Att komma till månen hade fascinerat filmskapare långt innan det, om man tror NASA, landade på, från Georges Méliès vackra klassiker från 1902 A Trip to the Moon , genom Ralphs hot/löfte till Alice in the Honeymooners hela vägen till Stanley Kubricks mästerverk 2001:A Space Odyssey .
Och fascinationen slutade inte där. James Bonds Moonraker , Ron Howards 1995 Apollo 13 och Duncan Jones 2009 Moon är bara några få exempel på branschens attraktion till den vitaktiga glödlampan på himlen.
Månen inspirerade också vår senaste Artgrid-reklam. Och innan du rymddyker i detalj i annonsens bakgrund och produktion, är det bara passande att du tittar på den. Vi ses på andra sidan:
Som en del av månlandningskampanjen lanserade Artgrid en filmsamling med rymdtema och Artlist släppte kurerad musik och ljudeffekter samlingar som är perfekta för videor om rymden eller månen.
Space Odyssey och förfalskningen av månlandningen
Som konspirationsteorier går, hävdar en av de klassiska och mer underhållande – förvisso ur en filmisk synvinkel – att månlandningen Apollo 11 1969 var iscensatt. Den ska ha spelats in i en studio och regisserad av ingen mindre än Stanley Kubrick. Troende går längre och säger att Kubricks mästerverk 2001:A Space Odyssey från 1968 bara fungerade som ett forsknings- och utvecklingsprojekt om hur man kan iscensätta månlandningen, eller kanske till och med en täckmantel för att hålla uppmärksamheten borta från detta hemliga projekt.
Ledtrådarna
Här är en ofullständig lista över tecken som skeptiker vid månlandning hävdade inte passade med att filma något på månen:
- På grund av månens vakuum borde den amerikanska flaggan som astronauterna planterat på månen ha varit lös. Istället var det att avstå.
- Även om solen var den enda ljuskällan, går astronauternas skuggor åt flera håll, vilket tyder på att det fanns flera ljuskällor.
- Månlandningens sprängcirkel borde ha visat märken på månen. Istället visar NASA-foton inga märken.
- De var i rymden, men du kan inte se några stjärnor på bilderna.
- Om Neil Armstrong var den första personen på månen, vem filmade honom utifrån när han gick nerför stegen?
Hur kommer det sig att flaggan rör sig i rymden?
Även om varje "bevis" kunde förklaras, avtog inte skepsisen om månlandningens äkthet. Vissa hävdar att den amerikanska regeringen efter att ha spenderat miljarder bestämde sig för att stänga av månprojektet men behövde ha en stor final för att få tillbaka offentligt stöd.
Förutsatt att månlandningen var iscensatt var den uppenbara frågan, vem skulle ha haft skickligheten och kunnandet att skapa en sådan trovärdig bluff?
Kubrick kunde klara av det
Det är här teorin börjar bli intressant för oss filmskapare. Enligt tvivlare var Kubricks 2001:Space Odyssey så välgjord att den såg mer realistisk ut än den faktiska NASA-filmen, med de "rätta" skuggorna och astronauternas rörelser. Kubrick använde fysiska modeller av planeterna och rymdstationen, vilket fick det att se trovärdigt ut.
Det faktum att Kubrick också hade band till NASA ökade sannolikheten för hans inblandning. En sådan koppling var den kända science fiction-författaren Arthur C. Clarke, som var med och skrev manuset för 2001:A space odyssey. Clarkes arbete och NASA:s rymdprestationer har löpt parallellt genom åren, och det fanns ömsesidig beundran mellan rymdorganisationen och författaren.
Det fanns också en filmisk koppling. Kubricks kameralinser för att filma hans film från 1975 Barry Lyndon – Carl Zeiss AG Planar 50 mm f/0.7 – fick ursprungligen i uppdrag av NASA att ta stillbilder av månens mörka sida. 
Var detta bara en provkörning för att iscensätta månlandningen? Taget från 2001:A Space Odyssey
Ett annat element som förstärkte teorin var Kubricks behärskning av frontprojektionseffekten, en teknik som används för att skapa en bakgrund med ett fältdjup. Ursprungligen uppfanns för fotografisk användning 1955, tekniken innebar att motivet uppträdde framför en reflekterande yta och projicerade förfilmade bilder på den framifrån med en spegel emellan. Kubrick var faktiskt en av pionjärerna som använde frontskärmsprojektion i filmskapande.
Skeptiker "märkte" att i Apollo-filmen är botten av skärmen gömd i varje scen där det finns rymdbakgrund och att separeringslinjen mellan uppsättning och skärm kan ses, och hävdar att det är ett bevis på att månlandningen filmades med hjälp av frontskärmsprojektion.
Bekännelsen
Och det är här det blir spännande. För att få mer än bara indicier för hans inblandning i att fejka månlandningen, behövde tvivlarna något som skulle binda ihop allt och göra historien hel. De fick vänta 11 år till Kubricks The Shining för att få det.
Handlingen i The Shining har ingenting att göra med månen, den berättar historien om en författare som kommer med sin fru och sitt barn för att sitta hemma på ett hotell som är stängt för vintern i hopp om att bryta igenom hans författares block. Bland de många teorierna kring skräckklassikern, som du kan se i den utmärkta dokumentären Room 237, ser skeptiker den som Kubricks bekännelse för att vara ansvarig för att iscensätta månlandningen genom olika tips och konstigheter. 
Varför bär barnet en Apollo 11-tröja? Taget från The Shining.
Jag kommer inte att gå in på alla tecken som göms i filmen, men en förmodad stark ledtråd för Kubricks erkännande av skuld var att han i sin filmatisering av Stephen Kings roman ändrade numret på "det läskiga rummet" från 217 till 237. I tusentals miles är den siffran det genomsnittliga avståndet mellan jorden och månen (även om det faktiskt är 238 900 miles).
Nu tillbaka till vår produktion...
Hur vi fejkade månlandningen hemifrån
Förutom att ta del av hela teorin om "Kubrick iscensatte månlandningen", hämtar annonsen inspiration från "Mad Men" med scenen där det kreativa/marknadsföringsteamet försöker komma på det bästa sättet att fejka månlandningen. Eftersom de inte lyckas komma på en tillräckligt bra idé, vänder de sig till Stanley (Kubrick), som presenterar den ultimata lösningen – med hjälp av Artgrid-stockfilmer.
Arbetar på distans
Efter att manuset var klart satte vi ihop en behandling innehållande en storyboard med många referenser till utseendet vi ville ha för denna annons. Detta var avgörande, särskilt eftersom vi arbetade på distans med ett externt produktionsbolag i ett annat län. Vi var tvungna att kommunicera varje detalj på bästa möjliga sätt.
Den första bilden av behandlingen var en animatisk storyboard, en nyckelkomponent i de flesta av våra förproduktioner. Det ger en ganska exakt visualisering av hur den slutliga videon ska se ut. När alla är på samma sida i det avseendet gör det ditt arbete mycket lättare.
I det här specifika projektet skapade vi faktiskt en storyboard i två steg. Det första var ett slags grovt utkast som var tänkt att leverera annonsens övergripande utseende och känsla till produktionsteamet i New York. De gjorde sedan en första platsspaning enligt det grova utkastet och skickade oss några alternativ för varje set. Vår regissör och producent gick sedan på en avlägsen recce med NY-teamet via deras telefoner för att fastställa de valda platsernas lämplighet. Efter att vi kommit överens om platserna skapade vi en mycket mer detaljerad och korrekt version.
Detta kan tyckas självklart, men jag säger det ändå; när du gör förproduktion på distans är en avgörande faktor för att se till att allt är klart för inspelningsdagen att ha bra kommunikation mellan teamen på de olika platserna.
Konstriktning
Resten av behandlingen beskrev hur vi ville att skådespelarna, garderoben, platserna och konstverken skulle se ut. Eftersom det hela behövde ha ett 1960-talsutseende såg vi till att inkludera många relevanta referenser. Vår huvudsakliga uppsättning var kontoret, där teamet brainstormar hur man kan fejka månlandningen. Vi letade efter ett av de där gamla klassiska utrymmena som består av träväggar, tunga skåp, varma toner och kanske en touch av gröna eller blå inslag.
Våra art direction-referenser inkluderade alla lager som behövs för att skapa 1960-talslooken, inklusive garderob, bordsrekvisita, väggmålningar, lampor, möbler och till och med gamla storyboards och rymdminiatyrer.
Och om du har följt oss ett tag kanske du vet att en av våra hobbyer är att placera påskägg i våra reklamfilmer. Vanligtvis hänvisar de till vår skivomslag, som vi är mycket stolta över, men de två tipsen vi gömde här refererar till Stanley Kubricks filmer. Det ena är glaset mjölk, som är Alex favoritdryck från A Clockwork Orange. Den andra är röda ögat, en referens till Hal superdatorn 2001:A Space Odyssey.
Castning
Vår behandling innefattade även castingreferenser för de 4 karaktärerna som dyker upp i kontorsscenen. Kandidaterna skickade en videoaudition till oss och vi mixade och matchade dem i en redigering för att hitta den bästa passformen.
Ett val av gjutning som måste vara perfekt var Kubrick-looken. Vi gick igenom nästan hela skådespelarlistan på backstage.com – en webbplats där du kan casta skådespelare till dina projekt baserat på plats – tills vi hittade rätt kille. Vårt första val låg i Israel, men på grund av covid-19-situationen kunde vi inte flyga honom till New York.
Vi övervägde två alternativ; antingen för att skjuta honom framför en grön skärm och slå samman den i efterproduktion, eller använda djup falsk teknik som vi gjorde i vår "Forever"-produktion. Inget av valen var optimalt enligt vår uppfattning, och som tur var, en vecka innan inspelningen började, hittade vi vår perfekta Stanley på backstage.com. Han befann sig i New York, vilket besparade oss från att göra massor av efterproduktionsarbete.
För att förstärka de fysiska egenskaperna som är unika för Kubrick, som formen på hans skägg och ögonbryn, tog vi in en makeupartist för specialeffekter. Faktiskt, när vi såg den sista bilden där Stanley tittar på sin skapelse på TV-skärmen, fanns det ett ögonblick då vi trodde att det faktiskt var han, och det gav oss gåshud.
Den andra uppsättningen innehöll den klassiska helamerikanska familjen som tittade på den historiska händelsen på TV i sitt vardagsrum. För att betona vikten av det här tillfället sker scenen på natten, vilket innebär att hela familjen är uppe sent bara för det. Barnen är klädda i pyjamas, och den unga pojken bär också en astronauthjälm, vilket visar spänningen och förväntan inför denna ikoniska händelse.
Ett litet steg för lager
Alla bilder från raketuppskjutningen, rymdskeppet och månlandningen gjordes helt med CGI.
Kontors- och vardagsrumsscenerna var ganska enkla att fotografera på en teknisk nivå. Vi filmade större delen av annonsen med en Panasonic Varicam på en Dana Dolly och för vår belysningsinställning använde vi en Arri SkyPannel och några Aputure-lampor.
På inspelningsdagen gav vår Israel-baserade regissör och producent instruktioner och övervakade allt hemifrån. De såg händelserna utspela sig i New York på långt håll, lite som hur NASA:s uppdragskontrollcenter skötte den (förmodligen) riktiga månlandningen.
När du styr ett projekt på distans finns det några saker vi rekommenderar att du har:Det mest grundläggande är förstås live-feed från kameran. Du måste se exakt hur ramen ser ut i varje tagning eller scen. Om din film har dialog, se till att du också har en bra ljudsignal.
Ett annat användbart element är att ha en andra kamera med en bredare vinkel som visar hela setet och ger dig en fullständig bild av allt som händer på setet. Du bör också överväga att ha en utsedd person på inspelningsplatsen vars enda uppgift är att kommunicera dina instruktioner till produktionsteamet.
Andra saker att tänka på är att se till att du har snabb internethastighet och en tyst plats att arbeta från där du kan fokusera på vad som händer på setet. Att styra via en fjärrmonitor kan bli frustrerande och tröttsamt efter några timmar och det är väldigt annorlunda än att vara på plats med alla. Se till att du tar nödvändiga pauser för att hålla dig fräsch och ha allt du behöver för att hålla fokus.
Och det är den sanna historien om hur vi berättade den (möjligen) falska historien om hur de förfalskade den (förmodligen) sanna historien om månlandningen.