Om du är det minsta seriös med din fotografering, är du troligen bekant med "reglerna" för fotografikomposition. Du försöker förmodligen följa regeln om tredjedelar, ledande linjer och kanske till och med det gyllene snittet.
Även om detta i allmänhet är en bra praxis som kan resultera i mer imponerande bilder, är dessa regler inte huggna i sten. Inte alla omständigheter kommer att underlättas av dessa regler, så det är klokt att acceptera tanken på att avvika från dem.
Vi har sammanställt 6 idéer om fotokomposition som hjälper dig att inspirera dig att tänka utanför ramarna och avvika från vad som ibland kan vara kvävande och restriktiva regler.
01 Hitta en besvärlig vinkel
Många fotografer tenderar att fotografera enbart från ögonhöjd. Det är verkligen lätt att falla in i denna vana, men dina skott kan lida för det. Om du tar alla dina bilder från samma vinkel kommer de inte att skilja sig från varandra.
Du skulle bli förvånad över hur enbart en förändring av din position kan resultera i en mycket mer övertygande sammansättning.
Kameror med ledade skärmar gör att du kan sitta på huk ganska lågt och fortfarande se scenen. Du kan prova att fotografera motiv på låg nivå framför en suddig bakgrund, eller kanske prova en vinkel uppåt för att lägga till lite dramatik till bilden.
En annan idé som är särskilt användbar när du använder ett vidvinkelobjektiv är att fotografera rakt upp när du är placerad bredvid ditt motiv. Denna teknik fungerar bra med modern arkitektur.
Du kan också prova att leka med silhuetter av blomhuvuden om du letar efter en mer abstrakt känsla. Kanske skiljer dina porträtt genom att placera dig ovanför ditt motiv och fotografera ner på dem medan de tittar upp.
- 6 fotograferingstekniker för mer kreativa bilder
02 Komponera med färg i åtanke
Standardmetoden för bildkomposition är att placera motiven efter hur deras storlekar och former interagerar med varandra. Detta är en bra metod, men det är verkligen inte den enda.
Skapa ett annat utseende med dina bilder genom att komponera dem efter färg istället. Tänk på hur färger fungerar tillsammans och komponera din bild på rätt sätt för att skapa en slående bild.
Till exempel interagerar röda bra med gröna så kanske sök efter en enda röd blomma i ett grönt fält. Apelsiner och blått är en annan bra kombination, så tänk på att fotografera orange motiv mot en blå himmel.
Om du fotograferar blommor, kom ihåg att lila passar både grönt och gult.
Om du börjar tänka lite annorlunda när det kommer till hur du ska närma dig kompositionen av dina bilder, kommer du förmodligen att vilja utforska alternativa metoder oftare än inte. Målet är att uppnå skott som skiljer sig från du är van vid.
- 10 snabba sätt att förbättra färgen i dina bilder
Fotografitips:03 Hitta en perfekt reflektion
Omärkliga ämnen kan förändras till något extraordinärt med hjälp av en reflektion. De bästa resultaten kommer från reflektioner som ger en mycket tydlig bild av vad som reflekteras.
Fortfarande sjöar och vattenpölar eller helt enkelt ett glänsande fönster eller yta kan göra susen. Skapa en symmetrisk komposition med ditt motiv och reflektionen så att båda är i ramen, eller försök kanske fånga reflektionen av ett motiv som är utanför ram, till exempel en skyline i någons solglasögon eller en förbipasserandes reflektion i en pöl .
Reflektioner är inte bara för färgade bilder. De fungerar anmärkningsvärt bra i svartvitt och sepia också, speciellt när du fotograferar silhuetter. I det här scenariot vill du fotografera under förhållanden som ger dig hög kontrast för att definiera din siluett.
- 8 kameraknep för att spara tid med din fotografering
04 Undvik inte konvergerande vertikaler – omfamna dem
Särskilt arkitekturfotografer försöker undvika konvergerande vertikaler eftersom det tenderar att få strukturer att se ut som om de faller omkull. Det finns dock en plats för konvergerande vertikaler, särskilt om du använder ett vidvinkelobjektiv.
Stå vid basen av en hög byggnad och komponera din bild så att de övre detaljerna försvinner i fjärran, vilket resulterar i en stark förgrund med en flyktpunkt.
Den här tekniken kan också användas med ett makroobjektiv och enkla vardagsmotiv som färgpennor, sugrör eller andra djärvt färgade föremål med rena linjer.
Ett annat sätt att använda konvergerande vertikaler är att komponera din bild så att linjerna leder till ett annat motiv.
Kameror med lutbar LCD-skärm gör att du kan huka dig ner mycket lågt för att fotografera saker som dubbla gula linjer när de närmar sig en parkerad bil eller fotgängare, eller kanske tavlor på en brygga när de leder till ett avlägset motiv.
- Hur man komponerar bilder med ledande linjer
05 Glöm tredjedelsregeln och hamna i mitten
Tredjedelsregeln säger att vi ska dela bildrutan i tredjedelar både horisontellt och vertikalt och placera motiv så att de ligger i linje med skärningspunkterna. Det är ett bekvämt sätt att se till att dina motiv kommer att vara balanserade i ramen.
Även om den här regeln definitivt är praktisk för många situationer, fungerar den inte för varje scen. Till exempel, ibland fungerar ditt motiv uppenbarligen bättre när det är placerat i mitten av bilden.
This can be the case with anything from portraits to still-life photography, so try to rid yourself of the notion that subjects must always be place one or two-thirds of the way into the frame. Central composition can be just as effective.
- Improve composition with aspect ratio control
Photography Composition Tips:06 Choose a different aspect ratio
A lot of photographers don’t even think about changing their aspect ratio, they simply use the default option all the time. If you frequently print your photos, the default setting can be useful because it produces images in a standard size.
Most people, however, don’t print anymore so there thinking beyond 3:2 or 4:3 becomes an option.
Modern cameras will typically allow you to choose from the 3:2, 4:3, 1:1 and 16:9 to accommodate a wide variety of subjects.
If you’re shooting portraits or flowers, trying switching to 1:1, especially if you’re using photography composition tip #5.
Not surprisingly, landscape photography does well in the 16:9 aspect ratio, which is also a nice choice for group shots, automotive photography, bridges and much more.
Simply look at how your subject is shaped to decide what size aspect ratio would be naturally appropriate.
LÄS MER
How to set up a DSLR or CSC once you take it out of the box
6 beginner photography techniques you can use forever