Oavsett om ett program är fiktion, dokumentär, företagsreklam eller någon annan genre, bör det ha en professionell stil – en stil som till stor del skapas av kameravinklar. Vi har besökt kameravinklar tidigare (för enkelhetens skull återges sammanfattningen av flera artiklar som vi har gjort om ämnet mycket kort i de närliggande sidofälten). Den här gången ska vi se hur du väljer kameravinklar för att förbättra den typ av program du fotograferar. Vi kommer att titta på berättelsevideor, dokumentärer och nyhetsprogram, reklamfilmer och musikvideor och företags- och utbildningsprogram.
Men först lite finstilt. Kom ihåg den gamla gaggen, "Ingen generalisering är värd någonting - inklusive den här!" För varje beskrivning som följer kommer du förmodligen att tänka på undantag och motsägelser. Det är okej, för dessa listor över videogenrer och deras inspelningstyper är inget annat än riktlinjer – saker att tänka på när du planerar en fotografering.
Vinklar för fiktionsvideor
I allmänhet håller berättelseprogram sig till måttliga vinklar eftersom de inte påkallar uppmärksamhet till sig själva. När det är skickligt redigerat låter diskret kameraarbete tittarna känna att de observerar det verkliga livet, snarare än att bara titta på en film. Detta gäller särskilt komedi, som i allmänhet undviker stora närbilder (förutom inlägg) och upprätthåller en neutral attityd gentemot skenorna på skärmen.
Dramer liknar varandra, förutom att de har snävare vinklar för att öka den känslomässiga intensiteten och uppsättningar utanför nivån för att skapa obehagliga känslor hos publiken. Actionbilder använder också en hel del holländska (kantade) vinklar, speciellt i kombination med vidvinkelobjektiv. De lutande vertikalerna verkar falla framåt och det djupa vidvinkelperspektivet ökar kraften i slagsmål och jaktscener, särskilt när rörelsen är mot kameran eller bort från den.
Berättelseprogram använder ovanliga vinklar, men vanligtvis för effekt. En plötslig fågelblick eller extrem närbild kan skrämma publiken och avbryta viktiga åtgärder. Tricket är att spara dessa kraftfulla inställningar för viktiga ögonblick, så att de inte tappar kraft från överanvändning.
Vinklar för facklitteraturvideor
Facklitteraturvideor inkluderar vanligtvis dokumentärer, nyhetsinslag inspelade på fältet och sport. Alla facklitteraturformer delar problemet med trovärdighet:kameran ska framstå som en ren inspelningsenhet som fångar verkligheten, även om du inte kan låta bli att förändra verkligheten genom vad du väljer att spela in samt vad du bildar - och vad du ramar in . För att förstärka känslan av neutralitet tenderar kameravinklarna att vara, ja, neutrala, och gynnar inställningar från långa bilder till lösa närbilder och undviker extrem vidvinkel, telefoto och vyer utanför nivån.
Dessa regler sträcker sig till intervjuer, och de talande huvudena var så framträdande i dokumentärer. Motivstorlekarna sträcker sig från mellanbild till närbild och vinkelskiftningar från bild till bild är tillräckligt starka för enkel skärning, men inte tillräckligt extrema för att påkalla uppmärksamhet.
Istället för att säga "Det här är det verkliga livet", insisterar vissa dokumentärer, "det här är inte det verkliga livet, det är en film om det verkliga livet." I denna extrema "verite"-stil är alla regler omvända. Extrema brännvidder, holländska vinklar och stötskärningar (säg från extrema långa bilder till extrema närbilder) påminner ständigt tittarna om att de tittar på en film snarare än att titta genom ett fönster på det verkliga livet. Tillgängligt ljus, linsreflexer och skakiga kamerarörelser, alla no-nos i konventionella produktioner, förstärker känslan.
Nyhetsinslag inspelade i fält följer liknande regler. Återigen är målet att förmedla ett intryck av verkligheten utan att uppmärksamma videotekniker. Reportrar på kameran täcks av 3/4 eller medelstora bilder (lösa närbilder på natten så att det är mindre föremål för ljus). Naturligtvis tas breaking action från vilken vinkel kamerapersonen än kan få — ofta med långa teleobjektiv som håller operatören borta från trafiken, upploppet eller pistoleldningen. Dessa bilder kan verka fristående och oengagerade i handlingen.
Sportvideografi har liknande problem med vinklar och linser. För att hålla sig utanför spelplanen använder videofotografer långa bilder eller extrema teleobjektiv, som båda uppmärksammar fotograferingsprocessen. För omväxling får regissörer närmare vinklar på tränare och spelare på bänken, plus utskärningar av åskådarna på läktaren.
Det finns en paradox här. Dessa inställningar kan påkalla inspelningsprocessen, men publiken är nu så vana vid dem att de faktiskt hjälper till att övertyga tittarna om att händelserna som visas är verkliga. Av den anledningen kommer vissa fiktiva sportprogram att använda sportrapporteringsinställningar, även när deras kameror kan fungera mitt i händelsernas centrum.
Vinklar för reklam och musikvideor
Reklam och musikvideor delar flera egenskaper. De anstränger sig vanligtvis inte för att dölja fotograferings- eller redigeringstekniker. Faktum är att de söker extrema vinklar och linser eftersom bravurfilmskapande är en del av showen. Slutligen sliter inte all den här jävla videon ut tittaren eftersom den aldrig varar mer än några minuter eller, för reklam, 60 sekunder.
När det gäller vinklar kräver reklam extrem omsorg och disciplin. I ett meddelande som kan vara så lite som tio sekunder, måste varje enskild installation förmedla maximalt med information på kort tid. Det innebär att hitta den absolut bästa synvinkeln och objektivet för varje bild. Sammantaget kan reklam ha de mest konsekvent vackra bilderna av alla genrer vi täcker.
Musikvideor kombinerar den gehörliga musiken på ljudspåret med den visuella musiken från bilderna och klippningen. När det gäller vinklar finns det inga regler för denna genre, förutom att bilderna ska vara så slående som möjligt. (Självklart undantar vi program som bara visar sångaren och/eller gruppen.) För att matcha låtarna kan bilderna ibland vara långt ifrån "vackra", men de visar vanligtvis att de är noggrant designade. Det är just detta "designade" utseende som skiljer musikvideor (och reklamfilmer) från fiktion och dokumentärprogram, som vill undvika att se konstruerade ut.
Vinklar för specialvideor
Specialvideor inkluderar program för företag, skolor, kyrkor och samhällsorganisationer, samt utbildningsvideor gjorda för att förmedla specifika kunskaper eller färdigheter.
I de flesta fall håller dessa program fast vid dokumentärernas moderata vinklar och neutrala synpunkter (som de utger sig för att vara, även om de inte är det). När dessa program påminner om reklam:säg att introducera en produkt eller polera bilden av ett energiskt, framåtblickande företag, då antar de en kommersiell stil, med de dynamiska vinklar och linser du förväntar dig att hitta i en bilannons.
Träningsvideor delar reklamernas behov av att visa exakt rätt sak vid rätt tidpunkt från rätt vinkel. Alla träningsprogram förlitar sig på inlägg för att leverera väsentliga detaljer, och videor om skolans eller fabrikens bänkskivor tenderar mot mycket stora motivstorlekar, uppnådda med teleobjektiv, så att videofotografen kan hålla sig utanför handlingen och belysningen på den.
Så det finns en flygande undersökning av hur olika videogenrer tenderar att använda kameravinklar. Glöm inte:ingen generalisering är värd någonting.
Sidofält:Kameravinkelfunktioner
I allmänhet gör varje väl vald kameravinkel fyra jobb:
- Den levererar information, särskilt sammanhang ("den stora bilden") för breda bilder och detaljer för närbilder och inlägg.
- Det skapar genomslag. Närbilder ökar intensiteten; höga och låga vinklar tyder på kraft eller brist på den; skott utanför nivån känns dynamiska eller till och med obehagliga.
- Det underlättar redigering. Genom att kontrastera med föregående och följande vinklar, låter den redigeraren göra osynliga, eller åtminstone diskreta redigeringar.
- Det förbättrar prestandan. Närmare skott intensifierar prestationerna; längre skott gör dem mindre intensiva.
Sidofält:Kameravinkelegenskaper
- Ämnesavstånd:extremt långskott, långskott, helskott, 3/4 skott, medelskott, huvud och axlar närbild, närbild, stor närbild, extrem närbild.
- Horisontell position:främre vinkel, 3/4 vinkel, profilvinkel, 3/4 bakre vinkel, bakre vinkel.
- Vertikal position:birdseye-vinkel, hög vinkel, neutral vinkel, låg vinkel, wormseye-vinkel.
- Objektivets brännvidd:vidvinkelobjektiv, normalt objektiv, teleobjektiv.
- Kameranivå:normal, holländska (off-level).
Vinklarna namnges med hjälp av dessa etiketter, antingen var för sig eller i kombination (t.ex. "ett lågt, 3/4 medelstort slag"). Vid manusförfattande är vinkelbeskrivningar vanligtvis begränsade till mycket allmänna termer, t.ex. bredskott, nära skott.
Vinklar kan också beskrivas med deras:
- Syfte:master shot, etablerande skott, insert, cutaway.
- Befolkning:singel, två skott.