i. Förstå grunderna
* nyckellampa: Din primära ljuskälla. Det bestämmer de viktigaste områdena för belysning och skugga.
* Fill Light: Används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset och lägga till detaljer i de mörkare områdena. Det är vanligtvis dimmer än nyckelljuset.
* Ljusmodifierare: Softboxes, umbrellas, grids, and snoots shape and soften or direct the light. Avgörande för att kontrollera ljuskvaliteten.
* Färgtemperatur: Mätt i Kelvin (K). Varmt ljus (lägre K) lägger till en mysig, intim känsla. Kylt ljus (högre K) kan skapa en känsla av drama eller spänning. LED -lampor låter dig ofta justera färgtemperaturen.
* intensitet (ljusstyrka): Att justera lampans effekt är avgörande för att balansera dem och skapa önskad stämning.
ii. Utrustning du behöver
* Två LED -lampor: Tänk på kontinuerliga LED -paneler eller LED -strober/blixtar. De med justerbar kraft och färgtemperatur erbjuder mest flexibilitet.
* Ljus står: För att placera dina lampor effektivt.
* Ljusmodifierare (väsentligt!):
* softboxar: Skapa ett diffus, mjukt ljus. Perfekt för smickrande hud. Olika storlekar påverkar mjukhet.
* paraplyer (skjutning eller reflekterande): Ett annat sätt att mjukgöra ljus, i allmänhet mer prisvärd än softboxar.
* rutnät: Malna ljusstrålen, förhindra lätt spill och skapa mer fokuserad belysning. Utmärkt för att lyfta fram specifika områden.
* snoots: Produce a very narrow, controlled beam of light. Idealisk för höjdpunkter.
* ladugårdsdörrar: För att forma ljuset och förhindra spill.
* reflektor (valfritt): En reflektor kan studsa ljus i skuggor och fungera som ett subtilt fyllningsljus utan att behöva ett andra drivet ljus. Vita, silver- eller guldreflektorer har olika effekter.
* kamera och lins: En lins med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) gör att du kan oskärpa bakgrunden och ytterligare isolera ditt ämne.
* bakgrund: Tänk på en mörk eller strukturerad bakgrund för att förbättra den humöriga känslan.
* Valfritt:Geler: Färgade geler placerade över dina lampor kan skapa dramatiska färgeffekter.
iii. Vanliga belysningsinställningar för humöriga porträtt (två ljus)
Här är några inställningar, från grundläggande till mer komplexa:
1. Key Light + Fill Light (Classic)
* nyckellampa: Placerad i en 45-graders vinkel mot motivets ansikte och något över ögonhöjden. Ändra med en softbox eller paraply.
* Fill Light: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset, men mycket lägre i kraft (1-2 stoppar dimmer). En mindre softbox eller reflektor fungerar bra.
* humör: Skapar djup, mjuknar skuggor och ger en bra utgångspunkt.
* tips: Experimentera med nyckelbelysningens position för att ändra skuggmönstren i ansiktet. Öka effektskillnaden mellan nyckeln och fyll för att öka humöret.
2. rembrandt -belysning
* nyckellampa: Placerade högt och på ena sidan av motivet, skapa en liten triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* Fill Light: Subtilt fyll på motsatt sida, precis tillräckligt för att belysa skuggområdet något. En reflektor fungerar ofta bäst.
* humör: Dramatisk och klassisk porträttbelysning.
* tips: Key Light's position är avgörande för att skapa Rembrandt -triangeln.
3. kantbelysning (bakgrundsbelysning)
* nyckellampa: Placerad bakom ämnet, något till ena sidan. Det skapar en ljus kontur eller "kant" av ljus.
* Fill Light: Placerad framför motivet, mycket dimmer än nyckelljuset, för att belysa ansiktet utan att överväldigande fälgens ljuseffekt.
* humör: Dramatisk, eterisk och belyser ämnets silhuett.
* tips: Använd en snoot eller rutnät på tangentljuset för att styra ljusutsläpp. En mörk bakgrund förbättrar effekten. Var noga med att undvika linsflare från nyckelljuset.
4. Split Lighting
* nyckellampa: Placerad på ena sidan av motivet, skapa en distinkt linje med ljus och skugga i mitten av ansiktet.
* Fill Light: Eventuellt, ett mycket subtilt fyllningsljus på skuggsidan för att lägga till minimal detalj. Ofta kommer du inte att använda ett fyllningsljus alls för maximalt drama.
* humör: Intensiv, dramatisk och ofta används för karaktärporträtt.
* tips: Delad belysning kan vara smickrande om den inte används noggrant. Experimentera med nyckelljusets vinkel.
5. färggelbelysning
* nyckellampa: Placera en färgad gel (t.ex. blå, röd, grön) på ett ljus. Placera det som din huvudsakliga ljuskälla.
* Fill Light: Placera en annan färgad gel (eller lämna den vit) på det andra ljuset och använd den som en fyllning.
* humör: Surrealistiska, konstnärliga och visuellt slående.
* tips: Experimentera med olika färgkombinationer. Tänk på de känslomässiga föreningarna i olika färger. Justera kraften hos varje ljus för att styra färgbalansen.
iv. Steps to Take a Moody Portrait with Two LED Lights
1. Planera ditt koncept: Bestäm den stämningen du vill skapa (t.ex. mystisk, melankolisk, kraftfull). Tänk på ämnets funktioner och hur belysningen kommer att förbättra dem.
2. Ställ in din bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar stämningen. Mörka färger, strukturer eller enkla bakgrunder fungerar bra.
3. Placera ditt ämne: Tänk på deras pose och uttryck. Experimentera med olika vinklar mot kameran.
4. Placera dina lampor (initial installation): Välj en av belysningsinställningarna som beskrivs ovan som en utgångspunkt. Placera dina lampor och står.
5. Ställ in kamerainställningar (viktigt):
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för ett grunt fältdjup.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. LED -lampor är kontinuerliga, så slutartiden är inte lika kritisk som med blixt. Sikta på en slutartid som är minst 1/60:e sekund för att undvika rörelsesuddighet om motivet rör sig.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att de matchar färgtemperaturen på dina LED-lampor (eller justera efterbehandlingen).
6. Justera ljuspositioner och kraft:
* Key Light First: Placera och justera kraften på nyckelljuset för att skapa önskade skuggor och höjdpunkter.
* Fill Light Second: Tillsätt fyllningslampan för att mjukgöra skuggorna eller skapa en fälgeffekt. Justera fyllningsljusets kraft för att balansera med nyckelljuset. Kom ihåg att fyllningslampan i allmänhet bör vara avsevärt dimmer.
* Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna i ansiktet. Är de för hårda? För mjuk? Justera ljusmodifierarna eller lamporna för att förfina skuggorna.
7. Ta testbilder: Granska bilderna på din kameraskärm och gör justeringar av ljuspositionerna, kraften och kamerainställningarna.
8. finjust och skjut: Fortsätt att göra mindre justeringar tills du uppnår önskad humör och belysning.
v. Tips för att skapa humöriga porträtt
* omfamna skuggor: Var inte rädd för djupa skuggor. De är viktiga för att skapa en känsla av mysterium och drama.
* Använd låg nyckelbelysning: Lågmässig belysning innebär en övervägande mörk bild med selektiva höjdpunkter. This is perfect for moody portraits.
* Experiment med färgtemperatur: Varmt ljus kan skapa en känsla av intimitet, medan svalt ljus kan ge en touch av drama eller spänning.
* Var uppmärksam på fångstljus: Catchlights (reflektioner av ljuskällan i ögonen) kan lägga till liv och gnista till bilden. Justera lamporna för att skapa de önskade fångstlamporna.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop) för att förfina bilden, justera kontrast och mörkare skuggor för att förbättra stämningen. Överväg att lägga till en vinjett för att ytterligare uppmärksamma ämnet.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill ha ett mystiskt, något melankoliskt porträtt.
1. Setup: Rembrandt -belysning.
2. Nyckeljus: Softbox, placerad hög och åt sidan, skapa Rembrandt -triangeln. Effekt inställd på medium. Färgtemperatur:Lite varm (cirka 3500K).
3. Fill Light: Reflektor på motsatt sida och studsar subtilt ljus tillbaka i skuggorna. Inget drivet ljus.
4. Bakgrund: Mörkgrå eller svart.
5. pose: Ämne ser något bort från kameran med ett tankeväckande uttryck.
6. Efterbehandling: Lite mörkare skuggorna, tillsätt en subtil vinjett och kanske desaturera färgerna något för att förbättra stämningen.
Genom att förstå dessa tekniker och öva kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med två LED -lampor. Kom ihåg att experiment är nyckeln till att hitta din egen unika stil.