Varför använda leksaker för porträttbelysningspraxis?
* Tillgänglighet: Leksaker är lätta att hitta och billiga. Du har antagligen redan några liggande.
* tålamod: Leksaker blir inte uttråkade, fidget eller behöver pauser. Du kan experimentera så länge du behöver.
* Kontroll: Du har fullständig kontroll över "modellens" posering och positionering.
* Experiment: Du kan prova extrema eller ovanliga belysningsinställningar utan att oroa dig för att smigra en riktig person.
* Fokus på ljus: Det tvingar dig att koncentrera dig på ljusets kvalitet, riktning och intensitet, snarare än att bli distraherad genom att fånga en persons personlighet.
* skärpa observationsförmågor: Du kommer att börja observera hur ljus interagerar med olika strukturer och ytor, vilket översätter bra till verklig porträtt.
Vilken typ av leksaker fungerar bäst?
* Åtgärdssiffror: Dessa erbjuder ett bra utbud av poser, ansiktsuttryck (även om det är begränsat) och har vanligtvis detaljerade ytor som svarar bra på ljus. Leta efter siffror med definierade funktioner.
* dockor (Barbie, etc.): De har mer definierade ansiktsdrag och ofta hår, så att du kan öva belysning för hår och hudtoner.
* plyschleksaker/fyllda djur: Dessa är bra för mjuk belysning och öva att skapa humör genom skuggor. Överväg att använda mörkare färgade plyschleksaker för att öva låg nyckelbelysning.
* buster/statyer: Även små dekorativa buster kan vara fantastiska. Bristen på färg tvingar dig att verkligen se ljuset och skuggan.
* leksaksbilar/fordon: Även om de inte "porträtt" erbjuder intressanta former och reflekterande ytor för att öva hårt ljus och spekulära höjdpunkter. De kan också användas som rekvisita för åtgärdssiffror!
Hur man närmar sig leksaksporträttbelysning:
1. Välj ett belysningsmål: Innan du börjar ska du bestämma vad du vill träna. Till exempel:
* "Lär dig att skapa Rembrandt -belysning."
* "Behärska användningen av en reflektor."
* "Förstå effekterna av olika ljusmodifierare (softbox, paraply)."
* "Öva lågmässigt porträttbelysning."
* "Experiment med färggeler."
* "Skapa dramatiska skuggmönster."
2. Ställ in din belysning:
* Ljuskälla: Använd allt du har tillgängligt:
* naturligt ljus: Ett fönster är perfekt. Placera leksaken nära fönstret och observera hur ljuset förändras under dagen. Använd gardiner eller diffusionsmaterial för att mjukgöra ljuset.
* skrivbordslampa: En billig, justerbar skrivbordslampa fungerar förvånansvärt bra, särskilt för riktningsljus. Du kan lägga till diffusionsmaterial (spårningspapper, pergamentpapper) till lamphuvudet.
* Speedlight/Strobe: Om du har extern blixtutrustning är detta idealiskt för mer kontrollerad belysning.
* LED -panel/kontinuerligt ljus: En liten LED -panel ger dig en konsekvent ljuskälla och låter dig se effekterna i realtid.
* modifierare: Experimentera med dessa:
* diffusionsmaterial: Spåra papper, pergamentpapper, tunt vitt tyg (som ett lakan) för att mjukgöra ljuset.
* Reflektorer: Vitt skumkärnbräda, aluminiumfolie (skrynklig för en mer diffus reflektion), eller till och med en bit vitbok för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
* flaggor/blockerare: Svart skumkärna eller kartong för att blockera ljus och skapa mer definierade skuggor.
* snoot: Skär ett hål i en bit mörk kartong eller skum och rulla det i en kon för att fokusera ljuset på ett litet område.
3. Placera leksaken (modell):
* Tänk på "modellens" pose- och ansiktsuttryck (om tillämpligt). Ser det bäst mot ljuset direkt, vinklat åt sidan eller i profil?
* Experimentera med olika vinklar och höjder.
4. Ta bilder:
* Använd din telefonkamera eller en dedikerad kamera.
* Skjut i manuellt läge (om möjligt): Detta ger dig fullständig kontroll över din bländare, slutartid och ISO. Att förstå dessa inställningar är avgörande för att kontrollera exponering och fältdjup.
* Var uppmärksam på dina kamerainställningar: Öva på att uppnå korrekt exponering.
* skjut rå (om möjligt): Råfiler behåller mer information, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
5. Observera och analysera:
* Titta på skuggorna: Var faller de? Hur mjuka eller hårda är de?
* Titta på höjdpunkterna: Var finns de? Hur ljusa är de? Är de spekulära eller diffusa?
* Utvärdera stämningen: Skapar belysningen önskad stämning (dramatisk, glad, mystisk)?
* Identifiera problemområden: Finns det områden som är för mörka eller för ljusa? Finns det distraherande skuggor?
* Lär dig av dina misstag: Var inte rädd för att experimentera och göra misstag. Så här lär du dig!
6. Justera och upprepa:
* Flytta ljuskällan.
* Ändra reflektorns vinkel.
* Lägg till eller ta bort modifierare.
* Justera dina kamerainställningar.
* Ta fler bilder.
* Upprepa observations- och analysprocessen.
Specifika belysningsinställningar för att prova:
* en-ljus installation: Att behärska en enda ljuskälla är grunden för all belysning. Öva på att placera ljuset i olika vinklar (45 grader, 90 grader, ovan, nedan) för att se hur det påverkar skuggorna och höjdpunkterna.
* rembrandt belysning: Skapa en triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan. Detta är ett klassiskt och smickrande belysningsmönster.
* delad belysning: Ljus bara en sida av ansiktet och skapar ett dramatiskt och mystiskt utseende.
* fjärilsbelysning: Placera ljuset direkt framför leksaken, något ovanför huvudet. Detta skapar en fjärilsformad skugga under näsan.
* bakgrundsbelysning: Placera ljuset bakom leksaken för att skapa en silhuett eller fälg.
* Fill Light: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna, mjukgöra dem och avslöja mer detaljer.
* färggeler: Experimentera med att lägga till färgade geler till din ljuskälla för att skapa olika stämningar och effekter.
Tips för framgång:
* Använd ett stativ: Detta kommer att hålla kameran stadig och låta dig experimentera med längre exponeringar.
* fokus noggrant: Se till att din "modells" ögon (eller den viktigaste funktionen) är i skarpt fokus.
* Ta anteckningar: Håll en anteckningsbok och skriv ner din belysningsinställning, kamerainställningar och observationer. Detta hjälper dig att lära dig av dina experiment och återskapa framgångsrika inställningar i framtiden.
* Jämför resultat: Ta foton med olika belysningssättningar och jämför dem sida vid sida. Detta hjälper dig att se skillnaderna och förstå effekterna av varje teknik.
* övning konsekvent: Till och med några minuters övning varje dag kan göra en stor skillnad.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått grunderna, experimentera med olika belysningstekniker och se vad du kan skapa.
föra tillbaka det till riktiga människor:
När du känner dig bekväm med leksaksporträtt, börja översätta din kunskap till porträtt av riktiga människor. Var uppmärksam på hur ljuset interagerar med hudtoner, hår och ansiktsdrag. Nyckeln är att tillämpa samma principer som du lärde dig med leksaker - observera, analysera och justera.
Genom att använda Toys som dina övningsmodeller kan du bygga en solid grund i porträttbelysning som kommer att tjäna dig väl när du börjar fotografera människor. Lycka till och ha kul att experimentera!