Undersök din samling av foton, och jag kan slå vad om att de flesta kommer att ha tagits med 1/30-dels sekund eller snabbare. Vanligtvis vill vi frysa alla åtgärder och få en så skarp bild som möjligt. Andra gånger kanske vi dock målmedvetet vill använda långa exponeringar för kreativa bilder.
Silkeslena vattenfall, strimmiga moln, havvågor som mer ser ut som dimma – det är bilderna där vi kan använda slutartider som varar i flera sekunder eller till och med minuter. Men vad sägs om en medelväg, säg en 5-sekunders exponering? Vilken typ av utseende kan det ge dig?
För exemplen i den här artikeln, låt oss vara lite flexibla och säga att allt mellan fyra och åtta sekunder är vad vi är intresserade av.
Lyckligtvis kan Lightroom filtrera bilder genom att titta på slutartiden som registrerats i Exif-data. Jag kunde lätt se vilka av de över 105 500 bilderna i min Lightroom-katalog som föll inom det intervallet. Det var bara 1 036 av dessa eller 0,981 %.
Så även om slutartider i 5-sekundersintervallet inte ofta används för allmän fotografering, som du kommer att se, är det intervallet ibland helt rätt för det utseende du söker.
Stativ eller handhållen?
Den "omvända brännviddsregeln" säger att för att förhindra kameraskakningsoskärpa bör du alltid försöka fotografera med 1/linsens brännvidd som minimum för att hålla i kameran. Om du till exempel använder ditt 70-200 mm zoomobjektiv om du zoomades bredvid till 70 mm bör din slutartid vara 1/70 eller snabbare som 1/100 av en sekund.
Zooma in till hela 200 mm-inställningen, så är du bäst på 1/250:e eller snabbare för att förhindra kameraskakningar.
De reglerna gäller här. Om du bara tänker sudda ut de saker som rör sig under din 5-sekunders exponering, behöver du definitivt ett stativ. Det kan dock finnas situationer där du kan göra en 5-sekunders exponering utan en:
- Din kreativa avsikt är att visa lite kamerarörelseoskärpa. En kreativ "swish-panna" är ett bra exempel.
- Inga stativ är tillåtna där du arbetar. Trånga platser, sportevenemang, inomhusplatser eller andra platser kanske inte tillåter dig att använda ett stativ. Kom på några lösningar – ställ kameran mot något, ställ ner den på en bänk eller något, och använd 2-sekunderstimern för en handsoff-bild. Kanske kan du bära en sittsäck eller improvisera med din jacka. Om mindre varianter av ett stativ är tillåtna kan saker som en Gorillapod eller Platypod vara svaret.
- Överväg att låsa spegeln för att minska vibrationerna.
Exponering
Du är väl bekant med "exponeringstriangeln"? Om inte, följ den här länken för att lära dig mer om det. Det är grundläggande kunskap för alla seriösa fotografer. I korthet står det att alla exponeringar styrs av tre saker, fotografiets "heliga treenighet":
- Slutartid (hur länge sensorn utsätts för ljus),
- Bländare (storleken på hålet genom vilket ljus kommer in),
- ISO (sensorns känslighet för ljus).
Oavsett om du är i manuellt läge, helautomatisk eller något annat kameraexponeringsläge är dessa tre saker alltid på jobbet. Om vi nu redan har bestämt oss för att vi vill ha en 5-sekunders slutartid, har vi bara de andra två kvar för att kontrollera vår exponering.
ISO och Aperture – vilken?
Du kommer sannolikt att vilja välja ett av två lägen när du övar på 5-sekundersexponeringar:Full Manuell (som ger dig full kontroll över alla inställningar) eller Slutarprioritet (Tv på Canon och Pentax, S på Nikon och Sony).
Slutarprioritet låter dig välja och låsa in en slutartid och sedan justerar kameran bländare (f/stopp) och ISO (om du har det i Auto ISO). Om inte, kommer ISO att låsas till vad du än ställer in.
Nu har du låst in 5 sekunder som din slutartid, ska du använda bländare, ISO eller kanske båda för att få rätt exponering? Som så många andra saker inom fotografi är svaret "det beror på."
Låt oss prata med ISO först. Vi försöker göra en 5-sekunders exponering. Att göra det kommer att släppa in en hel del ljus i kameran. För att inte överexponera bilden hjälper det att sänka ISO. Många kameror har 100 ISO som lägsta inställning. Vissa kan gå ner till 50 ISO. Fördelen med lägre ISO är mindre brus. Så, ställ in på lägsta möjliga ISO, ja? Visst, men det i sig kanske inte tar dig dit, och det finns andra överväganden.
Låt oss överväga bländare.
Ställa in bländaren (kom ihåg att bländaren är "hålet." Termen f/stop är hur vi refererar till "hålets storlek.") till ett större antal, dvs. f/11, f/16 eller f/22 kommer att släppa in mindre ljus. Det kan också hjälpa oss att få den där 5 sekunders exponeringen.
Att ändra bländare påverkar förstås också skärpedjupet. Vi kan också stöta på en minskning av skärpan om vi använder de minsta bländare på grund av vad som kallas "diffraktion."
Korrekt exponering samtidigt som man överväger konsekvenserna av varje "ben i exponeringstriangeln" är alltid en jonglering. Om du fortfarande är en nybörjarfotograf som alltid har använt automatiska exponeringsinställningar kan jag ha tappat bort dig här. I så fall föreslog jag att du läser om dessa saker:
- Bländare
- Slutartid
- ISO
- Exponeringstriangel
- Lins "Sweet Spot"
- Skärpedjup
- Linsdiffraktion
Klipp av ljuset
Så vi har vår slutartid inställd på 5 sekunder, vår ISO på säg 50 och en bländare på f/22. Vi kollar och ser att bilden fortfarande kommer att vara överexponerad. Och nu då? Tja, eftersom vi kan ta på oss solglasögon en ljus dag för att minska mängden ljus som kommer in i våra ögon, i fotografering använder vi filter med neutral densitet (ND).
Dessa kommer i olika grader av mörker. Ett klassificeringssystem indikerar hur många ljusstopp de minskar. Varje ökning med ND 0,3 resulterar i ytterligare ett stopp för ljusreduktion. Så en ND 1.8 är ett sexstegsfilter.
Det betyder att vad en bra exponering för scenen än kan vara utan filter, om du sätter på ett sådant filter kan du justera till den nu korrekta exponeringen med sex steg.
Om allt detta gör att du får ont i huvudet, föreslår jag att du laddar ner en gratis ND-kalkylatorapp (Android / iOS) som berättar vilka inställningar du behöver.
Lee Filters (som gör ett 6-stegs ND-filter som kallas "Little Stopper" och ett 10-stegs filter som kallas "Big Stopper") erbjuder en trevlig gratis app. För att använda ett exempel, om jag var tvungen att fotografera i starkt dagsljus och den längsta slutartiden jag kunde använda var på 1/200-dels sekund, skulle jag kunna använda en 10-stegs Big Stopper till den 5-sekunders slutartiden.
Ett annat alternativ är ett "variabelt ND-filter." Dessa har två lager polariserade filter, som när de roteras, tillåter progressiv mörkare. De kan vara trevliga, men ibland introducerar konstiga visuella artefakter, skapar färgtoner och sådant, särskilt i mörkare miljöer och när du använder bredare brännvidder. Gör lite forskning innan du bestämmer dig för att köpa en av dessa.
Standard cirkulära polariserande filter kan fungera till en viss grad eftersom de vanligtvis skär ljuset med 1,5-2,5 stopp. Du kan stapla filter också, men ett varningens ord här - stapling av filter riskerar att vinjettera bilden, eller ännu värre, ibland kan staplade filter fastna på linsen. Detta är ett säkert sätt att förstöra din dag. En filternyckel är ett bra verktyg att ha i ditt kit.
Lämpliga scener
Okej, tekniska grejer ur vägen. När och varför skulle du vilja ta 5 sekunders exponeringar? Låt oss titta på några exempelfoton.
Flödande vatten
Jätta vatten, strimmiga moln
Specialeffekter
Fyrverkerier
Zooma under exponering
Kombinera med flash
Svagt ljus och nattfotografering
Ljusmålning
Lightning
Gå nu till "ta fem"
Så vad är den "rätta" slutartiden att använda? När man gör långa exponeringar för kreativa bilder finns det inget absolut.
Använd den slutartid som bäst fångar den vision du hade när du gjorde bilden. Lär dig att justera bländare och ISO för att få dig till den hastighet du vill ha och ND-filter när du måste. Nyckeln är att ta kontroll över din kamera.
Eftersom en målarmästare vet exakt vilken pensel och streck du ska använda kan du som fotograf göra mästerliga bilder när du vet vilka inställningar och kontroller som ska användas. Om du vanligtvis inte har arbetat inom 5-sekunders slutartid, använd bilderna i den här artikeln som inspiration. Gå nu "ta fem."