Följ de här stegen för att verkligen få ett twist-slut i din långfilm – en som får tittarna att komma tillbaka för mer.
Causal-fans och rutinerade cinefiler kan aldrig få nog av twist-slut. Det är något med upplevelsen av det hela. Du känner dig lurad, eller till och med ljug för, genom att dras in i en berättelse som vänder sig själv (och dig) på huvudet - men du njuter av det. Även om det finns många exempel på minnesvärda twist-slut genom filmhistorien (flera av dem finns med i den här artikeln), är det faktiskt ett väldigt nyanserat knep.
Låt oss titta på några exempel på hur du kan locka in din publik innan du drar ut mattan med dessa minnesvärda twist-slutknep.
Göm ledtrådar i början
Den första grundsatsen för att tjäna ett bra twistslut är att dölja ledtrådar i början. (Bonuspoäng om du kan dölja dem tydligt, vilket är fallet med Christopher Nolans klassiska psykologiska magiska thriller The Prestige .) Nolan lämnar ledtrådar till den dramatiska vändningen som slutar genom hela filmen från allra första början. Även om dessa undermedvetet kan öka förväntan, är de också fantastiska påskägg för publiken att kamma igenom om och om igen.
Bygg förväntningar
Men även om det kan vara roligt att dölja ledtrådar om ditt twist-slut, bör majoriteten av din films början och mitten helt och hållet fokusera på att bygga förväntningar. Quentin Tarantino erbjuder en mästarklass i bedräglig stigande action i sin breakoutklassiker Reservoir Dogs , där han skapar en kokande berättelse fylld med vapen och arga gangsters. Inne i byggnadsspänningen lägger han också förväntningarna på vad som blir en välförtjänt och kraftfull twist i slutet.
Tänk på Red Herrings
Alfred Hitchcock är kanske den mest välkända användaren av plotenheter som McGuffin och Red Herring. Medan den förra utvecklar handlingen, är den senare ett bra exempel på hur man kan kasta publiken från jakten och skapa nya överraskningar och information. Martin Scorsese, en trogen Hitchcock-hyllning, använder Red Herrings sakkunnigt under hela sin film Shutter Island att vilseleda publiken att förvänta sig en berättelse innan den vrids till något helt annat.
Investera din målgrupp känslomässigt
Kärnan i varje bra twist är en film med känslor och, ja. . . hjärta . I ett annat exempel från Christopher Nolan, en av hans första inslag Memento är stor inspiration för filmskapare som vill se hur en film kan bygga känslomässiga investeringar i publiken. I Memento , Guy Pearces karaktär är en tragisk figur med ett hemskt minnesproblem och ett fruktansvärt förflutet. Tack vare filmens smarta handlingsredskap får publiken lära sig om händelserna från det förflutna tillsammans med karaktären, vilket drar in dem i berättelsen och bygger investeringar för den magslitande twisten i slutet.
Twist at the Climax
För både Gen Xers och Millennials, Fight Club kan vara en av de mest minnesvärda twist-sluten i modern film. David Fincher, som också gav oss andra anmärkningsvärda twist-slutfilmer som Se7en , skapar en helt unik och stiliserad värld som kan göra publiken skakad. Fight Club presenterar en tungt skiktad berättelse som maskerar sig som en standardthriller innan den tar en mycket förtjänad twist in i det psykologiska med ett slut som nu har blivit en del av modern popkultur.
Förklara eller . . . Inte
Slutligen, som fallet är med Kevin Spaceys berömda karaktär i Christopher McQuarries kriminalthriller The Usual Suspects , filmskapare har ett intressant alternativ att överväga i slutet av sina twist-slut berättelser. De kan ta The Usual Suspects väg och få sin djävulska karaktär att förklara vändningen för publiken att undersöka steg för steg, eller så kan de helt enkelt lämna det öppet som det extrema exemplet på Christopher Nolans Inception . Valet är ditt som filmskapare, men bara om du tar alla nödvändiga steg för att få in din publik och förtjäna din överraskning och kraftfulla twist i slutet.