B-roll är ett kraftfullt berättande verktyg som aldrig bör förbises. Om du vill skjuta b-roll som ett proffs måste du lära dig 5-skottsmetoden.
I videon nedan går YouTube-kanalen NicksFort över 5-skottsmetoden för b-roll som proffsen använder för att konstruera sin berättelse. Videon går sedan igenom ytterligare tekniker som du kan lägga till när du har dina grundläggande b-roll-bilder. Kärnan i videon är en sammanfattning av hur professionella filmfotografer närmar sig b-roll.
Innan vi dyker in i det, låt oss också snabbt diskutera vad b-roll är. B-roll är i huvudsak extra film som används för att komplettera a-rollen, huvudfilmen. Till exempel ger NicksFort exemplet med bilder av en vloggare som pratar in i en kamera som a-roll och allt annat är b-roll.
Nu, utan vidare, låt oss titta på:
Fem skottmetoden
Femskottsmetoden för b-roll är de fem grundläggande byggstensskotten som du bör använda för att skapa en bra berättelse med b-roll.
Först, ta ett brett skott
Du vill först få ett brett skott när du börjar på din b-roll. Huvudsyftet som bredbilden tjänar är att visa publiken var berättelsen utspelar sig. "Det är superviktigt att ha det skottet för alla situationer", säger NicksFort. "Du behöver ett brett etableringsskott."
Ta sedan en actionbild närbild
Nu när du har fastställt var-delen av din berättelse måste du fastställa vad som händer. Sättet att göra detta är att ta några närbilder av de handlingar som händer i videon. NicksFort visar till exempel en närbild där videons motivs händer arbetar på en drönare. Bilden fastställer vad som händer och ger mer sammanhang till tittaren.
För det tredje, ta en ansiktsbild på närbild
Att ta en närbild av ditt motivs ansikte är för att visa vem som utför handlingen som du just visade.
Kombinera nu vad och vem i ett slag
Efter att ha fastställt vad som händer och vem som gör det, måste du kombinera de två till ett skott. Du kan uppnå detta genom att ta ett perspektivbild. Ett sätt att göra detta är att fotografera över motivets axel och titta ner på vad motivet gör.
Sista, skaffa en alternativ chans
Slutligen bör du få ett skott som skiljer sig från resten av b-rollen som du redan har tagit. Den här är mer öppen för vad du känner kommer att lägga till berättelsen om berättelsen. Se bara till att det är annorlunda än resten av bilderna du har tagit och att det tillför något nytt till berättelsen.
Ytterligare bilder som du kan lägga till
När du har slutfört metoden med fem skott är att lägga till lite krydda i din berättelse. Det finns ett antal bilder du kan lägga till, som inlägg. Inlägg är bilder som fokuserar på den omgivande miljön runt motivet. Det målar upp en bild av vad som händer runt berättelsen.
Du kan också lägga till några slow motion-bilder. Vanligtvis när du fotograferar i slow motion vill du att något ska hända. Slow motion ser bäst ut när det är action. Och för dig med drönare kan du – och bör – ta med några flygbilder kring dina motiv. "[Drone-filmer] förstärker vad som händer så mycket", säger Nicksfort.
Tanken bakom metoden med fem skott för b-roll är att få de grundbilder du behöver, och sedan kanske lägga till två eller tre av de andra teknikerna som videon diskuterar för att göra en bra historia. Så nästa gång du skjuter din b-roll, använd femskottsmetoden och få bara benen du behöver för att berätta din historia. När du har tagit dessa bilder, experimentera med resten av materialet du tog.