När dPS först hörde talas om Zack Secklers unika stil och perspektiv på fotografering tänkte vi att du kanske skulle vilja höra om hans genomgångsprocess och se några av hans arbeten här. Så jag gjorde en e-postintervju med Zack för att ställa några frågor till honom:
#1 – Ditt arbete är mycket unikt med en viss sinne för humor. Kan du berätta lite om din tankeprocess? Hur kommer du på idéerna till dem? Vilka steg följer du för att göra dem verklighet?
Oavsett om det är skrivet, tecknat, talat eller sänt har jag en djup uppskattning för humor. Jag gillar att skratta, visst, jag menar att säga det uppenbara här. Men det jag älskar är att humor kan få mig att se, eller tänka, annorlunda. Liksom en kameralins kan humor omfokusera hur vi ser världen.
Jag tycker om att visa en underhållande version av det vanliga. Jag försöker att inte ta livet för seriöst, att alltid se det positiva i saker och ting, och jag vill att mitt arbete ska återspegla dessa känslor.
Jag filmar humorbaserat arbete för kunder och jag fotar även för mig själv. När man börjar ett nytt personligt projekt kan det vara lite överväldigande eftersom det inte handlar om att hitta inspiration, utan om att sålla igenom de miljontals idéer, bilder, tankar och idéer jag har haft; och försöker välja bara en. Jag har ett Word-dokument dussintals sidor långt, med en rad idéer. Jag har mappar med hundratals skärmdumpar och iPhone-snäppbilder som inspirerade en rolig tanke. Jag gör det här inte som ett jobb, utan som en passion. När jag har tid att fota en ny personlig pjäs är det som att försöka välja mellan mina bebisar.
Till slut nöjer jag mig med något som jag älskar, vilket är unikt för det jag har gjort hittills. Jag gillar att försöka driva mitt arbete i nya riktningar och att inte upprepa mig.
#2 – Vad är ditt arbetsflöde för dina bilder? Består de mestadels av enstaka bilder eller även några kompositer? Om du inte har något emot det, kan du leda oss genom processen från kamera till färdig bild?
När en idé väl är på gång tänker jag "Okej, hur ska jag egentligen skjuta det här." Jag tänker som en producent – var ska jag filma det här? Var ska jag kasta talangen? Hur stor besättning kommer att behövas? Vilken typ av utrustning behöver jag? Vilka rekvisita kommer jag att använda? Finns det tillstånds- och logistiska frågor jag måste ta hänsyn till?
Om jag gör ett personligt projekt har jag alltid en budget, och det tvingar mig att vara kreativ med min produktion. Jag förlitar mig ofta på compositing om platserna är exotiska i alla fall (och med exotiska menar jag någonstans utanför min ytterdörr). Ofta fotograferar jag bakgrunden separat och fotograferar sedan talangen i en studio eller på en plats som jag inte behöver betala för.
#3 – Vad har svaret på dina bilder varit? Har du sett dörrar öppnas på grund av din unika stil?
Jag har haft turen att ha flera verk gå virala, inklusive min humor och konstverk från luften. Jag har blivit seriöst ödmjuk över svaret. Det är lite overkligt att se alla dessa människor diskutera mitt arbete; och det sätter ribban högt för framtida projekt. Som sagt, att ha mitt arbete där ute är tillfredsställande, men det bästa är när jag får e-postmeddelanden från människor som säger att mitt arbete inspirerat dem på något sätt. Det betyder så mycket för mig att höra från människor som har påverkats på något sätt, stort eller litet, av mitt bildspråk.
Dörrar har öppnats för mig delvis på grund av min stil, men ännu viktigare har dörrar öppnats för mig på grund av hårt arbete. Jag lägger ner oerhört mycket tid på att fotografera, marknadsföra, arbeta med personliga projekt och nätverka. Jag älskar det jag gör så mycket, så det verkar inte som arbete. Men det är sjukt mycket jobb. Hemligheten bakom framgång som fotograf är att ta hand om dig.
#4 – Vad föreslår du för en ny fotograf som kan hjälpa dem att utveckla sin egen fotografiska stil? Hur lång tid tog det för dig att hitta din groove?
Att vara en professionell fotograf är ett av dessa superkonkurrenskraftiga företag. Jag tror att för att bli framgångsrik måste du absolut ha en unik stil. Detta är något som många fotografer som börjar kan ha svårt att förstå. Jag förstod inte helt detta först heller. När du plockar upp en kamera och har ett visst sätt att arrangera ramen, kompositionen, ljuset, stämningen – allt utan att tänka – då är du på väg att hitta din egen personliga stil. Sedan, när du kombinerar dessa estetiska aspekter av fotografi med det faktiska innehållet du gillar att fotografera; du har förmodligen redan en stil. I slutändan handlar det om övning.
Skjut, skjut, skjut! Det är vanliga råd, men det finns en bra anledning till det. Att utöva sitt hantverk är, förutom det, det bästa sättet att bli bättre; och att låta din egen stil lysa igenom. Det är sunt förnuft, visst, men gå ut och gör det. Det är det svåraste med att börja en resa:att ta det första steget. Ta sedan nästa och nästa, och ser alltid fram emot.
Jag rekommenderar också att fördjupa dig i bildkonsten så mycket som möjligt. Gå på museer och galleriutställningar – även om de inte är fotorelaterade. Om du känner att du dras till en viss målare, eller period, fråga dig själv vad det är som tvingar dig. Leta efter likheter i ditt eget arbete.
Se till att hålla koll på all aktuell fotografering där ute i tidningar, reklam och konst. Samla ett visuellt bibliotek med saker som inspirerar dig. Jag gör fortfarande det här hela tiden! Titta sedan tillbaka genom biblioteket och leta efter trender. Du kommer att upptäcka att du drar till viss estetik. Identifiera dem och se om du hittar paralleller i ditt eget arbete. Om inte, försök använda dem som inspirationspunkter på din nästa fotografering.
#5 – vad är din ena måste-ha-bit av redskap? Vad kan du inte leva utan?
Jag älskar att nörda över redskap lika mycket som nästa fotograf. "Oh kolla in pixelhöjden på den sensorn!" Jag måste dock säga att min enda oumbärliga utrustning är – trumrulle tack – Photoshop. På alla fotograferingar är vi fotografer begränsade av scenen framför oss. Men när vi väl tar in den bilden i Photoshop är den enda begränsningen vår fantasi.
Här är en video bakom scenen av Zack på jobbet:
BTS-annonskampanj tagen på Mt. Hood — Dag 1 från Zack Seckler på Vimeo.
Bio:
Boston-födde fotografen Zack Seckler tog till sitt hantverk efter att ha tagit examen från Syracuse University 2003. Han började sin karriär som en fotojournalist men 2008 fann Seckler sin sanna passion att skapa bilder från grunden. Denna övergång har varit givande och resulterat i över ett dussin stora industripriser, en framstående kundlista och en spirande konstkarriär. Han bor med sin fru och två unga söner i en förort till New York City.
Jag hoppas att du har gillat Zacks bilder och visdomsord. Du kan se mer av hans arbete på hans hemsida och hans Instagram-profil.
Om du har några frågor eller kommentarer till honom, vänligen lämna dem nedan så ska jag se till att han får dem.