Varje dag får jag mejl från fotografer som frågar vilken kamera jag ska köpa så att de kan bli bättre fotografer. SLUTA! Använd vad du har, gå ut och skjut!
Som Darren Rowse skrev i en ny artikel om kameralust
Jag måste hålla med om det påståendet.
LOve Photography av Luis Valadares på 500px
Jag älskar att använda en bra kamera och ett L-objektiv lika mycket som nästa fotograf. Den där nya kameran och dyra objektivet skapar ingen bra bild. Du gör! Och bearbetningsprogramvara? Photoshop, Lightroom eller Aperture kommer inte att förvandla en dålig bild till en bra, men de kommer säkerligen att bidra till att göra en bra bild ännu bättre.
En ny kamera kommer inte att göra dig till en bättre fotograf. Period. Det kommer bara att göra dig till en ny kameraägare. För att bli en bättre fotograf, lär dig att se. Lär dig se det nya och se det bekanta som nytt. Gå ut där varje dag på fotovandringar. Arbeta med ett dagligt eller veckovis projekt. Ge dig själv uppdrag eller mål. Viktigast av allt – gå utanför din komfortzon! Skjut, skjut och skjut lite till.
Om ditt arbete inte blir bättre och du har pengarna, köp då mer utrustning och hjälp ekonomin. Om ditt arbete blir bättre och du känner dig begränsad av den utrustning du har och du har pengarna, så kanske det är dags att investera i ett bättre kamerahus eller ett nytt objektiv.
Jag har använt den mest grundläggande utrustningen i flera år. Även när jag blev proffs fortsatte jag att använda samma utrustning ett bra tag. Ibland hade mina kunder bättre kameror än vad jag hade! Jag uppgraderade min utrustning gradvis bara när min kundbas växte och jag hade råd med det. Jag satte mig inte i skuld och finslipade mina kunskaper som ett resultat. Jag är väldigt tacksam för det.
Det är sant att ett mer avancerat – och dyrt – kamerasystem kan förbättra ditt arbete, men bara om du redan vet hur man gör en bra bild med din nuvarande utrustning. Varje dag ser jag dussintals fantastiska bilder tagna med vanliga kameror eller iPhones. Jag ser också massor av dåliga bilder tagna med snygg, dyr utrustning. När någon ser en riktigt bra bild frågar de inte vilken kamera som användes. De säger:"Wow, vem tog det där fantastiska fotografiet?" Efter ett pianospel är det ingen som frågar konsertpianisten om hon spelade på en Yamaha eller en Steinway. Publiken rörs av föreställningen, inte av pianot. Låt oss inse det, de mest ikoniska fotografierna från förra seklet gjordes alla med mycket mindre sofistikerad utrustning än den mest grundläggande punkt och skjuta vi har idag, men de hade alla något gemensamt:De gjordes av människor med passion och vision.
Inspiration finns överallt – online, i fotoböcker och i andras arbete. Bli inspirerad, men försök inte kopiera dem! Tanken är att du ska utveckla din egen stil, inte imitera andra. Stil kommer med vision, teknisk expertis och experimenterande – det tar tid att utveckla. En bättre kamera kan få dig att se cool ut, men den ger dig inte fotografisk stil.
Begränsningar är utmaningar som kan tjäna dig väl. Till exempel, även om du äger tio olika linser, ta bara en på dina fotopromenader. Den ena linsen hjälper dig att se din bekanta värld på nya sätt – och din rygg kommer att tacka dig senare! Kanske har du bara råd med en begagnad DSLR och en 50 mm f/1.8 – ta sedan några fantastiska bilder med det. Oavsett vilket, i det långa loppet kommer du att förbättra ditt hantverk och ta några fantastiska bilder längs vägen.
Vi måste alla börja någonstans. Vår kamera är bara ett verktyg. Det är okej att längta efter den senaste utrustningen, det gör vi alla till viss del, men sluta gnälla och önska att du hade den senaste Canon eller Nikon. Gå ut och använd det du har. Det är det som gör dig till en bättre fotograf.
Lycka till med fotograferingen!