De flesta av oss tänker inte två gånger på slutartiden som vår videokamera använder. Sant:det går att ställa in på manuellt, men eftersom kameran automatiskt kan ta hand om det, varför ska vi bry oss? Svaret är att du får kontroll. Och du får kontroll över mer än bara exponering. Det betyder att du kan spela in video som inte är suddig (eller är), att scenerna inte ser för mörka ut, att det du har filmat i ett nötskal ser ut som du vill att det ska se ut.
Så här fungerar videokameror
Låt oss nu ta allt detta och tillämpa det på en videokamera som, även om den har en slutare, inte hanterar en enda bild, utan med dussintals på dussintals enstaka bilder sammansatta. Och hastigheten med vilken dessa bildrutor rör sig måste vara både konstant och tillräckligt snabb för att skapa korrekt utseende, full-motion video när den spelas upp.
Så videokameraslutaren utlöses väldigt snabbt som inspelningsmediet (videoband, DVD, minneschip) bombarderas av ljuset som har omvandlats till data av ett ljusavkännande chip. Ändå, eftersom ljuset först går igenom en lins, gäller fysiska egenskaper som mängden ljus i scenen och hur snabbt slutaren går av här precis som de gör för en stillbildskamera. Så ju snabbare videokameraslutaren utlöses, desto mer ljus behövs för att scenen inte ska bli för mörk. Att vara medveten om detta innebär att veta när du känner att det är vettigt att manuellt ändra kamerans slutartid, snabba upp eller sakta ner, beroende på vad du fotograferar.
Fokus, skärpedjup och slutaren
Vi vet att när vi tittar på en film eller TV ser vi faktiskt ett antal bildrutor i följd vända förbi en efter en och att det är vårt öga som arbetar med hjärnan som syr ihop dem för att skapa rörelse. Medan en stillbild som är suddig kommer att vara uppenbar, i en film är individuella suddiga ramar mindre märkbara. Faktum är att en liten suddighet kan vara en mycket önskvärd effekt. Video som är för skarp och skarp kan ha en mycket konstgjord känsla.
Förstå villkoren
För att bättre förstå hur allt detta samverkar, låt oss titta på vad termerna betyder. Fokus, som mest grundläggande, är när ett föremål är skarpt och tydligt. Oavsett om fokus är för ett enda objekt, säg en ko på en äng, eller för en hel scen (kon, ängen och bergen i fjärran) är resultatet av skärpedjupet. Detta är området där fokus är skarpt framför och bakom ett föremål. Ett smalt (grunt) skärpedjup begränsar det som är i skarpt fokus, medan ett brett (djupt) skärpedjup håller allt i fokus, från en fot till oändligt. Säg till exempel att du fokuserar på en apelsin som sitter på ett bord. Beroende på skärpedjupet kan apelsinen vara i fokus, medan den främre delen av bordstabletten inte är det och stolen i slutet av bordet bakom den apelsin är också ur fokus. Tillräckligt skärpedjup säkerställer att mer än bara föremålet i siktet är i fokus. Ett smalare skärpedjup är bra för konstnärliga ändamål eller för att framhäva ett motiv.
Kameralinsen F-stop bestämmer i första hand skärpedjupet. F-stoppet är ett förhållande mått på storleken på bländaren (iris). Allt handlar om mängden ljus som en lins kan samla in. När du fotograferar en scen kommer ett F-stopp på 1,4 eller 2,0, till exempel, att kunna fungera i situationer med svagt ljus, som när det är skymning eller inne i ett rum med lite belysning. Skärpedjupet minskar när F-stoppstalet krymper. Omvänt, om det finns mer ljus att arbeta med kan du gå till ett högre F-stopp som 5,6, 16 eller 22. Ju högre F-stopp, desto större skärpedjup är det och så desto större fokusområde. Eftersom F-stoppet och slutaren samverkar för att kontrollera exponeringen kan du välja ett lägre F-stopp och högre slutare eller en lägre slutare och högre F-stopp för att behålla din exponering.
Förinställda slutarhastighetsinställningar
Istället för att tvingas antingen lämna kameran helt på automatisk eller göra alla val för dig själv, har många videokameror förinställda sceninställningar, till exempel för sport- eller actionfotografering, landskap, nattscener och porträtt. Var och en av dessa inställningar ändrar slutartiden till det som är mer optimalt för den givna situationen. Säg till exempel att du spelar en fotbollsmatch, vilket betyder människor som rör sig snabbt. Att frysa handlingen (bildruta-för-bildruta) kräver en mycket snabb slutartid, säg 1/1 000-dels sekund eller mer, förutsatt att vi annars har mycket ljus. På samma sätt innebär användning av en inställning utformad för fotografering av ett stillebensmotiv en lägre slutartid, eftersom rörelsen antas vara mer minimal. I alla fall förblir bildhastigheten (30 fps) konstant, eftersom den definieras av videoformatet.
Det är ditt val
Det är bra att låta kamerans automatisering göra jobbet åt dig, men det borde inte göra dig lat. Att förstå hur slutartiden fungerar är det första steget mot att bestämma när det är rätt tid att styra kameran själv, så att du kan få de resultat du vill ha.
Marskalk M. Rosenthal är en teknik-/underhållningsskribent vars erfarenhet i branschen sträcker sig över 20 år.
SIDOBAR:
Långsam slutare och effekter
När du sänker slutartiden till 1/30 eller lägre tappar du varannan upplösningslinje i din videokamera (såvida du inte fotograferar progressivt på en speciell kamera). Vid 1/15 kommer du att upptäcka att videon märkbart stammar. Vid 1/4 (fyra bilder per sekund) kommer videon att se ganska dålig ut och visa mycket suddig action. Du kommer dock att kunna fotografera i mycket mörka situationer och, enligt vår mening, om det är skillnaden mellan att ta bilden och inte, är 4 fps bättre än noll.
SIDOBAR:
1/60 Standard
Tekniskt sett är den lägsta slutartiden du bör tänka på för video 1/60 sekund. Faktum är att du bör betrakta detta som standardslutarhastighet, eftersom detta är en hastighet som matchar TV i USA. Eventuella högre slutartider (som diskuteras i den här artikeln) är endast för effekt.