Det finns många olika regler för sammansättning, och det är svårt att veta hur man använder dem alla korrekt. Faktum är att de flesta aldrig lär sig att använda de flesta av dem, och det leder till en del väldigt missbrukade och missbrukade regler.
Vi ska titta på några av de värsta. Missbrukas antingen för att folk inte vet hur de ska använda dem eller för att de tänker det gör de.
Var och en av underrubrikerna länkar till en artikel där du kan lära dig mer om dem.
Regler för sammansättning
Single Point
Jag hävdar ofta att detta förmodligen är den mest missbrukade regeln av dem alla, eftersom folk inte riktigt tycks förstå att den existerar.
Den allmänna regeln är följande:
När du placerar en enda punkt i mitten av ramen, till exempel en persons ansikte, behöver den ingen motivering för att vara där, men den är inte på något sätt intressant.
Omvänt, när du placerar en enda punkt långt bort i hörn, då kommer det att beskriva en helt annan känsla.
Titta på bilden nedan.
Jag ville visa en känsla av ensamhet och en stor vidd genom att placera båten i hörnet. Detta skulle inte ha uppnåtts om båten var i mitten av ramen.
Tänk alltid på vad du försöker skildra med dina foton, eftersom det kommer att diktera din placering .
Tredjeregel
Detta är förmodligen den första regeln du någonsin lärt dig, eftersom det förmodligen är den mest populära regeln. Problemet är att vissa människor behandlar det som evangelium, när det i verkligheten bara är en bra guide.
Regeln är följande:
Även om det är en mycket bra regel, och det kommer att bidra till att göra ditt foto mer intressant och lägga till djup, är det inte en regel som bör följas blint. Bara för att regeln säger så betyder det inte att du borde.
Sanningen är att allt handlar om placering, som det gör med en enda poäng. För nära mitten och det är tråkigt, för nära kanten och det är för drastiskt.
Tredjedelsregeln är till för att guida dig till ett säkert område av ramen, där du inte trampar på några tår, eller göra dramatiska rörelser med din komposition.
Även om det är en bra regel, och en som ni alla borde känna till, måste ni överväga vad ni försöker förmedla med ditt foto.
Det kan börja se väldigt strukturerad ut om du följer regeln blint, och det verkar vara ganska uppenbart.
Horisontplacering
Alltför ofta tycker folk att det är en bra idé att placera sin horisont i mitten av bilden, när det i verkligheten bara är att halvera fotot och få det att se tråkigt ut.
Här är den allmänna regeln:
Det är en bra regel, och en du absolut bör följa, även om de flesta inte gör det.
Tänk på det. Hur intressant är en vanlig blå himmel på ditt foto, jämfört med vad som händer på marken? Inte särskilt.
Trianglar
Triangeln har ett starkt grepp om dina foton, även om det verkar som att de flesta inte riktigt förstår vad de gör.
Allt kommer ner till toppen (latin för topp, topp, spets, topp, extrem ände) av triangeln och var den är placerad.
Den allmänna regeln är följande:
Eftersom en triangel har så mycket kontroll över stabiliteten måste du vara mer försiktig med att använda dem på ett felaktigt sätt än att inte använda dem alls.
För ett foto av en byggnad skulle du förmodligen ha en platt mark längst ner , med en spets överst, vilket verkar vara väldigt stabilt, men om du vrider på vinkeln på din kamera kommer detta att börja verka mindre och mindre stabilt.
Om du vill få ditt foto att verka instabilt, detta är en riktigt kraftfull regel att kunna kontrollera.
Saldo
Det finns någon form av balans i varje foto vi tittar på, och det är upp till oss att avgöra om vi vill ha ett balanserat eller obalanserat foto.
Här är den allmänna regeln:
Jag ska inte gå in för mycket i detalj om balans, eftersom du kan läsa allt om det här, men den allmänna kärnan är att vi ser på ett foto som en våg.
Om det händer för mycket, på vänster, då är fotot obalanserat till vänster. Om vi vill att fotot ska vara balanserat eller inte är det upp till oss, men det lönar sig att veta varför du kanske vill eller inte vill att det ska vara det.
Ett balanserat foto är behagligt och harmoniskt, och obalanserat foto är obekvämt och olöst. Vilken vill du att ditt foto ska vara, och ännu viktigare, varför ?
Ju mer medveten du är om effekterna av balans på dina bilder, desto bättre blir din fotografering, så det lönar sig att tänka på hur du vill framställa din bild innan du tar upp kameran.
Grader av balans är kärnan i varje foto och kan inte ignoreras så använd det klokt och kom ihåg att varje teknik, om den används till överdrift, kommer att förlora sitt värde.
