Vad är "Styled Portrait?"
Låt oss först klargöra vad vi menar med "stil." Stilade porträtt involverar vanligtvis ett mer avsiktligt och orkestrerat tillvägagångssätt än uppriktiga eller livsstilsporträtt. De inkluderar ofta:
* Garderobsassistans/riktning: Specifika klädval, ofta från en stylistens tillhandahållna alternativ.
* Hår och smink (HMUA): Professionellt hår och makeupkonst.
* Plats Scouting/Set Design: Noggrant urval och beredning av skjutplatsen eller skapandet av en uppsättning.
* poseringsriktning: Mycket specifik och ofta riktad posering.
* tematiskt element: En enhetlig idé eller koncept som driver skjutens bilder.
Pros of Styled Portrait:
* starkare kreativ kontroll: Du som fotograf har mycket mer kontroll över slutprodukten. Du kan noggrant skapa utseendet och känslan av bilden för att matcha din vision.
* Högre upplevt värde: Kunder ser ofta utformade porträtt som mer "high-end" och är villiga att betala mer för expertis och ansträngning.
* Portföljbyggnad: Styledskott är utmärkta för att bygga en portfölj som visar dina kreativa färdigheter och lockar en specifik typ av klient. Du kan experimentera och driva gränser.
* Samarbete och nätverk: De erbjuder möjligheter att samarbeta med andra kreativa som stylister, sminkkonstnärer och designers och utöka ditt nätverk.
* Mer polerade resultat: Professionellt hår, smink och noggrant vald garderob resulterar i allmänhet i mer polerade och visuellt slående bilder.
* Möt mycket specifika behov: Vissa kunder har mycket specifika idéer/teman de vill sträva efter. De vill att någon ska leva upp den och utforma den.
nackdelar med stilporträtt:
* högre kostnad för dig och/eller klienten: Att anställa stylister, sminkartister, hyra platser och förvärva rekvisita ökar den totala kostnaden avsevärt. Du måste antingen täcka dessa kostnader och höja ditt paketpris eller överföra kostnaderna till klienten.
* Mer tid och ansträngning: Att planera och utföra stiliga skott tar betydligt mer tid och ansträngning än enklare porträttsessioner.
* Koordineringsutmaningar: Att hantera ett team av kreativa och samordna scheman kan vara utmanande.
* Potential för en mindre "autentisk" känsla: Om det inte görs bra, kan utformade porträtt känna sig iscensatta och konstgjorda och saknar den äkta känslan av mer naturliga porträtt.
* klienten kanske inte känner sig själva: Vissa människor är obekväma med massor av smink och processen.
* Risk för kreativ kollision: Kreativa skillnader med stylister eller HMUA kan leda till konflikt om roller och förväntningar inte tydligt definieras.
* Mindre personlig anslutning: Fokus på styling kan ibland överskugga den personliga kopplingen till ämnet, vilket potentiellt kan leda till mindre intima porträtt.
Pros of Non-Styled/Natural/Lifestyle Portraits:
* Mer prisvärd: Mindre eller ingen extra kostnad för stylister eller plats.
* snabbare vändning: Mindre planering.
* Fokusera på äkthet: Tyngdpunkten på att fånga äkta känslor och naturliga uttryck.
* Enklare att skapa anslutning: Ämnet är mer troligt att vara avslappnat och bekvämt.
* Mer flexibilitet: Kan göras på olika platser med minimal förberedelse.
* Mindre stress för klienten: Kunder behöver inte oroa sig för att hitta och samordna en stylist. De kan helt enkelt vara sig själva.
Nackdelar av icke-stil/naturliga/livsstilsporträtt:
* mindre kontroll: Du har mindre kontroll över den slutliga estetiken.
* kanske inte är lämpligt för alla klienter: Vissa kunder kanske vill ha ett mer polerat eller glamoröst utseende.
* kräver starka människor färdigheter: Du måste kunna regissera och posera ämnen effektivt utan att förlita sig på styling för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* tyngre beroende av naturligt ljus och sammansättning: Själva fotograferingen måste vara förstklassig för att kompensera för bristen på styling.
När man ska välja stilporträtt:
* När du vill bygga en specifik portfölj: Fokusera på mode, skönhet eller en viss tematisk stil.
* När du vill locka avancerade klienter: Som värderar lyx och en mer polerad look.
* När du tycker om att samarbeta med andra kreativa: Och ha ett bra nätverk att dra från.
* När klienten har en specifik vision: Och vill leva upp det med professionell styling.
* för kommersiella projekt: Där ett specifikt utseende och känsla krävs för varumärke eller marknadsföringsändamål.
När ska man välja icke-stil/livsstilsporträtt:
* När du föredrar en mer naturlig och autentisk strategi: Och värde att fånga äkta känslor.
* När dina kunder har en budget: Eller föredrar en mer avslappnad och avslappnad upplevelse.
* När du just börjar: Och vill fokusera på att behärska grunderna i fotografering.
* När du vill bygga en personlig koppling till dina ämnen: Och skapa intima och meningsfulla porträtt.
* för familjeporträtt, headshots eller evenemangsfotografering: Där en mer naturlig och dokumentär stil ofta föredras.
Frågor att ställa dig själv (och din klient):
* Vad är min/klientens budget?
* Vad är det önskade resultatet? (t.ex. portföljbyggnad, kommersiell användning, personliga minnen)
* Vad är min/klientens komfortnivå med styling?
* Vad är min/klientens estetiska preferens? (Natural vs. Glamorous)
* Hur mycket tid och ansträngning är jag/klienten villig att investera?
* Har jag de nödvändiga resurserna och nätverket för att utföra en utformad shoot framgångsrikt?
I slutändan beror det bästa tillvägagångssättet på dina individuella mål, styrkor och dina kunders behov. Det finns inget rätt eller fel svar. Du kan till och med erbjuda både utformade och icke-utformade porträttalternativ för att tillgodose ett bredare utbud av kunder. Överväg att experimentera med båda tillvägagångssätten för att se vad du tycker mest om och vad som resonerar med din publik.