning av ljus och skugga kan minimera hudkläder, rynkor och andra upplevda brister.
* regisserar tittarens öga: Genom att kontrollera kontrasten kan du vägleda tittarens uppmärksamhet på specifika områden i ansiktet.
* Konsistens: Att använda specifika belysningsförhållanden ger en konsekvent estetik över en fotoshoot.
Förstå vanliga belysningsförhållanden:
Här är en uppdelning av några vanliga belysningsförhållanden och effekterna de skapar:
* 1:1 (inget förhållande): Detta innebär att båda sidor av ansiktet tänds lika. Även om det tekniskt inte är ett förhållande, resulterar det i mycket platt, till och med belysning med liten dimension. Sällan används i porträtt såvida inte specifikt siktar på ett mycket platt, stiliserat utseende.
* 2:1 (låg kontrast): Detta är ett mycket subtilt förhållande, som ofta används för skönhets- och glamourbilder, vilket skapar mjukt och smickrande ljus. Det minimerar skuggor och ger en smidig, jämn hudton. Perfekt för personer med synlig hudstruktur eller de som föredrar en mjukare utseende.
* 3:1 (standard): En bra utgångspunkt för många porträtt. Det ger en märkbar skillnad mellan de ljusa och skuggsidorna utan att vara alltför dramatisk. Används ofta för klassisk porträtt.
* 4:1 (måttlig kontrast): Detta förhållande börjar introducera mer definierade skuggor och en mer skulpterad look. Det är lämpligt för både manliga och kvinnliga ämnen och lägger till mer karaktär till porträttet.
* 8:1 (hög kontrast): Detta förhållande skapar en dramatisk och humörig effekt med starka skuggor. Används ofta för mer konstnärliga eller konceptuella porträtt. Tänk på alltför mörka skuggor, eftersom de kan vara smickrande.
* 16:1 (mycket hög kontrast): Detta förhållande är mycket dramatiskt och kan användas för mycket specifika konstnärliga ändamål. Skapar ofta mycket mörka skuggor som kan dölja detaljer.
Hur man bestämmer och kontrollerar belysningsförhållanden:
Det finns några metoder för att bestämma och kontrollera dina belysningsförhållanden:
1. Ljusmätare (mest exakt): Detta är det mest exakta sättet att mäta belysningsförhållanden. Du behöver en handhållen ljusmätare.
* Ta en läsning av ljuset som faller på den ljusa sidan av motivets ansikte (nyckelens ljus sida).
* Ta en läsning av ljuset som faller på skuggsidan av motivets ansikte.
* Dela upp den viktigaste ljusläsningen av skuggsidan. Resultatet är ditt belysningsförhållande.
*Exempel:*
* Nyckelljusavläsning:f/8
* Shadow Side Reading:f/4
* Förhållande:f/8/f/4 =2:1
2. kamerans histogram (mindre exakt men hjälpsam): Du kan använda kamerans histogram som guide, men det är mindre exakt.
* Ta ett testskott och granska histogrammet.
* Justera din belysning tills du ser en bra fördelning av toner utan att klippa (förlora detaljer i höjdpunkterna eller skuggorna).
* Även om det inte är en direkt mätning av förhållandet, indikerar en bredare histogramspridning ett högre kontrastförhållande.
3. visuell uppskattning (minst exakt men användbar för erfarenhet): Med erfarenhet kan du börja uppskatta belysningsförhållandet med ögat. Detta kräver en god förståelse för hur ljus interagerar med ansiktet. Det handlar om att observera skuggens djup och intensitet.
Hur man justerar belysningsförhållandena:
Nyckeln till att kontrollera belysningsförhållanden ligger i att manipulera dina ljuskällor. Här är några metoder:
* Justera ljuskraft: Att öka kraften i ditt nyckellampa eller minska kraften i ditt fyllningsljus kommer att öka belysningsförhållandet.
* Flytta tangentljuset: Att flytta nyckel ljus längre bort från ämnet kommer i allmänhet att öka förhållandet. Att flytta den närmare kommer att minska den.
* med hjälp av en fyllningsljus: Ett fyllningsljus används för att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset. Att öka fyllningsljuset eller flytta den närmare motivet kommer att minska belysningsförhållandet.
* med reflektorer: Reflektorer studsar ljus in i skuggområdena, fungerar som en fyllningsljus och minskar belysningsförhållandet. Storleken, färgen och avståndet på reflektorn påverkar dess effektivitet.
* med flaggor (goboes): Flaggor används för att blockera ljus, skapa eller fördjupa skuggor. Att använda en flagga för att blockera ljuset från att nå skuggsidan kommer att öka belysningsförhållandet.
* Avstånd till ljuskälla: Ju längre bort ljuskällan, desto mer kommer ljuset att spridas, vilket ökar fallet.
Exempel i aktion:
* Skönhetsskott (2:1): Ett mjukt, diffus nyckelljus placerades något åt sidan, med en stor reflektor som fyller i skuggorna. Detta skapar slät hud och minimerar brister.
* maskulint porträtt (4:1): Ett något hårdare nyckellampa placeras längre åt sidan, med en mindre reflektor eller ett lägre driven ljus. Detta accentuerar ansiktsstrukturen och skapar ett mer robust utseende.
* dramatiskt porträtt (8:1): En enda, odiffuserad ljuskälla placerad längre åt sidan, med liten eller ingen fyllning. Detta skapar djupa skuggor och en dramatisk, humörig effekt.
Nyckel takeaways:
* Belysningsförhållanden är viktiga för att skapa dimension, ställa in stämningen och forma dina porträtt.
* Förstå de olika förhållandena och hur de påverkar utseendet på dina bilder.
* Använd en ljusmätare för exakt mätning, men lär dig också att uppskatta förhållanden med ögat.
* Experimentera med olika belysningsinställningar och förhållanden för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och ditt ämne.
* Tänk på ämnets kön, ålder och önskade estetik när du väljer ett belysningsförhållande.
* Var inte rädd för att bryta reglerna när du förstår dem. Kreativt experiment kan leda till unika och övertygande resultat.
Genom att behärska begreppet belysningsförhållanden kan du höja din porträttfotografering och skapa fantastiska bilder som verkligen fångar essensen i ditt ämne. Lycka till och lycklig skytte!