REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Fyll ljus är din vän när du vill mjukgöra skuggor och avslöja mer detaljer på dina foton. Det är särskilt användbart i situationer där huvudljuskällan (tangentljuset) skapar hårda skuggor eller inte jämnt belyser ditt ämne. Här är en uppdelning av hur man använder Fill Light effektivt:

1. Förstå fyllning av ljus

* Syfte: Fyll Light's primära jobb är att * minska * kontrasten som skapas av nyckelljuset. Det är inte tänkt att vara den viktigaste källan till belysning. Det lyser upp skuggområdena utan att eliminera dem helt. Du vill fortfarande att någon skugga ska upprätthålla djup och form.

* Intensitet: Fillljuset ska * alltid * vara mindre intensivt än nyckelljuset. Om det är lika starkt eller starkare, riskerar du att platta bilden och skapa ett konstigt, onaturligt utseende.

* Placering: Vanligtvis är fyllningsljus placerat * motsatt * eller något till sidan av nyckelljuset, riktat mot skuggområdena.

2. Fyll ljustekniker och verktyg

* Reflektorer:

* hur de fungerar: Reflektorer studsar det befintliga nyckelbelysningen tillbaka på ämnet och fyller i skuggorna.

* typer:

* vit: Producerar en mjuk, neutral fyllning. Bäst för allmänt bruk.

* silver: Ger en ljusare, mer spekulär (glänsande) fyllning. Bra för att lägga till en liten pop, men kan vara hård om den används för nära eller i starkt solljus.

* Guld: Lägger till en varm, gyllene ton till fyllningen. Användbart för porträtt, särskilt när du vill ha en varm hudton.

* svart: En svart reflektor (ibland kallad en "flagga") * reducerar * ljus. Det används för att fördjupa skuggor eller blockera oönskat ljus, snarare än att lägga till fyllning.

* med en reflektor: Placera reflektorn mittemot nyckelbelysningen och vinkla den så att den studsar ljus in i skuggområdena. Du kan behöva en assistent för att hålla den eller använda en stativ. Experimentera med vinkeln och avståndet för att justera mängden fyllning.

* DIY: Du kan göra en enkel reflektor med vitt skumbräda, kartong täckt av aluminiumfolie (skrynklad och utjämnad för en mindre hård reflektion), eller till och med ett vitt ark.

* Fill Flash:

* Hur det fungerar: En blixt (antingen på kameran eller off-kameran) används för att tillhandahålla en kontrollerad mängd ljus för att fylla i skuggor.

* Inställningar:

* flashkompensation: Använd inställningen för blixtkompensation på din kamera (vanligtvis en +/- knapp nära flash-inställningarna) för att * minska * blixtutgången. Du vill ha subtil fyllning, inte en fullständig ljusblåsning. Börja med -1 eller -2 ersättningsstopp.

* ttl (genom linsen) -läget: Många kameror har ett TTL -läge som automatiskt mäter ljuset och justerar flash -utgången. Även i TTL kommer du troligen att behöva justera blixtkompensationen.

* Manual Flash: För mer kontroll kan du ställa in blixtkraften manuellt (t.ex. 1/16, 1/32 kraft).

* on-kamera kontra off-kamera blixt:

* on-camera: Bekväm men kan skapa en platt, "hjort-i-huvudljus" -utseende. Använd en diffusor (en liten bilaga som mjukar blixt) för att hjälpa. Att rikta blixt uppåt (studsande av det från taket) är ett bra sätt att mjukgöra ljuset när du skjuter inomhus.

* off-camera: Mer flexibel och ger bättre resultat. Du kan placera blixten bort från kameraxeln för att skapa mer intressanta skuggor och djup. Du behöver ett sätt att utlösa blixt på distans (trådlösa triggers är vanliga).

* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du skjuter utomhus i starkt solljus och vill använda en bred bländare (t.ex. f/2.8) med Fill Flash, måste du använda höghastighetssynkronisering. HSS låter dig använda blixt vid slutartiden snabbare än kamerans normala flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund).

* omgivande ljus:

* Ibland räcker det omgivande ljuset (det befintliga ljuset i scenen) för att ge fyllning. Detta gäller särskilt på mulen dagar då ljuset redan är mjukt och diffus.

* Om du skjuter i ett rum med ljusa väggar kan ljuset studsa från väggarna och ge fyllning.

* Artificiella ljuskällor (konstant ljus):

* LED -paneler eller softboxar kan användas som fyllningsljus, vilket ger en konsekvent och kontrollerbar ljuskälla. Dimmeromkopplare är avgörande för att finjustera intensiteten.

* Välj lampor med justerbar färgtemperatur (vitbalans) för att matcha det befintliga omgivande ljuset.

3. Praktiska tips

* Starta subtila: Det är alltid bättre att börja med för lite fyllning och lägga till mer gradvis än att överdriva det. Överfyllda skuggor ser onaturliga ut.

* Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggområdena i ditt ämne. Är de för mörka? Är de distraherande? Justera fyllningslampan i enlighet därmed.

* Avståndsfrågor: Ju närmare fyllningslampan (reflektor eller blixt) är till ditt ämne, desto ljusare blir fyllningen. Flytta den längre bort för att minska intensiteten.

* vinkel är nyckeln: Experimentera med reflektorns eller blixtvinkel för att få bästa resultat. En liten justering i vinkel kan göra en stor skillnad.

* skjut in rå: Fotografering i råformat ger dig mer flexibilitet för att justera exponeringen och skuggorna vid efterbehandling (redigering). Du kan ofta återställa detaljer i skuggområden som skulle gå förlorade i JPEG -filer.

* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta intensiteten på nyckellampa och fylla ljus, vilket säkerställer att fyllningslampan är lämpligt svagare.

* övning, övning, övning: Det bästa sättet att lära sig att använda Fill Light effektivt är att experimentera i olika belysningssituationer. Ta massor av foton och analysera resultaten.

4. När du ska använda fyllningsljus (exempel)

* Porträtt: Att mjukna skuggor i ansiktet, särskilt när du skjuter utomhus i direkt solljus.

* Produktfotografering: För att avslöja detaljer i skuggade områden och skapa en jämnare belysning.

* fastighetsfotografering: För att lysa in interiörer och visa mer detaljer i mörkare områden i ett rum.

* makrofotografering: För att fylla i skuggor skapade av små ljuskällor eller närbildsfotografering.

* utomhusfotografering (landskap, etc.): Att lyfta skuggor i scener med hög kontrast, till exempel ett landskap med ljusa höjdpunkter och mörka skuggor.

5. När du inte ska använda fyllning ljus

* Högknappsbelysning: Om du avsiktligt skapar en ljus, jämnt upplyst bild med mycket få skuggor kan fyllningsljus vara onödigt.

* silhuetter: Om du vill skapa en silhuett vill du inte fylla i skuggorna.

* När du vill ha dramatiska skuggor: Ibland är starka skuggor önskvärda för att skapa en humörig eller dramatisk effekt. I dessa fall skulle Fill Light förringa det övergripande utseendet.

* låg nyckelbelysning: Ofta vill du ha mindre ljus, inte mer.

Genom att förstå principerna för fyllning och öva med olika tekniker kan du dramatiskt förbättra kvaliteten på dina fotografier och uppnå mer professionella resultat. Kom ihåg att målet är att subtilt förbättra det befintliga ljuset, inte att övermanna det.

  1. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  2. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  3. Ett skott i mörkret

  4. Hur man använder flash för nattporträtt

  5. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

Belysning
  1. Pink Lady® Årets matfotograf:Vad domarna letar efter

  2. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  3. DSLR vs spegellösa kameror:för- och nackdelar med var och en

  4. Fotobelysningssatser för nybörjare

  5. Har DJI-drönare geofencing? (Och hur man låser upp dem)

  6. De bästa typerna av hårddiskar för alla stadier av videoproduktion

  7. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  8. Se hur mycket data ett FaceTime-samtal använder på iPhone