REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Fill Light är en avgörande teknik i fotografering som mjukar skuggor och minskar kontrasten, vilket får fram detaljer i mörkare områden i din bild. Här är en omfattande guide för hur man använder Fill Light effektivt:

1. Förstå Fill Light:s syfte:

* minskar kontrasten: Fyll ljus minimerar skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste områdena på ditt foto. Detta är särskilt användbart i situationer med hög kontrast som ljust solljus eller inomhusbelysning med starka skuggor.

* avslöjar detaljer i skuggor: Det belyser skuggområdena, vilket gör dem mindre mörka och avslöjande detaljer som annars skulle gå förlorade.

* skapar en mer balanserad bild: Fyll ljus hjälper till att distribuera ljus jämnare över ditt ämne, vilket leder till ett mer naturligt och behagligt utseende.

* undviker hårda skuggor: Det mjukar hårda, smickrande skuggor orsakade av en dominerande ljuskälla.

2. Vanliga källor till fyllningsljus:

* Reflektorer: Dessa är billiga och bärbara verktyg som studsar befintligt ljus tillbaka till ditt ämne. De finns i olika färger (vitt, silver, guld) för att påverka ljusets värme och intensitet.

* diffusorer: Även om det främst används för att mjukgöra huvudljuset, kan en stor diffusor som placeras strategiskt fungera som fylld genom att sprida ljuset i skuggområden.

* blinkar/speedlights: Off-kamera blixt, eller till och med på kamera-blixt studsade av en yta (som ett tak), kan användas som fyllning. Justera kraften för att uppnå önskad effekt.

* naturligt ljus: Använd ett skuggat område eller en molnig dag som fyllning. Att placera ditt ämne i öppen skugga kan ge ett mjukt, jämnt ljus med minimala skuggor.

* konstantljus (LED -paneler osv.): Dessa gör att du kan se effekten av fyllningslampan i realtid.

* vita/ljusa ytor: Ljusfärgade väggar, tyger eller till och med bitar av vitt skumbräda kan studsa ljus på ditt ämne.

3. Hur man använder Fill Light (steg-för-steg):

1. Identifiera din huvudsakliga ljuskälla: Bestäm var det primära ljuset kommer ifrån och hur det påverkar ditt ämne. Observera skuggorna. Är de för hårda? Är viktiga detaljer dolda i skuggorna?

2. Välj din fyllningsljuskälla: Baserat på din budget, portabilitetsbehov och önskad effekt, välj din fyllningskälla. Reflektorer är en bra utgångspunkt för nybörjare. För mer kontroll är en blixt bättre.

3. Placera fyllningsljuset: Detta är det mest kritiska steget. *Generellt*, du vill placera ditt fyllningsljus*motsatt*den huvudsakliga ljuskällan för att fylla i skuggorna som den skapar.

* Reflektorer: Låt en assistent hålla reflektorn eller använd en reflektorstativ. Vinka reflektorn för att studsa ljuset tillbaka på ditt ämnes skuggområden. Experimentera med olika vinklar och avstånd för att uppnå önskad fyllning.

* blinkar: Ställ in din blixt på en låg effektinställning. Om du använder flash på kameran, studsa det från ett tak eller vägg. Om du använder flash utanför kameran, placera den på avstånd och vinkel som ger mjuk, till och med fyllning. Använd modifierare som softboxar eller paraplyer för att ytterligare sprida ljuset.

* konstant lampor: Placera ljuskällan mittemot huvudljuset, på ett avstånd som ger rätt mängd fyllning.

4. Justera intensitet: Målet är att * komplettera * huvudljuset, inte överväldigande det. Du vill att fyllningslampan ska vara subtil.

* Reflektorer: Flytta reflektorn närmare eller längre bort från motivet, eller justera vinkeln för att ändra mängden ljus som reflekteras. Silverreflektorer är ljusare än vita reflektorer.

* blinkar: Minska blixtkraften i manuellt läge. Börja med en mycket låg miljö (t.ex. 1/64:e effekt) och ökar gradvis tills du uppnår önskad fyllning. TTL kan fungera, men det är mindre förutsägbart.

* konstant lampor: Justera strömratten eller flytta ljuskällan närmare eller längre bort.

5. Utvärdera resultaten: Ta ett testskott och granska det på kamerans LCD -skärm eller på en större bildskärm. Var uppmärksam på skuggområdena. Är de fortfarande för mörka? Är fyllningen lätt för stark, vilket gör att bilden ser platt ut? Justera fyllningsljusets läge eller intensitet efter behov.

6. iterera: Detta är en process med finjustering. Ta flera testbilder, gör små justeringar varje gång tills du uppnår önskat utseende.

Specifika scenarier och tips:

* Porträttfotografering:

* Använd en reflektor under motivets ansikte för att fylla i skuggor under ögonen och hakan. Detta skapar ett mer smickrande ljus.

* I starkt solljus, använd en diffusor som ditt huvudljus och en reflektor som fylld för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna.

* utomhusfotografering:

* Använd öppen skugga till din fördel. Skuggan ger ett mjukt, jämnt ljus som fungerar som en naturlig fyllning.

* På en solig dag, placera ditt ämne med solen bakom dem (bakgrundsbelysta) och använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka på ansiktet. Detta skapar ett vackert, mjukt ljus.

* inomhusfotografering:

* Studsa din blixt från taket eller en vägg för att skapa ett mjukt, diffus fyllningsljus.

* Använd en vit vägg eller skumbräda som en reflektor för att studsa ljus från ett fönster på ditt ämne.

* Produktfotografering:

* Använd flera ljuskällor, inklusive ett huvudljus, fyllningsljus och potentiellt en bakgrundsbelysning för att skapa en väl upplyst och balanserad bild.

* Använd diffusionsmaterial för att mjukgöra ljuset och minska hårda reflektioner.

Nyckelöverväganden:

* Ratio: Tänk på ljusförhållandet mellan ditt huvudljus och ditt fyllningsljus. Ett 2:1-förhållande (huvudljus dubbelt så ljust som fyllning) är en bra utgångspunkt för naturliga resultat. Du kan använda en ljusmätare för att mäta ljusintensiteten exakt, men övningen hjälper dig att uppskatta den visuellt.

* Färgtemperatur: Se till att ditt fyllningsljus har en liknande färgtemperatur som ditt huvudljus. Att blanda olika färgtemperaturer kan skapa ett onaturligt och oönskat utseende. Om du använder en blixt kan geler hjälpa till att matcha färgtemperaturer.

* Subtilitet: Fyllning Ljus ska vara subtilt. Målet är att förbättra bilden, inte att skapa ett platt, skugglöst utseende. Ett vanligt misstag är att överdriva fyllningslampan.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika fyllningskällor, positioner och intensiteter. Det bästa sättet att lära sig är att prova olika saker och se vad som fungerar bäst för dig.

Genom att förstå principerna för fyllningsljus och öva på dessa tekniker kan du förbättra kvaliteten på dina fotografier avsevärt och skapa mer balanserade, visuellt tilltalande bilder.

  1. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  2. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus

  3. Förstå luminans för mer kontroll över dina ljusinställningar

  4. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  5. Hur man inverterar färger på en bild:Premiere, iPhone och Android

Belysning
  1. Leica släpper en ny Paul Smith-kamera i begränsad upplaga

  2. Det bästa av onlinespel 2014

  3. How They Shot The of Long Take

  4. Är en fullständig kamera verkligen värt det? D610 vs D7100 Real World Test

  5. Kan jag flyga min drönare på natten?

  6. Hur man kontrollerar AirPods batteritid från iPhone

  7. Idéer för fotokomposition:hur man lägger till effekt med ovanliga vinklar

  8. Är Nikon 600mm f/6.3 VR S bästa super-telephoto för Z Mount?