Under inspelningen av vår dansreklam insåg vi att att skapa en dansvideo innebar en uppsättning utmaningar. Hela processen är annorlunda, och vissa element som i allmänhet stannar i bakgrunden blir huvudfokus. Det är därför vi tänkte att det skulle vara ett perfekt tillfälle att prata om hur man planerar och filmar sin egen koreograferade video och hanterar alla problem som brukar uppstå i den här typen av projekt. Ska vi?
Arbeta med referenser
Att göra dansvideor kan göras i många stilar, så se till att surfa på nätet och titta på olika videor och annonser som är gjorda med koreografi. Det hjälper dig att få en tydlig bild av stilen du behöver, som om du ska göra en enstaka video eller med olika tagningar och klipp.
Musik är kärnan
Nästa steg är att välja en låt. En dansvideo kretsar kring musik, så du måste välja din musik i förproduktionsstadiet.
Du kan kolla in vår fantastiska katalog på Artlist.io. Oavsett om det är funk, hiphop, pop eller andra genrer, hittar du massor av fantastiska låtar för dans.
Ramblockering och iscensättning
Att spela in en koreograferad video är som en dans mellan karaktären och kameran. I den här dansen är huvudrollen dina karaktärers rörelse genom scenen, alias blockering. "Följa" är kamerans rörelse i förhållande till blockering, även kallad iscensättning.
Till exempel, i vår produktion, när dansaren rör sig genom lägenheten, följer vi honom med ett spårningsskott för att matcha hans flytande rörelser och lägga till spänning till skottet.
För vår produktion använde vi en Steadicam-operatör med en komplett Steadicam-rigg, men om du har en budget kan du göra det själv och använda en kardan.
Din iscensättning bör också ta hänsyn till kameravinkeln eftersom den har stor inverkan på det slutliga resultatet. Om du fotograferar från en högre vinkel kan du fånga spänningen i rörelserna, medan en låg kameraposition förlänger benen och gör att höjden ser högre ut.
Om du bestämmer dig för att du ska filma på flera platser bör du ta reda på vilka delar av låten din dansare byter plats. Du kan göra det med ett enkelt snitt, en praktisk övergång, en övergång i kameran som en piska eller med din skådespelare som kliver in och ut ur bildrutan.
Få obegränsat med musik
för dina videor
Börja gratis nu Prissättning Ange åtgärdspunkter
Nu när du har din låt och du vet att din ram blockerar, är det dags att planera dina bilder. Lyssna på musiken och försök hitta "action points", ögonblick där det sker en förändring i tempo, instrument eller sång.
Tänk på handlingen eller dansrörelserna som du vill att din dansare ska utföra i det ögonblicket. Utnyttja de olika rummen, strukturerna och möblerna i utrymmet för att motivera dansen. Lek med omgivningen för att verkligen få allt till liv. Denna process görs bättre tillsammans med din dansare eller koreograf (eller båda) eftersom de kan ge dig utmärkta idéer som kan förbättra koreografin.
Repetitioner, repetitioner och fler repetitioner
Det är viktigt att du tar dig tid att sitta ner med din dansare och kommunicera din vision. Prata om den allmänna känslan du vill förmedla genom dansen, energin, stämningen och tempot. Gå igenom märkena och handlingspunkterna du har planerat och börja bygga och repetera koreografin tillsammans. En koreograferad video bör planeras noggrant.
Var flexibel
Ta några bortklippta bilder av dansen för att få mer flexibilitet vid redigering. Du vet aldrig när du behöver ta bort ditt planerade skott.
En bra kreatör är alltid flexibel, så försök att vara öppen för förändringar på uppsättningen, lyssna på din dansare och andra kreatörer för att få bästa resultat när saker inte går som planerat.
Det är en inpackning
Hoppas du tyckte att de här tipsen för att spela in koreograferade videor var användbara. Gå med oss för fler råd och användbara förslag som kan förbättra dina filmskapande färdigheter. Tills dess, var kreativ!