1. Förstå Fill Light's syfte
* Minska skuggorna: Fyll ljus mjuknar eller eliminerar hårda skuggor skapade av huvudljuskällan (nyckel ljus).
* lägre kontrast: Det överbryggar klyftan mellan de ljusaste och mörkaste områdena på ett foto, vilket förhindrar att detaljer går förlorade i skuggor eller höjdpunkter.
* Balansexponering: Särskilt användbart i situationer med extrem belysning, det stämmer ut ljusfördelningen.
* Lägg till djup och dimension: Subtilt fyllningsljus kan förbättra ett tredimensionellt utseende på ett ämne.
2. Typer av fyllningsljus
* Natural Fill Light:
* Öppen skugga: Att placera ditt ämne i öppen skugga (skugga som tänds av ett stort område på himlen) ger en mjuk, diffus fyllning.
* reflektor: Studsande solljus eller ljus från andra källor till ditt ämne med en reflektor.
* omgivande ljus: Använd det befintliga omgivningsljuset (t.ex. från Windows, Street Lamps) i ett rum som en fyllning.
* Artificial Fill Light:
* flash/speedlight: Kan användas direkt (ofta med diffusion) eller studsas av en yta.
* Studio Strobe: En kraftfullare blixt, lämplig för studiomiljöer.
* LED -panel: Ger kontinuerligt, justerbart ljus.
3. Hur man använder en reflektor som fyllning ljus
* Positionering:
* Placera reflektorn mittemot huvudljuskällan. Om solen är till höger, bör reflektorn vara till vänster.
* Vinka reflektorn för att studsa ljus på motivets skuggade områden.
* Experimentera med vinkeln för att kontrollera fyllens intensitet.
* Avstånd:
* Närmare reflektorer ger mer fyllningsljus.
* Ytterligare bortreflektorer ger en subtilare fyllningseffekt.
* reflektorytor:
* vit: Ger en mjuk, neutral fyllning. Bra för allmänt bruk.
* silver: Erbjuder en ljusare, mer spekulär (reflekterande) fyllning. Använd med försiktighet, eftersom det kan vara hårt.
* Guld: Lägger till en varm, gyllene ton. Användbart för porträtt, särskilt i svalare belysningsförhållanden.
* svart: Detta är faktiskt en *anti-reflektor *eller *flagga *. Det * subtraherar * lätta, fördjupade skuggor eller förhindrar att ljus spillas på oönskade områden.
4. Hur man använder flash som fyllning ljus
* On-Camera Flash:
* Direct Flash: Generellt hårda och smickrande. Undvik om du absolut behöver det.
* studsna flash: Vinka blixthuvudet uppåt eller till sidan för att studsa ljuset från ett tak eller vägg, vilket skapar en mjukare, mer diffus fyllning. Detta är den föredragna metoden för flash på kameran.
* diffusor: Fäst en diffusor på flashhuvudet för att mjukgöra ljuset. Många blixtar har inbyggda utdragbara diffusorer.
* off-kamera blixt:
* trådlösa triggers: Använd trådlösa triggers för att fjärrkontrollera och avfyra blixten. Detta ger större flexibilitet vid placering av blixt och kontroll av ljuset.
* Ljusstativ: Montera blixt på ett lätt stativ för exakt placering.
* modifierare: Använd softboxar, paraplyer eller andra modifierare för att forma och mjukgöra ljuset.
* Flash -inställningar:
* flashkompensation: Justera flash -utgången för att styra fyllens intensitet. En negativ blixtkompensation kommer att minska flash -utgången, vilket gör den mer subtil. En positiv blixtkompensation kommer att öka produktionen.
* ttl (genomgående lins) mätning: Kameran justerar automatiskt flash -utgången baserat på det omgivande ljuset. Detta kan vara en bra utgångspunkt, men du måste ofta finjustera den med blixtkompensation.
* manuellt läge: Du styr flash -utgången manuellt. Kräver mer erfarenhet men erbjuder mest kontroll.
* bakgardinsynkronisering (andra gardinsynkronisering): Avfyrar blixten i slutet av exponeringen. Användbart för att fånga rörelsesuddighet med en skarp blixtfrysning i slutet.
5. Viktiga överväganden för Fill Light
* Styrkan hos nyckelljuset: Fyllningsljusets intensitet bör vara proportionell mot styrkan hos huvudljuset. Du vill inte att fyllningen ska överträffa nyckelljuset.
* Avstånd till ämne: Ju närmare fyllningskällan är till ämnet, desto starkare är fyllningseffekten.
* Färgtemperatur: Matcha färgtemperaturen på fyllningslampan till nyckelljuset för att undvika färggjutningar. Använd CTO -geler på blixt för att matcha varmt solljus, eller CTB -geler för att matcha svalare omgivande ljus.
* diffusion: Använd diffusion för att mjuka upp fyllningslampan och skapa ett mer naturligt utseende.
* Ratio: "Fyllningsförhållandet" avser skillnaden i ljusstyrka mellan de upplysta och skuggade områdena. Ett lågt förhållande (t.ex. 1:1 eller 2:1) indikerar mycket liten kontrast, medan ett högt förhållande (t.ex. 8:1) indikerar en signifikant skillnad. Experiment för att hitta förhållandet som fungerar bäst för din stil och ämne. Använd kamerans histogram och platsmätning för att utvärdera ljusförhållanden.
* omgivande ljus: Var uppmärksam på befintligt omgivande ljus och hur det interagerar med ditt nyckel ljus och fyllning.
* Syfte med bilden: Tänk på det övergripande utseendet du försöker uppnå. En högknappsbild (ljus och luftig) kommer att kräva mer fyllning än en lågmäld bild (mörk och humörig).
* övning: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att lära dig att använda fyllningsljus effektivt.
6. Vanliga misstag för att undvika
* överanvändande fyllningsljus: För mycket fyllningsljus kan resultera i en platt, livlös bild utan skuggor.
* Felaktig positionering: Att placera fyllningslampan i fel position kan skapa onaturliga skuggor.
* ojämförda färgtemperaturer: Att använda ett fyllningsljus med en annan färgtemperatur än tangentljuset kan resultera i färggjutningar.
* ignorerar det omgivande ljuset: Att inte redogöra för befintligt omgivande ljus kan leda till inkonsekventa resultat.
* inte sprider blixt: Direkt blixt kan skapa hårda skuggor och höjdpunkter.
Sammanfattningsvis kräver fillljus övning, experiment och en god förståelse för förhållandet mellan ljus och skugga. Genom att följa dessa tips kan du skapa mer balanserade, smickrande och professionella fotografier.