Fånga berättelserna som är viktiga för dig med den här snabbguiden till dokumentärfilm på språng. Vi kommer att täcka berättande, film, ljud, utrustning och mer.
Om 2020 är året du vill göra en dokumentär, är du inte ensam. Med världen i greppet av en pandemi och civila oroligheter som bryter ut över hela Amerika, finns det fler historier att berätta än någonsin tidigare. Framtida historiker, studenter och medborgare kommer att titta på konsten, skrivandet, musiken och filmerna vi gör om dessa tider. Och det fina med dokumentärfilm är att den inte kräver en stor budget – bara ett engagemang för berättande.
Dokumentärer kan vara en av de mest komplicerade typerna av filmer att göra. De kräver ungefär tio gånger mer film än ett vanligt berättande inslag. Dessutom tar de längre tid att göra, eftersom de ofta följer händelser som utspelar sig under en lång tidsperiod. Och redigeringsprocessen, inklusive sortering, klippning och korrekt inköp av alla bilder, är minst sagt skrämmande.
Men i takt med att nya format och kanaler för att dokumentera och dela verkliga händelser fortsätter att utvecklas, utvecklas processen för dokumentärfilm. Beroende på historien du berättar kan produktionsmedlen förenklas, göra det mer tillgängligt och mycket snabbare att producera ditt arbete.
Den här listan bryter ner hur man närmar sig snabbrörliga dokumentärprojekt – de där du behöver vara ute och filma, igår och vars innehåll kräver en snabb vändning så att du kan få det i händerna på publiken medan ämnet är framträdande och handling kan bli tagen. Det här är resurserna, utrustningen och den allmänna informationen du behöver för att hjälpa till med en snabb dokumentärinspelning.
Vilken typ av dokumentär gör du?
Du har din vision. Du har en grov översikt. Kanske har du till och med skrivit storyboard exakt hur du vill att filmen ska se ut. Men det finns alltid vändningar när man producerar en dokumentär. Dokumentärfilmens natur gör den oförutsägbar. Du kan aldrig veta hur motiv kommer att agera medan du har en kamera framför dem. Ännu mer, du kan aldrig vara säker på hur en händelse kommer att utspela sig. Det är därför det är viktigt att veta vilken typ av dokumentärfilm du gör, eftersom formatet kommer att guida dig genom det okända med att hantera riktiga människor i verkliga situationer.
Det finns flera genrer av dokumentärfilm som styr flödet av handlingen, bildspråket, berättarstilarna och mer. Dessa inkluderar:
- Poetisk – Abstrakta, lösa och ofta experimentella, dessa dokument är mer angelägna om att skapa en känsla g.
- Expository – De här dokumentärerna är avsedda att informera eller övertyga och har vanligtvis berättarstilen "Guds röst".
- Observation – Dessa dokumentärer syftar inte till att motbevisa någon sida av en historia; istället erbjuder de förstahands, ofta privata blickar in i berättelsen och dess karaktärer.
- Deltagande – I dessa filmer blir filmskaparen involverad i berättelsen, även om det finns en viss debatt om huruvida alla dokumentärer inte är deltagande.
- Reflexiv – Filmskaparen och filmskapandeprocessen är det enda fokus för dessa dokumentärer.
- Performativ – Den här genren utforskar större historiska och politiska berättelser genom ämneserfarenhet, vilket skapar en känslomässig koppling mellan de två.
Om du vet att du vill uppnå en viss ton eller stämning, eller om du vill kommunicera ett visst budskap, se till att titta på andra dokumentärfilmer och läsa på vad som gör dem så effektiva – inklusive deras engagemang för en av dessa genrer. (Läs mer om de sex typerna av dokumentärfilm i denna fullständiga sammanfattning.)
Till exempel kanske du vill ha en mer traditionell, talking heads, Ken Burns-liknande estetik. Det är viktigt att studera vad det betyder och hur man kan få fram alla effekter och filmtekniker som behövs. Om du istället är intresserad av ett cinema vérité-tillvägagångssätt, kolla in vår handledning om hur du spelar in dessa typer av scener på ett säkert och effektivt sätt.
Så spelar du in din dokumentär
Berättarfilmer som har skådespelare och besättningar är uppbyggda kring noggrant planerade inspelningar. Detta är dock inte fallet med dokumentärfilm. Du kommer med största sannolikhet att vara ensam under mycket av arbetet.
Med tanke på att det är sporadiskt att fånga organiska ögonblick för din dokumentär, måste du vara redo med ett ögonblicks varsel. Som sagt, du kommer att köra kamera och ljud själv. Om du är nervös för att göra det ensam, kolla in Lewis McGregors fantastiska ljudtips när du klättrar solo i berget.
Ljud
Precis som att samla in bilder kan det innebära vissa utmaningar att spela in ljud för ditt dokument. Det finns så mycket du ska spela in, så se till att du prioriterar organisation i början, annars tappar du förståndet när du försöker hitta vissa ljudbitar när du sätter ihop filmen. Märk snabbt ljudet du samlar in och var inte vag. Jag kan inte berätta för dig hur många gånger jag stirrade på en lista med ljudklipp med olika datum märkta som "(Namn) Story #1", vilket lämnade mig att gå igenom oändliga filer tills jag hittade exakt det klippet jag letade efter.
Om du tar en cinema vérité-inställning till din dokumentär, kan du befinna dig i tjockleken av en historia utan någon av din proffsutrustning.
I den här situationen, använd bara din telefon. Ljudinspelaren på våra telefoner är mycket mer kapabla än du tror, och om du bara behöver en snabb liten inspelning kommer det att göra susen. Om du också undrar hur du snabbt kan dölja en lavin om ditt ämne, kolla in videon nedan:
Belysning och inramning
När du väl har mikrofonat upp dina motiv, eller när du har din bom säkert placerad för fotograferingen, hur går du tillväga för att belysa, placera och filma dessa scener?
Låt oss börja med intervjuer. Detta är den viktigaste aspekten av din dokumentär och kommer att dra nytta av att följa traditionella filmregler.
Dokumentärer är traditionellt fulla av intervjuer. Tänk på dessa intervjuer som ett substitut för dialog i en berättande film. Svaren och konversationerna du fångar på kameran kommer att driva din berättelse framåt när du lägger ihop allt i redigeringen.
Så, hur filmar du dessa intervjuer? Först behöver du ett stativ, en lav- eller boommikrofon och några lampor. I videon ovan visar Todd Blankenship oss hur du effektivt belyser ditt ämne för dessa intervjuer, och ger några rekommendationer för ljus du kan använda.
Trepunktsbelysning är ditt bästa svar på frågan:hur ska mina intervjuer se ut? Som framgår av bilden ovan ger tangentljuset mest belysning av ditt motiv, fyllningsljuset "fyller" i skuggorna från tangentljuset, och bakgrundsbelysningen skiljer ditt motiv från bakgrunden.
Behöver du ett stativ för din intervju? Kolla in vår fullständiga lista över de bästa alternativen under 2020 nedan:
- De bästa stativ och stativsystem för videoproffs 2020
Få bilden
Okej, så du har spelat in dina intervjuer. Du har samlat huvuddelen av din berättelse och du är redo att ge dig ut och filma B-roll eller bara allmän täckning av ditt ämne. Vad tar du med dig? Vilka linser använder du? Låt oss ta en titt på vad du bör tänka på för en lätt, effektiv fotografering för din doktor.
Du kanske befinner dig på en fotografering utan några som helst resurser. Som i, du filmar utomhus eller bara själv. Det är ingen hemlighet att inspelning av ett projekt inomhus, i en kontrollerad, bekväm studiouppställning skiljer sig mycket från att dra runt din utrustning utomhus, särskilt om du inte är i närheten av en strömkälla.
Tja, det finns ett par taktiker du kan använda. Först, skjut brett och skjut långsamt. Detta kommer att minska behovet av stadiga, stativkrävda bilder och gör att du inte behöver lägga så mycket tid på att spela in. Om du bara plockar upp B-roll för ett segment eller rekreation, filma med en högre bildfrekvens för att dra ut materialet i ditt dokument. Du behöver inte spendera så mycket tid på dagen, och det kommer också att se coolt ut i din sista redigering.
Andra tipset, tappa kardan. Nu vet jag att detta kan verka kontraintuitivt med tanke på att jag just nämnde att du vill fotografera i slow motion. Men det är där den breda linsen spelar in. Att fotografera brett minskar skakningar för ditt skott. Om du använder handtaget ovanpå kameran, en axelrigg eller bara håller i kroppen kan du röra dig långsamt och ta ett stadigt skott.
Poängen jag försöker göra är att du vill minimera utrustningen så mycket som möjligt. Din kropp kommer att tacka dig senare. Dessutom, ju mindre utrustning du har desto mindre tid tar det att ställa in för en inspelning, och dokumentärer handlar om att vara redo när som helst.
Välja rätt platser
Du har din kamera inställd, plus att du vet vad och hur du ska fotografera. Du har kartlagt ljud och eventuella problem som kan uppstå under dagen. Så, hur väljer du rätt plats? Och om du har rätt plats, kan du ens fotografera där?
Kanske en av de mest frustrerande aspekterna av spring-and-gun stil skytte är att veta vad du faktiskt kan skjuta och vad du behöver vissa tillstånd för. Vi skrev faktiskt ett inlägg med varje utgivningsmall du kan behöva, från modell till plats, du kan kolla in det nedan.
- Gratis mallar, formulär och releaser för dokumentärfilmare
Välja rätt redskap
Som alla typer av videoproduktion vill du verkligen titta på exakt vad du behöver innan du dyker in i att välja den perfekta kameran. Så köp inte bara den mest attraktiva eller trendiga kameran just nu. Välj istället något som gynnar dig ute på fältet. Något som är lätt att använda samtidigt som det ger dig det du behöver.
Vi har delat upp olika typer av mikrofoner, linser och kameror för din dokumentär tidigare, som du kan kolla in nedan:
- Välja rätt utrustning för ditt dokumentärprojekt
- Är Canon C500 Mark II den bästa dokumentärkameran?
- 5 viktiga verktyg för ditt dokumentärkamerapaket
Men för tillfället ska jag lista två kameror som jag tror skulle vara bra dokumentärvänliga kameror att använda för din nästa film.
Canon C200
Det finns en anledning till att den här kameran är så populär. Kort sagt, det kan göra allt. Så varför dokumentärer? Tja, bildkvaliteten för vad du betalar går helt enkelt inte att slå.
Ett klagomål du kanske hör är bristen på intern 10-bitars inspelning, vilket begränsar dig till 8-bitars, men du måste bara överväga hur du levererar det här projektet. Här är en kort titt på 10-bitars kontra 8-bitars dilemmat och om hur du tar reda på vilka codecs du behöver och vad som hjälper dig att fånga den bästa bilden du kan.
Men i alla andra aspekter blåser den här kameran ut konkurrensen med två inbyggda SLR-platser, två SD-kortplatser och inbyggda ND-filter hjälper enormt med att undvika att ta med extra utrustning. Kroppen är faktiskt också en mindre hanterbar storlek jämfört med andra biokameror som finns tillgängliga nu.
Pris:3 999,99 USD
Lumix GH5
Jag arbetar strax under C200, och jag har valt att inkludera GH5 som en perfekt följeslagare för soloskyttar för sin storlek, kapacitet och det faktum att det är en tank. Utöver sin förmåga att fotografera 4K 60p, är GH5 en mikrofyra tredjedelars konstruktion med en 20,3 MP-sensor, vilket enligt min mening öppnar upp många alternativ för objektiv och korskameraanvändning om du för närvarande använder en BMPCC4K eller en annan typ av mikrofyra tredjedelars kamera och vill behålla dina objektiv. Den är också tydligen frystålig, samt damm- och stänkbeständig. Så, det är coolt. Detta gör Lumix GH5 perfekt för alla som ska filma under ogynnsamma förhållanden.
Pris:1 999,99 USD
- De 6 bästa filmkamerorna under 1 000 USD
Tillbehör du behöver
Kanske de två viktigaste utrustningarna förutom din kamera och mikrofon? Kameraväska och hårddiskar. Med hundratals tillgängliga påsar, var börjar du veta vad som faktiskt kommer att vara pålitlig utan att göra dig i konkurs (eftersom påsar för heliga ko kan bli dyra). I grund och botten vill du ha lätt, hållbar och väderbeständig. Det finns många rutor att bocka av innan du känner dig säker att bära med dig något till varje fotografering.
Vår senaste guide visar hur många kameror dessa väskor får plats, samt överblivet utrymme för vad du kan behöva för en fotografering på språng:
- De bästa kameraväskorna för Run-and-Gun-videobilder
När du väl har packat allt detta på ett säkert sätt i en väska, är du fortfarande ansvarig för att få bilderna från inspelningen till din hårddisk och till din dator. Tänk först på om du vill ha en solid-state-enhet eller en hårddisk. Dessa är i princip bara två olika typer av enheter som körs på två olika sätt.
Enligt min åsikt är solid-state-enheter säkrare och snabbare för dina bilder. Det finns också objektivt sett mindre risk för en SSD att krascha än att det händer med disken i hårddiskarna. Men några av de klassiska LaCie-enheterna har också ännu inte misslyckats med mig. Så här är två externa hårddiskar som jag rekommenderar att du provar:
- Samsung SSD T7 3.1 1TB – 209,99 USD
- LaCie Rugged 2TB – 179,99 USD
För en fullständig lista över de bästa enheterna att överväga baserat på lagring, hastighet och pris, kolla in vår uppdelning nedan:
- De bästa bärbara hårddiskarna för videoredigering
Dokumentärfilmskapande kan kännas som att bestiga Everest. Det är svårt att se toppen men du vet att den är där. Fortsätt bara att filma, fortsätt samla in soundbites och gör ditt bästa för att hålla ordning på dina bilder!
Omslagsbild via Jonas Torres .
Läs mer om filmskapande och videoutrustning här:
- 6 praktiska tips för bättre Cinema Verite-filmskapande
- Gerillafilmskapande:Hur vi spelade in en kortfilm på under 3 timmar
- De 7 bästa gratis filmresurserna för video och rörlig grafik
- Vad du bör inkludera i ett säkerhetskopieringspaket för filmskapande
- 7 filmkameror du kan få för under 1 000 USD