Fotografering med ljusmålning kan ge dina bilder en känsla av förundran och magi. Ljus är en integrerad del av fotografering. Och vanligtvis kämpar vi för att fullt ut utnyttja dess kraft.
Men med ljusmålningsfotografi blir ljuset färgen du badar på en duk av mörker. Du skapar former, bilder och till och med ord.
Med ljusmålning kan du skapa fantastiska och unika fotografier. Och om ljusmålningsfotografering är något nytt för dig visar vi dig hur det går till.
Vad är ljusmålningsfotografi?
Ljusmålning påminner oss om barn som leker med tomtebloss på Bonfire Night! Hur du kunde använda tomteblossens röda skenet för att skriva våra namn i det kalla novembermörkret.
Principen för ljusmålningsfotografi är densamma. Du använder en ljuskälla för att måla en bild på ett ark av svärta.
Men till skillnad från tomteblossarna försvinner inte formerna in i mörkret. Kameran fångar ljuset och håller det stilla.
När du först ser ett ljusmålningsfoto kanske du tror att det är en efterbearbetningseffekt. Ljusteckning, eller ljusgraffiti som det ibland kallas, är en effekt du kan uppnå i din kamera.
Du använder en artificiell ljuskälla som din borste. Du flyttar den runt din ram för att skapa former och effekter. Och din kamera är inställd på lång exponering för att fånga hela ljusets resa.
Den långa exponeringen minskar sekunders eller minuters rörelse till ett stillbild.
Ljusmålningstekniken kan användas för att krydda många typer av fotografi. Många astrologiska fotografer använder tekniken för att lysa upp förgrunden i sina bilder.
Du kan lägga till ljusmålning till nattlandskap eller porträtt. Det fungerar bra med produkt-, mode- och till och med stadsfotografering.
9 tips för ljusmålningsfotografering
Du kommer att behöva några delar av utrustning. Och du måste ha lite kunskap om exponeringstriangeln.
Men även om du är en nybörjarfotograf tar vi dig igenom allt du behöver för att skapa fantastiska ljusmålningsfotografier.
1. Skaffa rätt kamerautrustning
För att skapa de bästa ljusmålningsbilderna måste du ha rätt kamerautrustning. Det finns inget för snyggt. Men det finns några viktiga tider du behöver för den här tekniken.
Kamera
Det första du behöver är rätt kamera. Det bästa alternativet är en DSLR-kamera av god kvalitet med justerbara manuella inställningar. De ger dig de bästa inställningarna och funktionerna för ljusmålningar.
Spegellösa kameror är också bra för ljusmålning. Du måste se till att din spegellösa maskin ger dig de manuella inställningarna för ljusmålning.
Ljusmålning är möjlig med din smartphonekamera. De nyare iPhone-modellerna har ett nattläge på kameran, vilket ger dig tillräckligt med kreativ input för ljusmålning. De äldre modellerna har inte detta läge. Men du kan skaffa specifika appar för ljusmålning.
Smartphone-apparna kan vara jätteroliga, men de ger dig inte flexibiliteten som en DSLR-kamera. En DSLR ger dig fullständig kreativ kontroll, vilket ger dig friheten att experimentera.
Lins
Vilken typ av objektiv du använder beror på vilken typ av bilder du vill ta. Ett zoomobjektiv är inte nödvändigt eftersom du har kontroll över motivets position. Så ett teleobjektiv är också överflödigt.
En prime lins kommer att fungera perfekt. Och många ljusmålningsfotografer gillar att använda ett vidvinkelobjektiv. De ger större möjligheter att måla.
Ett bredare skott gör att du kan använda breda, vidsträckta stickor med dina lätta målarpenslar. Du kan använda ljus för att måla från ena sidan av bilden till den andra.
Stativ
Ett stativ är nödvändigt för ljusmålning med fotografi. Du kommer att använda en lång slutartid. Som med alla fotograferingar som involverar långa exponeringar behöver du en stadig kamera.
Att använda en lång exponeringstid utan stativ kommer att resultera i suddiga bilder. Dina lätta färgdrag blir inte tydliga. Och allt på bilden kommer att vara suddigt och icke-särskilt. Detta gäller särskilt när du arbetar i mörker.
Ett stativ ser till att dina bilder är fria från kameraskakningar. Det kommer att hålla dina bilder skarpa och tydliga.
Trådlös slutare
Många medlemmar i ljusmålningsgemenskapen rekommenderar en trådlös avtryckare. De låter dig arbeta borta från kameran och ändå få den bild du behöver.
Om du har en assistent eller om du fotograferar ett motiv kan du trycka på avtryckaren själv. Men om du arbetar ensam kan du inte vara framför och bakom kameran samtidigt.
Med en trådlös avtryckare kan du arbeta framför kameran. Du trycker på knappen och börjar måla med dina ljusa penslar. Du behöver inte springa bakom kameran medan slutaren är öppen.
Om din kamera har wifi-funktioner kan du använda smartphone-appar som en fjärrutlösare. Men de tenderar att vara mindre tillförlitliga än en specialistenhet.
2. Gå manuellt med dina kamerainställningar
Om du har erfarenhet av nattscener eller fotografering med lång exponering kanske du är bekant med en del av detta. Men med ljusmålning kanske kamerainställningarna inte blir som du förväntar dig.
Använd kamerans manuella läge. Du måste ha kontroll så att du kan göra justeringar. De automatiska funktionerna förstår inte vad du försöker göra.
Använd en lång slutartid
För ljusa målningar behöver du lång exponeringstid och lång slutartid. Och vi pratar om sekunder, om inte minuter.
Många kameror har en 30-sekunders slutare. Detta kan räcka för det du vill rita. Men om du behöver mer tid, gå till det manuella lampläget. Den låter dig bestämma när du ska öppna och stänga slutaren.
Att använda bulb-läget gör en trådlös slutare desto mer användbar. Det räddar dig från att springa från och till kameran. Du kan öppna och stänga slutaren var du än är.
Håll din ISO låg
När du fotograferar i mörka situationer kan du välja en högre ISO-inställning. Men med ljusa målningar vill du hålla en låg ISO.
Du kan gå så lågt som ISO 200 eller 100. Den långa exponeringstiden ger tillräckligt med ljus. Och du vill behålla bildkvaliteten med en brusfri ISO-inställning.
Använd en låg bländare
En lägre bländare släpper in mer ljus i kameran. Och det lägsta f.stoppet på ditt objektiv är det bästa stället att börja.
Ett lägre f.stopp ger dig ett djupare skärpedjup, vilket gör det lättare att fokusera. Detta är särskilt praktiskt när du fotograferar i mörker.
När du har gjort några testbilder kan du justera bländaren. Du kanske vill minska mängden ljus. Eller så kanske du vill begränsa ditt skärpedjup.
3. Få ett skarpt fokus i mörkret
Att få ett skarpt fokus kan vara svårt när du arbetar i mörkret. Om du inte har tillräckligt med omgivande ljus är det svårt att fixa motivet, även med manuell fokus.
Ljuskällan du använder för ljusmålning kanske inte har så mycket effekt. Och du förlitar dig på en lång exponering för att få tillräckligt med ljus för den sista bilden.
Du kan använda en ficklampa för att hjälpa till att få fokus förbilden. Lys den på ditt motiv medan du gör justeringarna på din kamera.
Ett annat utmärkt tips är att använda ett rött ljus över din ficklampa. Det kommer fortfarande att ge dig tillräckligt med ljus så att du kan fokusera. Men det betyder att dina ögon inte behöver fortsätta anpassa sig till ljus och mörker. Du kan behålla ditt mörkerseende med ett rött ljus.
4. Underexponera dina testbilder
Du måste göra testbilder utan ljusmålningen för att få din komposition perfekt. Men när du skjuter dina tester är din instinkt att exponera dem korrekt.
Men när det kommer till ljusmålningstekniker är det bäst att sikta på ett underexponerat skott i dina tester.
Du måste kompensera för målningsljuset du ska använda i den slutliga bilden. Om ditt test är perfekt exponerat kommer dina slutliga bilder att överexponeras på grund av den extra ljuskällan.
Att få exponeringen rätt innan du fotograferar betyder att det blir mindre försök och misstag. När du väl börjar måla kan du fokusera på att få de former du vill ha. Och du vill inte att batterierna ska ta slut.
5. Experimentera med olika ljus
En av de roliga delarna med ljusmålning är att du kan använda en mängd olika ljus som din pensel. Du behöver ingen speciell typ av extern blixt med radioanslutning. Du kan använda vilket ljus du har.
Vilken typ av ljus du väljer beror på vilken typ av effekt du vill ha. Du kan använda en fast ljuskälla utanför kameran för bilder på natthimlen. Du kan belysa ett objekt i förgrunden såväl som stjärnorna ovanför.
Om du är på plats behöver du något batteridrivet. Eller så kan du använda en ljuskälla som inte är elektrisk. Ljus och tomtebloss kan vara jättekul om du är försiktig.
Du kan använda färgade lampor. Eller så kan du använda färggeler för din kamera. Färggeler är ett genomskinligt material som du lägger över din kameralins. De är billiga och lätta att bära med sig.
Fairy lights är en favorit bland ljusmålare. Mängden små lökar ger en mjuk effekt. Och när de flyttas genererar de mycket energi.
Kanske har du några glow sticks över från det senaste rave du gick på. Deras mjuka färgade ljus fungerar som en perfekt pensel på nattens duk.
Ljuskällan behöver inte vara konstant. Blixtljus är utmärkta verktyg för ljusmålning. De kan ge dig en multiexponeringseffekt. Andra blinkande ljus kan också ge dig olika texturer och effekter på din slutliga bild.
6. Experimentera med rörelse
När du väl har dina ljuskällor kan du experimentera genom att flytta dem i mörkret. Du kan se vilken typ av pensel varje lampa kommer att vara.
Du kan börja med att leka med ljuset i mörkret. Du behöver inte ens kameran. Du kan flytta runt lamporna framför dina ögon. Eller om du har en vän kan de göra former framför dig.
Fundera på vad du vill måla. Kommer ljusmålningen att bli en effekt? Eller kommer det att vara ämnet?
Om du gör porträtt kan du placera ljusen på olika platser runt ditt motiv. Eller så kan du flytta ljuset runt motivet under exponeringen.
Dina penslar kan användas för att skapa bilder av rent ljus. De kan vara verkliga objekt. Eller så kan du skapa abstrakta konstverk.
7. Spana ut på olika platser
Din plats är en viktig faktor när du vill skapa ljusmålningsfotografier.
Platsen behöver inte vara någonstans ute i vildmarken. Du kan mörklägga en studio som täcker alla fönster. Du kan sedan arbeta bekvämt i en trevlig studio.
Men om du vill fotografera på plats finns det några saker du bör tänka på.
När du spanar efter platser, tänk på hur det kommer att se ut på natten. Kommer funktionerna att synas? Och hur kommer de att reagera på ljus?
Vattendrag är utmärkta platser. De är natursköna och vattnet har en reflekterande kvalitet som du kan utnyttja. Du kan dubbla dina former. Och du kan skapa visuella ekon.
Berg kan skapa spektakulära bakgrunder efter mörkrets inbrott; deras siluett skär över stjärnhimlen.
Industriella landskap ger massor av föremål som ljuset kan interagera med. Eller, om du vill skapa rena ljusmålningar, kan du hitta ett avlägset område med få funktioner.
Du måste också tänka på nivåerna av omgivande ljus på varje plats. Städer har massor av artificiellt ljus. Detta är inte idealiskt om du vill ha mörka bilder. Och en fullmåne producerar mer ljus än du kanske tror.
Du bör alltid spana in dina platser under dagen. På så sätt kan du få en bra titt på området. Det hjälper dig att komponera dina bilder. Och det är säkrare, särskilt om du använder avlägsna eller övergivna platser.
8. Håll ytterligare rörelser till ett minimum
När du målar med ljus flyttar du din ljuskälla under den långa exponeringen. Detta skapar elektriska penseldrag som rör sig över bilden.
Men under resten av skottet vill du hålla rörelsen till ett minimum. När du använder en långsam slutartid är kameraskakning ditt största problem.
När du lättmålar är slutaren öppen i 30 sekunder eller mer. Det betyder att även små rörelser kommer att resultera i rörelseoskärpa.
Ett stativ kommer att hålla din kamera stilla, vilket verkligen hjälper. Men du måste vara medveten om allt annat i din bild som kan röra sig.
Långa exponeringar kan användas för nattliga stadsbilder. Och billjusen målar sin bild på bilden. Så det kan skapa en fantastisk visuell effekt. Men du måste se till att du tar hänsyn till detta.
Detta är en av anledningarna till att avlägsna platser ofta väljs av ljusmålare. Det finns inga människor eller fordon som rör sig i bakgrunden.
Om det är du som målar på bilden kan du minska påverkan genom att bära svarta kläder. De måste också vara icke-reflekterande.
9. Prova Kinetic Light Painting Photography
Med kinetisk ljusmålning står ljuskällan stilla. Och för att skapa penseldragen flyttar du kameran.
Du kan använda svaga lampor eller ljus. Alla fasta ljus duger. Du kan till och med låta en vän hålla en lampa på plats.
Kinetisk ljusmålning ger dig mer abstrakta resultat. Du kan skapa fantastiska former och linjer. Men bakgrunden kommer alltid att vara suddig.
När du flyttar din kamera måste dina rörelser vara medvetna och övervägda. Du kan inte skaka runt kameran vilt. Det kommer att resultera i en stor suddighet.
Tänk också på avståndet mellan ljuskällan och din kamera. Ju närmare de är, desto känsligare för rörelser blir de.
Du kan prova kinetisk ljusmålning på plats eller i ateljén. Du kan till och med prova det hemma. Du behöver inte oroa dig så mycket för omgivningen eller ytterligare rörelser.
Slutsats
Fotografering med ljusmålning är ett utmärkt sätt att experimentera med ljus. Du kommer att lära dig om långa exponeringar och nattfotografering. Och du kommer att skapa några speciella bilder.
En svart duk är den perfekta bakgrunden för ljusmålning. Du kan förstärka ett nattlandskap. Eller så kan du skapa en unik uppsättning porträtt med dina ljusa penslar. Du kan bli bokstavlig. Och du kan bli abstrakt.
Du behöver inte mycket utrustning. Och allt hårt arbete görs i kameran. Så du kan fortfarande skapa fantastiska ljusa bilder utan en examen i Photoshop-redigering.
Jag hoppas att denna information har varit tydlig och användbar. Nu är det dags att skaffa dig några glow sticks och gå in i natten. Låt natten vara din duk och ljuset din pensel!