REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Skapa orkesterinnehåll av högsta kvalitet med PremiumBeat-artister

På jakt efter högkvalitativt orkesterinnehåll? Utforska PremiumBeats nya Masterworks-serie i den här intervjun med musikerna Matt Nicholson och Shin Suzuma.

På Shutterstocks premiummusikmarknad, PremiumBeat, har fokus alltid legat på högkvalitativ royaltyfri musik. Genom en medveten, noggrann urvalsprocess publicerar vi musikinnehåll som har valts ut genom en mångfacetterad granskningsprocess med flera teammedlemmar för att säkerställa att det matchar den kvalitet vi lovar att leverera. Det är därför vi inte kunde vara mer exalterade över vårt senaste erbjudande på PremiumBeat, Masterworks-serien. Masterworks-serien består av högkvalitativt orkesterlagerinnehåll av den kaliber du vanligtvis bara kan hitta inom filmbranschen.

PremiumBeats musikproducent Kate Cooper säger:"Ingenting slår att arbeta med liveinstrument. Det finns många fantastiska saker som har utvecklats med samplingsmjukvara, men det finns några instrument som du bara inte kan slå live.”

Kungsmusik av biokvalitet är nu tillgänglig med Masterworks. Vi reste över hela världen för att spela in livesessioner med några av de bästa orkestrarna i världen för att producera denna högkvalitativa orkestermusik. En av dessa sessioner var i Lissabon, tillsammans med PremiumBeat-artister och samarbetspartner Matt Nicholson från Big Score Audio och Shin Suzuma. Här är spåren som Shin och Matt spelade in i Lissabon för Masterworks.

Klicka här för hela Masterworks-kollektionen.

Vi frågade Matt och Shin om deras erfarenhet av att skapa orkesterinnehåll av högsta kvalitet för Masterworks i Lissabon. Här är några av deras ord om arbetet med projektet.

Inte en bidragsgivare än? Klicka här för att ansöka till PremiumBeat och här för att gå med i Shutterstock Music.


Shutterstock Bild av Stokkete

Tack för tiden, killar! Berätta lite om din bakgrund

Shin: Jag kommer från en klassisk musikbakgrund och utbildar mig till pianist. När jag avslutade formella studier hade jag grunden och möjligheten att utforska ett bredare utbud av musikkultur genom komposition.

Matt: Jag är en klassiskt utbildad musiker, jag började spela klassiska instrument från en ganska tidig ålder. På samma sätt som Shin studerade jag klassisk musik på universitetet. Jag kombinerade den erfarenheten med min kärlek till rock och elektronisk musik, och att kombinera studioteknik med traditionell instrumentering. Jag öppnade en inspelningsstudio i London 2006, sedan började jag komponera musik för bild 2010.

[sstk-pullquote align=”full”]”PremiumBeat har varit en stor del av arbetet sedan 2015. Vi är glada över att kunna spela in orkesterlagerinnehåll för PremiumBeat-katalogen.” – Matt Nicholson[/sstk-pullquote]

Fantastiskt. Hur kom ni igång att arbeta tillsammans?

Matt: Shin och jag dejtade faktiskt ett par systrar. Även om det inte fungerade riktigt med systrarna, förblev Shin och jag goda vänner och kollegor. Shin kommer från en stark klassisk bakgrund, så jag var väldigt sugen på att jobba med honom. Vi har samarbetat på dussintals, om inte hundratals, spår sedan dess.

Så, Matt, du är baserad i New York, medan Shin, du är i London. Hur får du det att fungera?

Shin: Vi har arbetat med alla möjliga projekt under de senaste två åren på detta sätt. Ibland skriver en av oss spåret medan den andra ger anteckningar och idéer via ett samtal eller e-post, och ibland skriver vi delar av spåret individuellt och knyter ihop det i slutet.

Matt: Vi är verkligen i en tid av nomadiskt digitalt samarbete. Det spelar verkligen ingen roll nuförtiden, jag har medarbetare i minst ett dussin länder. Sedan Shin och jag började arbeta tillsammans är det som har varit väldigt praktiskt att vi båda har liknande estetik när det kommer till vårt arbete. Shin och jag speglar varandras stil ganska bra.

Det verkar som det! Vad gjorde dig entusiastisk över Masterworks-serien?

Matt: Det här är något jag har pratat med några av producenterna länge och spelat in en riktig orkester. Det är bara än så länge du kan få samplade strängar att låta verkliga. Du kan bara göra så mycket med programvaran. Även om de låter fantastiskt, missar du magin du får när du spelar in med en riktig orkester, och du kan aldrig helt ersätta det ljudet du får från att spela in riktiga musiker.

[sstk-pullquote align=”full”]”Det var väldigt spännande att arbeta med högkvalitativt orkesterinnehåll på uppdrag av PremiumBeat. Orkestern var otrolig, så det var ett nöje att arbeta med dem.” – Matt Nicholson[/sstk-pullquote]

Shutterstock-bild av VTT Studio

Shin: Det finns så mycket variation i en enda ton med strängar. Datorer kan emulera det, men de kan inte fånga det helt. Ljudet av en liveorkester utlöser en omedelbar känslomässig reaktion hos lyssnaren.

Matt: Jag tror att Shin verkligen fångat det där med emulering kontra prestanda. En dator kan inte ge dig en prestanda. När du har ett rum fullt av musiker och en hel stråksektion framför dig känner du alla känslor – det är ojämförligt.

Vad sticker egentligen ut mellan ett liveframträdande och digitalt skapande?

Matt: Jag tror att det enda ordet att använda är uttryck. Du kan missa magin med prover. Även om vi nuförtiden har några otroliga orkestersamplingar, inspelade i de bästa studiorna i London, finns det fortfarande en enorm skillnad i uttryck jämfört med vad du hör i demos eller mockups.

[sstk-pullquote align="full"]"Det finns en reaktion på musiken från spelaren som alla livemusiker bryr sig djupt om." – Shin Suzuma [/sstk-pullquote]

Absolut. Och gick allt smidigt på plats i Lissabon?

Matt: De är en helt otrolig orkester. Vi satte stor press på dem och de presterade otroligt bra. De var unga och entusiastiska och blev bättre och bättre ju längre dagen gick.

Shin: Vi kunde kommunicera riktigt effektivt med Lissabon-spelarna. Att be om justeringar i stort och smått mellan tagningarna var enkelt och de tog ombord allt på några sekunder. Det fanns några knepiga tekniker för spelarna, och de omfamnade dem. Det var lysande att bevittna.

Shutterstock Illustration av VectorPot

Det är kul att höra! Vad är din kreativa process när du utvecklar projekt i denna skala?

Matt :Det börjar med producenterna, de är cheferna. De kommer i princip med referenserna. Det finns många undergenrer inom produktionsmusik, vare sig det är inspirerat av ett Wes Anderson-soundtrack eller en Disney-film. Vi skrev 15 låtar i en mängd olika stilar hämtade från referenslåtarna, från storslagna och episka, till fantasy och äventyr.

Shin: Tillvägagångssättet förändras när du skriver för riktiga musiker. En dator kan hantera hundratals delar utan större problem. Så att se till att stämmorna inte bara är vackra utan också praktiska att spela av en stråkorkester på tjugofyra ger en extra utmaning. Men att ha nästan obegränsad potential kan vara förlamande, och den solida ramen för att komponera för en orkester ger varje låt en stark identitet redan från början.

Du' har båda varit bidragsgivare med PremiumBeat i några år. Hur förbättrar projekt som detta din upplevelse på plattformen?

Shin: Det är en otrolig möjlighet. När du bidrar självständigt kan det vara isolerande. I det ögonblick du har möjlighet att interagera med andra kompositörer, producenter och musiker, förhöjer det upplevelsen oändligt mycket. Det finns en riktigt positiv energi i rummet. Det har varit höjdpunkten av att arbeta och bidra till PremiumBeat.

Matt: Det är trevligt att kunna erbjuda något av en kompromisslös produktionsstandard som är i linje med de allra bästa som finns. Att spela in en liveorkester tar verkligen musiken till en annan nivå och har resulterat i vad som har varit vårt arbete av högsta kvalitet för PremiumBeat.

Shutterstock Bild av Stokette

Något projekt eller ny upplevelse som du skulle älska att göra med PremiumBeat?

Matt: Vi spelar nästa inspelning i New York med en stråkkvartett, vilket är ett helt annat sound än en orkester. Det kommer att ge en helt annan vinkel på live-spelare med fler applikationer för filmskapare. Du får en mycket högre detaljnivå och intimitet.

Tack än en gång till Matt och Shin för deras tid och erfarenhet av att arbeta med högkvalitativt orkestermaterial för PremiumBeats nya Masterworks-serie. Intresserad av att bidra till PremiumBeat? Klicka här för att lära dig mer.

Utvald bild av Stokette.


Vill du veta mer om att vara bidragsgivare? Kolla in dessa artiklar:

  • 15 bilder på Shutterstock som bryter från traditionen
  • Planera din nästa fotografering för lager i 10 enkla steg
  • 17 fotografer om reglerna de älskar att bryta
  • 7 tips för att undvika bedrägerier och falska fotoprojekt
  • Färskt februari:nytt innehåll vi älskar

  1. Hur man gör ett bildspel med musik:en steg-för-steg-guide

  2. Behind the Scenes With PremiumBeat:Cuban Music med David Lizmi

  3. PremiumBeat vs AudioJungle

  4. Shutterstock avancerar musiklicenstjänsten med förvärvet av PremiumBeat

  5. 5 kreativa musikvideor gjorda med stockfilm

Videoproduktion
  1. PremiumBeat vs. Marmoset

  2. PremiumBeat vs. Pond5

  3. PremiumBeat vs Bensound

  4. Att hitta perfekt musik är enklare och snabbare med PremiumBeat

  5. Varför stockfilmer är en måste-ha källa till videoinnehåll för musiker

  6. Lagera på Spotify Canvas

  7. Skapa trailermusik och ljuddesign med kompositören Steven Phillips

  8. Skapa 3D-text med Ray-Traced-kompositioner