En belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Belysningsförhållanden är förhållandet mellan ljusstyrkan hos nyckelljuset (huvudljuskällan som lyser upp ditt ämne) och fyllningslampan (som mjukar skuggor och lägger till detaljer). Att behärska dessa förhållanden kan dramatiskt påverka stämningen, djupet och den totala kvaliteten på dina porträtt. Den här guiden kommer att leda dig genom att förstå belysningsförhållanden, vanliga förhållanden som används i porträttfotografering och hur du kan uppnå dem.
Varför är belysningsförhållanden viktiga?
* humör och atmosfär: Olika förhållanden skapar olika stämningar. Hög kontrast (större skillnad mellan nyckel och fyllning) skapar dramatiska, humöriga porträtt, medan låg kontrast skapar mjukare, mer smickrande bilder.
* Markera och skuggkontroll: Belysningsförhållanden gör att du kan kontrollera var höjdpunkter och skuggor faller på ditt motiv ansikte, och betonar eller minimerar vissa funktioner.
* Form och dimension: Att förstå förhållanden hjälper till att skulptera ansiktet och skapa en känsla av tredimensionalitet.
* Professionalism: Konsekvent användning och förståelse av belysningsförhållanden skiljer amatörsnapbilder från professionella porträtt.
Förstå belysningsförhållanden
Belysningsförhållanden uttrycks som en jämförelse, vanligtvis i form av `x:1 '. Detta förhållande representerar ljusstyrkan hos nyckelljuset relativt fyllningsljuset + alla omgivande ljus.
* `1:1` :Ingen skillnad i ljusintensitet mellan nyckel och fyllning. Detta är väldigt platt belysning med nästan inga skuggor.
* `2:1` :Nyckelljuset är dubbelt så ljust som fyllningslampan. Detta skapar subtila skuggor och ett naturligt utseende.
* `4:1` :Nyckelljuset är fyra gånger så ljust som fyllningslampan. Skuggor blir mer uttalade och lägger till mer djup och drama.
* `8:1` :Nyckelljuset är åtta gånger så ljust som fyllningslampan. Detta är hög kontrast, vilket skapar starka skuggor och dramatisk effekt.
* och så vidare ... Högre förhållanden betyder mer dramatiska skuggor och högre kontrast.
Viktig anmärkning: Dessa förhållanden hänvisar till ljuset * som faller * om ämnet, inte nödvändigtvis kraftinställningarna för dina lampor. Du måste mäta ljuset för att exakt bestämma förhållandet.
Hur man mäter belysningsförhållanden
Det mest exakta sättet att mäta belysningsförhållanden är att använda en ljusmätare . Så här::
1. Placera ditt ämne.
2. Placera ljusmätaren nära ditt motiv ansikte , pekar mot kameran.
3. Ta en läsning med bara nyckelljuset på. Detta är din nyckelmätning.
4. Ta en avläsning med bara fyllningslampan på. Detta är din mätning av fyllningsljus.
5. Om du har omgivande ljus, läs med bara omgivande ljus.
6. Lägg till fyllningsljus och omgivande ljusavläsningar tillsammans. Detta är din mätning av filllampa + omgivande ljus.
7. Dela upp mätningen av tangentljuset med mätningen av påfyllning + omgivande ljus. Detta är ditt belysningsförhållande.
Exempel:
* Nyckelljusavläsning:f/8
* Fyll lätt läsning:f/4
* Läsning av omgivningsljus:försumbar (f/0)
Eftersom f/8 är två stopp ljusare än f/4 är belysningsförhållandet 4:1. (Varje stopp representerar en fördubbling av ljus.)
Har du inte en ljusmätare? Här är några mindre exakta men ändå användbara alternativ:
* Använd kamerans inbyggda mätare: Även om det inte är exakt, kan du få en allmän uppfattning om förhållandet genom att mäta med nyckelljuset och sedan med fyllningslampan och notera skillnaden i bländare.
* "ögonboll" det: Med övningen kan du lära dig att visuellt uppskatta ljusstyrkan mellan nyckeln och fyllningen.
Vanliga belysningsförhållanden i porträttfotografering:
Här är en uppdelning av vanliga belysningsförhållanden och deras användning:
* `1:1` (platt belysning):
* Egenskaper: Mycket mjuka, minimala skuggor, till och med belysning.
* Användningsfall: Skönhetsfotografering, headshots där brister minimeras, situationer där hårda skuggor är oönskade.
* nackdelar: Kan se tråkigt ut och sakna djup.
* `2:1` (subtil kontrast):
* Egenskaper: Lite mer skugga, skapa en subtil känsla av dimension.
* Användningsfall: Smickrande för de flesta ansikten, bra för allmänna porträtt, företagens huvudbilder.
* Överväganden: Ett mycket säkert och mångsidigt alternativ.
* `3:1` (naturlig look):
* Egenskaper: En balans mellan ljus och skugga som skapar ett naturligt och behagligt utseende.
* Användningsfall: En bra utgångspunkt för många porträttstilar, särskilt utomhusporträtt med en reflektor som fyllning.
* `4:1` (måttlig kontrast):
* Egenskaper: Mer uttalade skuggor, lägga till mer djup och drama.
* Användningsfall: Porträtt där du vill betona funktioner eller skapa en lite allvarligare humör.
* Överväganden: Var uppmärksam på skuggplacering; För mycket kan vara smickrande.
* `8:1` (dramatisk kontrast):
* Egenskaper: Starka skuggor, höjdpunkter och en mer dramatisk övergripande känsla.
* Användningsfall: Konstnärliga porträtt, film noir -stil, porträtt där du vill förmedla makt eller intensitet.
* Överväganden: Kräver noggrann placering av ljus för att undvika hårda eller smickrande skuggor. Vara medveten om hudstrukturen; Hög kontrast kan överdriva brister.
* `16:1` (hög kontrast):
* Egenskaper: Mycket starka skuggor, ofta närmar sig silhuetter.
* Användningsfall: Sällan används i traditionell porträtt; Mer vanligt för abstrakta eller konstnärliga effekter.
Hur man uppnår önskat belysningsförhållande
* Avstånd: Att flytta nyckelljuset närmare ämnet kommer att öka dess intensitet. Att flytta fyllningsljuset närmare kommer också att öka sin intensitet.
* Power: Att justera effekten av dina lampor är det mest direkta sättet att kontrollera förhållandet.
* Modifierstorlek och typ: Större ljuskällor skapar mjukare ljus, medan mindre källor skapar hårdare ljus. Använd softboxar, paraplyer och reflektorer för att forma och diffundera ditt ljus.
* scrims and Flags: Skrivningar mjukar lätta, medan flaggor blockerar ljus, så att du kan finjustera förhållandet.
* Ambient Light Control: I studioinställningar kan du kontrollera omgivande ljus genom att stänga av över huvudlamporna eller använda gardiner för att blockera solljus. Använd naturlig skugga i utomhusinställningar eller vänta på optimala belysningsförhållanden.
* Reflektorer: Använd reflektorer för att studsa ljuset tillbaka i skuggområdena, öka fyllningslampan och sänka förhållandet. Silverreflektorer skapar ljusare, mer spekulära ljus, medan vita reflektorer skapar mjukare, mer diffus ljus.
Tips för framgång:
* Börja med ett lågt förhållande (som 2:1) och öka gradvis det tills du uppnår önskad effekt.
* Var uppmärksam på skuggan på ansiktssidan. Detta är din huvudsakliga indikator på belysningsförhållandet.
* Tänk på ämnets ansiktsform och hudstruktur. Hög kontrast kan vara smickrande för vissa människor.
* experiment! Det bästa sättet att lära sig är att prova olika förhållanden och se vad som fungerar bäst för dig.
* Var inte rädd för att bryta reglerna. När du förstår principerna kan du använda dem för att skapa din egen unika stil.
* öva, öva, öva! Ju mer du arbetar med belysningsförhållanden, desto bättre blir du att förutsäga och kontrollera resultatet.
Bryt reglerna
Medan den här guiden ger en solid grund, kom ihåg att fotografering är konst! Känn dig fri att bryta dessa riktlinjer för att uppnå ett specifikt utseende. Ibland kan ett "fel" -förhållande skapa en övertygande och unik bild. Nyckeln är att förstå * varför * du bryter reglerna och vilken effekt du strävar efter.
Genom att förstå och manipulera belysningsförhållanden kan du höja din porträttfotografering och skapa fantastiska, påverkande bilder. Lycka till!