i. Förstå målet:Moody Portraits
* Låg nyckelbelysning: Moody Portraits använder ofta låg nyckelbelysning. Detta betyder en övervägande mörk bild med några få områden med ljusstyrka för att dra tittarens öga. Tänk djupa skuggor, subtila höjdpunkter och en generellt dramatisk känsla.
* betoning på skuggor: Skuggor är avgörande för att definiera form och lägga till mysterium. De skapar en känsla av djup och belyser specifika funktioner.
* Emotionell påverkan: Belysning kan påverka stämningen avsevärt. Dim, riktningsljus framkallar ofta känslor av introspektion, mysterium eller drama.
* Färgtemperatur: Varmare ljus (lägre Kelvin, som 2700K-3200K) kan skapa en mysig, intim stämning. Kylare ljus (högre Kelvin, som 5000K-6500K) kan känna sig mer skarp, dramatisk eller till och med melankolisk.
ii. Viktig utrustning
* Två LED -lampor:
* Kontinuerlig belysning: Lysdioder ger kontinuerligt ljus, så att du kan se effekten på ditt ämne i realtid, vilket är perfekt för nybörjare.
* Justerbar kraft: Avgörande för kontroll av ljusintensitet.
* Justerbar färgtemperatur (bi-färg): En enorm fördel för mångsidighet.
* modifierbar (Bowens Mount): Tillåter att fästa softboxar, reflektorer, rutnät, snoots och andra ljusmodifierare.
* Ljus står: Robust står för att placera dina lampor.
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt):
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus och minska hårda skuggor. Det finns olika storlekar; Större softboxar ger i allmänhet mjukare ljus.
* paraplyer: Mer prisvärda än softboxar och ger liknande diffusion, men mindre kontrollerat spill.
* rutnät: Begränsa ljusstrålen och skapa en mer fokuserad pool av ljus och större kontrast.
* snoots: Skapa en mycket smal ljusstråle, användbar för att markera specifika områden.
* ladugårdsdörrar: Låt dig forma ljuset och förhindra spill.
* reflektor (valfritt): Att studsa ljuset tillbaka i skuggor och fylla i områden som är för mörka. En vit reflektor är den vanligaste och mångsidiga.
* kamera och lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm, 100 mm) med en bred bländare (t.ex. f/1,8, f/2.8) är idealisk för grunt fältdjup.
* bakgrund: En mörk eller neutral bakgrund är bäst för att betona ämnet och upprätthålla den humöriga känslan.
iii. Belysninginställningar och tekniker
Här är några vanliga inställningar för humöriga porträtt med två LED -lampor:
* 1. Rembrandt -belysning (ett tangentljus + fyllningsljus):
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan, placerad på ena sidan och något framför motivet. Vinka ner den något. Detta skapar en karakteristisk ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset.
* Fill Light: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset och betydligt dimmer. Syftet är att mjukgöra de skuggor som skapats av nyckelljuset, men inte att eliminera dem helt. Du kan till och med använda en reflektor istället för ett andra ljus för fyllningen. Experimentera med fyllningsljusets intensitet; Ibland är en mycket subtil fyllning allt du behöver.
* humör: Klassisk, dramatisk och smickrande.
* 2. Dela belysning (ett nyckel ljus):
* nyckellampa: Placerad direkt till sidan av motivet, skapa en stark linje med ljus och skugga i mitten av deras ansikte. Den ena sidan av ansiktet är helt upplyst, och den andra är i fullständigt mörker.
* andra ljus (valfritt/används som bakljus): Kan vara inställt på baksidan av ämnet för att separera dem från bakgrunden.
* humör: Dramatisk, vild och mystisk.
* Variation: Du kan modifiera delad belysning genom att använda en reflektor för att studsa en liten mängd ljus tillbaka till den skuggade sidan.
* 3. Bakgrundsbelysning/fälgbelysning (ett nyckellampa, en bakgrundsbelysning):
* nyckellampa: Placerad framför ämnet, men till en sida, skapa några skuggor.
* bakgrundsbelysning: Placerad bakom motivet och lyser mot kameran. Detta skapar en kant av ljus runt motivets huvud och axlar och separerar dem från bakgrunden. Placera försiktigt bakgrundsbelysningen för att undvika linsflare (såvida det inte är den önskade effekten).
* humör: Eterisk, dramatisk och kan skapa en känsla av djup.
* 4. Fjärilsbelysning (ett nyckellampa, en fyllningsljus nedan):
* nyckellampa: Placerad direkt framför motivet, något ovanför och pekade ner, vilket skapar en liten fjärilsformad skugga under näsan.
* Fill Light: Placerad under ämnet och framför dem. Detta kan vara ett dedikerat ljus eller till och med en reflektor som studsar upp. Detta mjukar skuggorna som skapats av nyckelljuset.
* humör: Glamorös, sofistikerad och smickrande, men kan modifieras med en mörkare fyllning för att göra det humör.
iv. Steg-för-steg guide
1. Ställ in bakgrunden: Välj en mörk eller neutral bakgrund. En strukturerad bakgrund kan ge visuellt intresse.
2. Placera ämnet: Tänk på deras pose och uttryck. Kommunicera tydligt med ditt ämne för att uppnå önskad stämning.
3. Placera tangentljuset: Börja med din valda belysningsinställning (t.ex. Rembrandt). Placera nyckelljuset och justera kraften. Observera de skuggor det skapar.
4. Lägg till fyllningslampan (eller reflektorn): Presentera fyllningslampan för att mjukgöra skuggorna. Justera fyllningsljuset för att uppnå den önskade kontrastnivån. Experimentera med att flytta fyllningsljuset närmare eller längre bort eller vinkla det annorlunda.
5. Ändra lamporna: Tillsätt softboxar, paraplyer, rutnät eller snoots för att forma och kontrollera ljuset.
6. Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8) för grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och betonar ämnet. Öka öppningen om du vill ha mer i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Börja med ISO 100 eller 200. Öka endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Börja med en slutartid som är invers av din brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50mm -objektiv). Du kan behöva justera detta beroende på ljusnivåer.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen så att de matchar färgtemperaturen på dina LED -lampor. Om du har bi-färglysdioder, experimentera med olika färgtemperaturer. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.
7. Ta testbilder: Granska dina foton och göra justeringar av belysningen, kamerainställningarna och motivets ställning tills du uppnår önskad stämning. Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna.
8. finjust: Gör små justeringar av ljuspositioner, vinklar och effektnivåer för att förfina belysningen.
9. skjut! Fortsätt skjuta, experimentera med olika poser och uttryck.
v. Tips och överväganden
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och modifierare. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar bäst för dig.
* Observera: Var uppmärksam på hur olika belysningstekniker påverkar porträttets stämning och övergripande utseende.
* Starta enkelt: Börja med ett ljus och en reflektor, lägg sedan gradvis komplexitet när du får erfarenhet.
* mindre är ofta mer: Ibland skapas de mest effektiva humöriga porträtten med mycket enkla belysningsinställningar.
* Färgtemperatur: Använd varmare ljus för en mer intim känsla och svalare ljus för en mer dramatisk eller melankolisk stämning.
* efterbehandling: Efterbehandling är en viktig del av att skapa humöriga porträtt. Använd verktyg som Lightroom eller Photoshop för att justera exponering, kontrast, skuggor, höjdpunkter och färg. Överväg att desaturera färger något för att förbättra stämningen.
* ämnes garderob: Mörkare kläder kompletterar i allmänhet humöriga porträtt.
* Bakgrundsval: En mörk eller neutral bakgrund fungerar bäst, men en strukturerad bakgrund kan ge visuellt intresse.
* Hårljus: Tänk på ett subtilt hårljus för att skilja motivet från bakgrunden, särskilt med mörkare hår.
* Var uppmärksam på fångstljus: Catchlights är reflektionerna av ljuskällan i motivets ögon. De lägger liv och glitter till porträttet. Var medveten om deras form, storlek och position.
vi. Exempel på humöriga belysningsscenarier
* Introspektivt porträtt: Rembrandt -belysning med en varmare färgtemperatur, mörka kläder och ett tankeväckande uttryck.
* dramatiskt porträtt: Dela belysning med en svalare färgtemperatur, starka skuggor och ett allvarligt uttryck.
* Mystiskt porträtt: Bakgrundsbelysning med en mörkare bakgrund, kantljus och ett slöjt eller delvis doldt ansikte.
Genom att förstå principerna för ljus och skugga och experimentera med olika belysningstekniker kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med två LED -lampor. Lycka till!