En belysningsförhållanden Guide:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Introduktion:Vad är belysningsförhållanden och varför spelar de roll?
Belysningsförhållanden är grundläggande för porträttfotografering. De definierar förhållandet mellan de ljusaste och mörkaste områdena i ditt ämne och skapar djup, dimension och humör. Att förstå och kontrollera dessa förhållanden ger dig möjlighet att skulptera ljus och skugga, förmedla specifika känslor och markera önskade funktioner. Enkelt uttryckt, Det är skillnaden i ljusstyrka mellan den upplysta sidan av ansiktet och skuggsidan.
Ett dåligt utvalt belysningsförhållande kan platta ett ansikte, överdriva brister eller skapa en smickrande stämning. Ett väl valt förhållande kan å andra sidan förbättra ditt ämnes bästa funktioner, skapa drama och berätta en historia.
i. Förstå grunderna
* nyckellampa: Den primära ljuskällan som lyser upp ditt ämne. Det är vanligtvis det starkaste ljuset och kastar de viktigaste skuggorna.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla (eller en reflektor) som används för att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset. Det minskar kontrasten och lägger till detaljer i de mörkare områdena.
* mätljus: Medan du kan ögongloben är det mest exakta sättet att bestämma ditt belysningsförhållande med en ljusmätare. En handhållen mätare eller mätaren i kameran kan användas. Mätar det ljusare området (där nyckelljuset faller) och sedan skuggområdet. Skillnaden mellan de två avläsningarna definierar förhållandet.
* Representerar förhållanden: Belysningsförhållanden uttrycks vanligtvis som en jämförelse, som 2:1, 3:1, 4:1 eller 8:1. Det första numret representerar intensiteten hos nyckelljuset, och det andra numret representerar fyllningsljusets intensitet. Ett 2:1 -förhållande betyder att nyckelljuset är dubbelt så ljust som fyllningslampan. Ett förhållande på 8:1 betyder att nyckelljuset är åtta gånger ljusare än fyllningen.
ii. Vanliga belysningsförhållanden och deras effekter
Här är en uppdelning av vanliga förhållanden och hur de påverkar humöret och utseendet på dina porträtt:
* 1:1 (eller 1:0 - ingen fyllning):
* Beskrivning: Det viktigaste ljuset och fyllningslampan är lika i intensitet, eller det finns inget fyllningsljus. Detta resulterar i mycket jämn belysning med minimala skuggor.
* Effekt: Flat, jämnt, och kan verka intetsägande. Används ofta för passfoton eller situationer där detaljer är av största vikt och konstnärligt uttryck är sekundärt. Ett 1:0 -förhållande skapar mycket hårda skuggor och är i allmänhet smickrande för porträtt.
* bäst för: Teknisk dokumentation, situationer som kräver platt belysning.
* 2:1:
* Beskrivning: Nyckelljuset är dubbelt så ljust som fyllningslampan. Detta skapar subtila skuggor och en mild känsla av djup.
* Effekt: Naturligt, mjukt och smickrande. Skapar en subtil känsla av dimension utan att vara alltför dramatisk. En bra utgångspunkt för många porträtt.
* bäst för: Allmänna porträtt, headshots, skönhetsbilder där ett naturligt utseende önskas.
* 3:1:
* Beskrivning: Nyckeljuset är tre gånger ljusare än fyllningslampan.
* Effekt: Mer definierade skuggor, lägga till mer djup och forma ansiktet. Fortfarande relativt naturligt utseende men med mer karaktär.
* bäst för: Porträtt där du vill lägga till lite mer drama och definition, samtidigt som du håller ett behagligt utseende.
* 4:1:
* Beskrivning: Nyckelljuset är fyra gånger ljusare än fyllningslampan.
* Effekt: Märkbara skuggor, skapa en mer dramatisk och skulpterad look. Belyser struktur och har starkare.
* bäst för: Mer konstnärliga porträtt, porträtt av män eller situationer där du vill betona styrka och karaktär.
* 8:1 (eller högre):
* Beskrivning: Nyckeljuset är åtta eller fler gånger ljusare än fyllningslampan.
* Effekt: Starka, definierade skuggor, mycket dramatiska och kan skapa en mer humörig eller till och med något olycksbådande känsla. En del av ansiktet kommer att vara i djup skugga.
* bäst för: Dramatiska porträtt, skapa en specifik stämning, markera strukturer eller betona ansiktsformen. Kräver noggrann uppmärksamhet på detaljer eftersom det lätt kan bli smickrande om det inte kontrolleras.
iii. Faktorer som påverkar belysningsförhållandena
Flera faktorer påverkar belysningsförhållandet i dina porträtt:
* Ljusavstånd: Att flytta nyckelljuset närmare ämnet ökar dess intensitet. Att flytta fyllningsljuset närmare gör samma sak.
* Ljus effekt: Att justera kraftinställningarna på dina strober eller kontinuerliga lampor påverkar direkt deras ljusstyrka.
* storlek på ljuskälla: Större ljuskällor (t.ex. softboxar, paraplyer) producerar mjukare ljus med mindre hårda skuggor, vilket naturligtvis reducerar belysningsförhållandet. Mindre ljuskällor skapar hårdare ljus och högre förhållanden.
* Reflektorer: Att använda en reflektor istället för en andra ljuskälla är en vanlig teknik för att fylla skuggor. Reflektorns storlek, färg och avstånd påverkar dess effektivitet. En vit reflektor skapar en mjuk, neutral fyllning, medan en silverreflektor ger en ljusare och mer spekulär fyllning.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar proportionellt mot kvadratet på avståndet från källan. Detta innebär att små justeringar i lätt placering kan förändra belysningsförhållandet avsevärt.
* omgivande ljus: Befintligt omgivande ljus kan fungera som ett subtilt fyllningsljus och påverkar det totala belysningskvotet. Tänk på detta när du planerar din belysningsinställning.
iv. Tips och tekniker för att kontrollera belysningsförhållanden
* Starta enkelt: Börja med ett enda nyckellampa och en reflektor. Detta hjälper dig att förstå det grundläggande förhållandet mellan ljus och skugga.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsförhållanden och se hur de påverkar ditt ämne.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare är ditt mest exakta verktyg för att mäta och kontrollera belysningsförhållanden. Bli bekväm att använda det.
* Var uppmärksam på spekulära höjdpunkter: Tänk på spekulära höjdpunkter (små, ljusa reflektioner av ljuskällan). För många eller dåligt placerade spekulära höjdpunkter kan vara distraherande och smickrande.
* Tänk på motivets ansiktsform: Olika belysningsförhållanden kan smickra olika ansiktsformer. Ett bredare ansikte kan dra nytta av ett högre belysningsförhållande för att skapa mer bantningsskuggor, medan ett tunt ansikte kan se bättre ut med en mjukare, jämnare belysning.
* Ändra ljusmodifierare: Använd modifierare som softboxar, paraplyer, skönhetsrätter och rutnät för att kontrollera kvaliteten och riktningen på ditt ljus.
* Observera skuggor: Studera skuggorna som skapats av din belysningsinställning. Är de mjuka eller hårda? Smickrar de motivets funktioner? Är de distraherande?
* Använd gobos (kakor) för att forma ljus: Använd gobos för att blockera ljus från specifika områden eller skapa intressanta mönster av ljus och skugga.
* Öva och granska: Ju mer du utövar, desto bättre blir du att förstå och kontrollera belysningsförhållanden. Granska dina bilder kritiskt och analysera belysningen.
v. Bryta reglerna (men veta varför)
Även om dessa riktlinjer är till hjälp är fotografering en konst. När du först har förstått de grundläggande kan du avsiktligt bryta reglerna för att uppnå en specifik kreativ vision. Att bryta reglerna kräver emellertid en solid förståelse för varför dessa regler finns i första hand.
vi. Slutsats
Att behärska belysningsförhållanden är avgörande för att skapa övertygande och smickrande porträtt. Genom att förstå de principer som beskrivs i den här guiden kan du få kontroll över ljus och skugga, utforma ditt ämne utseende och förmedla din konstnärliga vision. Övning och experiment är nyckeln till att utveckla din egen stil och hitta belysningsförhållandena som fungerar bäst för dig och dina ämnen. Glad skytte!