Hösten ger fotografer ett överflöd av färger och fantastiskt ljus, varför hösten är en av de bästa årstiderna för porträttfotografering. Det erbjuder magiskt, stämningsfullt och till och med nostalgiskt bilder som denna:
Men även om höstporträttfotografering kan se fantastiskt ut, är det inte alltid lätt att ta de bästa bilderna. Ja, höstens bakgrunder ser fantastiska ut och höstljuset är hisnande, men du bör inte bara rikta kameran och hoppas på det bästa.
I den här artikeln kommer jag att dela med mig av mina bästa höstfotograferingstips. Och när du är klar kommer du att kunna skapa fantastiska bilder som ett proffs.
Låter bra? Låt oss dyka in direkt.
1. Förbered din utrustning och kolla vädret
Förberedelser är nyckeln till alla lyckade fotograferingar – höstporträttsessioner ingår.
Att se till att dina kamerabatterier är laddade, att dina minneskort är klara och att dina linser är rena verkar naturligtvis vara en självklarhet, men det är ofta grunderna som vi förbiser.
Proffstips:När du rensar kort, dubbelkolla att du har laddat ner allt och använd sedan formateringsfunktionen i kameran för att rensa dina bilder. Gör inte radera foton via din dator – annars riskerar du problem med kortskrivning.
Se också till att kolla vädret. I många delar av världen kan vädret förändras snabbt, så det lönar sig att hålla sig informerad. Om du gör en betald session kan du behöva schemalägga långt i förväg och du måste helt enkelt göra det bästa av en dag med dåligt väder – men om din höstporträttfotografering är mer informell, kan det att hålla ett öga på vädret göra stor skillnad. Åtminstone kommer det att hindra dig från att ge dig ut i kylan bara för att upptäcka att ditt pass regnar ut inom några minuter.
Förresten, om du och ditt motiv/modell är sugna på det kan höstporträtt i regnet se underbara ut . Men du måste skydda din utrustning (prova ett enkelt regnskydd) och se till att du bär en jacka.
2. Gå ut när ljuset är som bäst
Ljus kan göra eller bryta ett fallporträtt, så det här tipset är kritiskt . Du kan fotografera höstporträtt på mulna dagar, särskilt om du är ute efter en lynnig, nostalgisk look. Däremot föredrar jag personligen det varma ljuset från soluppgång och solnedgång.
Nu kommer det alltid att vara svårt att dra din familj ur sängen för en fotografering, så jag rekommenderar att du hoppar över morgonljuset; sikta istället på att starta din fotografering ungefär en timme före solnedgången. Det låga solljuset kommer att vara smickrande, plus att du kanske får en vacker solnedgång att ta med i bakgrunden (eller att använda för roliga höstsilhuetter).
Se förresten till att kolla upp solnedgångstider för ditt lokala område innan du schemalägger en fotografering. Du kanske blir förvånad över att inse hur tidigt det blir mörkt och du vill ha minst en bra timmes fotografering innan solen går ner.
3. Välj rätt kläder
Se till att alla klär sig rätt. Det blir kallare, och om alla håller sig varma – inklusive både modellen och fotografen! – du har en sak mindre att oroa dig för.
Dessutom kan det verka härligt och varmt ute, men tro mig:det blir kallt ganska snabbt när solen börjar gå ner. Och råda ditt ämne att ta med ombyte av kläder. Det kan vara blött och lerigt, och du vill absolut inte avsluta sessionen med en oavsiktlig tumling.
När det gäller klädfärger och estetik:På hösten kan det göra en enorm skillnad för dina bilder att få det här rätt. Be ditt motiv att bära naturliga toner som antingen smälter in eller kompletterar färgerna på löven och träden. På bilden nedan bar min son en mörkröd tröja, eftersom vi visste att området hade mycket livliga röda färger i träden:
Min dotter bar svart och vitt, vilket är en tidlös kombination som smälter in bra. Dessutom bar min son en grå huva som fungerade bra med min dotters kläder.
Om du har flera ämnen, försök att undvika krockande mönster eller färger. Diskutera klädval i förväg och överväg att komma på ett färgschema som alla kan följa.
Undvik också t-shirts eller sweatshirts som har dominerande logotyper. Dessa kan vara mycket distraherande, plus att de kan datera en bild.
Återigen, se till att det finns ett (eller flera) klädbyten tillgängliga. Detta kommer inte bara att ge variation i dina bilder, utan kommer också att förbereda dig för att hantera eventuella olyckor i våta och eventuellt leriga förhållanden.
4. Välj din plats på ett klokt sätt
På hösten vill du hitta de bästa färgerna och texturerna som finns, vilket ofta innebär att du beger dig till en botanisk trädgård eller en vacker skog. Var uppmärksam på lövverket och kolla gärna in en lövverksprediktorkarta; vissa områden, beroende på deras höjd och latitud, kommer att vända före andra, och ju mer höstfärg desto bättre.
Observera också att höstförhållandena kan förändras väldigt snabbt. Bladen vänder om ett par dagar, och det händer ofta inte förrän senare än du tror (vilket är där en höstlövskarta är praktisk!). Du måste också kontrollera att löven fortfarande finns kvar (en hård vind kan ta ner dem över natten, så om du hittar ett bra ställe att skjuta på, svamla inte!).
För min senaste fotografering sökte jag på nätet efter arboreter, som ofta innehåller samlingar av intressanta träd som det här:
Ytterligare ett snabbt tips:Använd sociala medier för platstaggar för att se vad andra personer har fotograferat under de senaste dagarna (på eller nära samma plats). Instagram, Twitter och även Trip Advisor fungerar bra. Du kanske hittar en bra plats som du aldrig skulle hitta har ansett något annat.
5. Använd rätt bländare (och inställningar)
Vid höstporträttfotografering bör din ISO vara låg för att förhindra brus, och din slutartid bör vara på 1/125s och över (jag anser att 1/60s är mitt absoluta minimum, förutsatt att mitt objektiv eller kamera inte inkluderar bildstabilisering) .
Men det är din bländare som verkligen kan göra skillnad. Jag rekommenderar starkt att du experimenterar med olika bländare; på så sätt kan du skapa vackra suddiga bakgrunder, samt bakgrunder som framhäver lövens färg och struktur.
För att få en supersuddig bakgrund, ställ in din bländare på dess bredaste alternativ (dvs det lägsta siffran, som f/4, f/2.8, f/1.8, etc.). För mig är detta i allmänhet f/2.8, men med kit-objektivet som följer med din kamera bör du kunna fotografera på runt f/5. Här är den typ av effekt du kan förvänta dig med en stor bländare:
Om du vill ha bättre definition i bladen, försök fokusera på ditt motiv men öka bländaren till f/8:
Och om du vill ha allt i fokus, från motivet i förgrunden till löven i bakgrunden, kan du öka bländaren till f/16 eller till och med f/22. Var dock försiktig när du fotograferar på f/22; din slutartid blir betydligt lägre så att du förmodligen kommer att behöva öka din ISO, plus att bilden blir mjukare på grund av diffraktion.
Jag fotograferar alltid i RAW, eftersom det ger mig den extra flexibiliteten när jag redigerar. Med moderna kameror är JPEG-bilder väldigt mångsidiga, men jag rekommenderar ändå att du fångar RAW-filer om möjligt (vissa kameror låter dig fånga en RAW och JPEG samtidigt, vilket är ett bra alternativ om du är kopplad till JPEG).
När det gäller din kameras vitbalansinställning:Du kan alltid lämna den på Auto, men jag gillar att använda Molnig vitbalans för höstporträtt. Det värmer upp färgerna, och även om du alltid kan justera senare om du fotograferar i RAW, är det bra att få en exakt förhandsvisning av det slutliga resultatet.
6. Sikta på att fånga känslor och naturliga leenden
De bästa porträttbilderna tenderar att se naturliga ut , vilket kräver naturliga poser, men också naturliga uttryck .
Nu, när det gäller att uppmuntra naturliga uttryck, finns det inget som passar alla. För vuxna rekommenderar jag generellt att du gör ditt ämne bekvämt i förväg genom att prata med dem, fråga dem om deras liv, etc. Du kan också försöka få dem att skratta, även om det kan vara svårt, eller så kan du ge dem något att göra (t.ex. , spela fiol) och fotografera dem när de är helt engagerade.
För barn kan du använda rekvisita, du kan berätta skämt eller så kan du be dem springa mot dig så fort de kan. Du kan också be föräldrarna om idéer, eftersom de känner sina barn bäst!
För bilden nedan bad jag mina barn att skratta hysteriskt utan någon anledning alls. Det här såg löjligt ut, men när de lugnade ner sig blev leendena mer naturliga.
Om du fotograferar mer än ett barn, be det ena berätta en hemlighet för det andra. Detta kommer alltid att få dem att fnissa:
| |  |
Ett annat tips:Om du bara fotograferar ett barn, be dem berätta om ett ämne de älskar. Min son kommer att prata i timmar om allt Star Wars eller Marvel. Och jag kan ställa matematikfrågor till min dotter för en rad olika reaktioner.
Gör i princip vad som helst för att distrahera barnen eller få en reaktion – var sedan redo med kameran för att fånga ögonblicket.
7. Förbättra färgerna vid redigering
De bästa höstporträtten – inklusive mina egna! – gå igenom någon form av redigeringsprocess. Nu spelar det ingen roll vilket redigeringsprogram du använder; Lightroom är bra, liksom Adobe Camera Raw, Capture One, Luminar AI, ON1 Photo RAW. Även gratisprogram som RawTherapee kan passa på.
Och du gör inte måste vara en expertredaktör för att få dina höstporträtt att glänsa. För bilderna i den här artikeln höll jag faktiskt redigeringen ganska enkel; bortsett från några små exponerings- och kontrastjusteringar, gick jag till HSL-panelen i Adobe Camera Raw och mättade mina röda, gröna och gula. Detta gav verkligen lite extra kraft till bilderna:
Självklart handlar redigering mest om personliga preferenser, så experimentera gärna som en galning. Jag rekommenderar att du förstärker färgerna lite, om möjligt; på så sätt kan du framhäva de underbara höstnyanserna.
Höstporträttfotograferingstips:sista ord
Tja, där har du det:
7 roliga tips för att förbättra dina höstporträtt. Nästa gång du är ute och fotograferar, prova ett tips eller två – jag garanterar att du kommer att se fantastiska resultat!
Nu över till dig:
Vilka av dessa tips gillar du bäst? Har du några egna tips på höstporträttfotografering? Dela dem i kommentarerna nedan!