REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man redigerar landskap och naturfoton med Lightroom Gradient Tool Range Mask -funktioner

Lightroom -gradientverktyget är oerhört kraftfullt för att förbättra landskaps- och naturfoton, och när de kombineras med maskering, dess potentiella skyrockets. Här är en uppdelning av hur du använder Gradient -verktyget och dess maskeringsfunktioner för att redigera dina bilder effektivt:

i. Förstå grunderna

* Vad är gradientverktyget? Gradientverktyget (tidigare kallat det graderade filtret) låter dig tillämpa justeringar gradvis över ett valt område i din bild. Det är perfekt för mörkare himmel, ljusare förgrund och tillsätter subtila tonskift.

* Vad är Range Masking? Range Masking låter dig förfina det område som påverkas av gradientverktyget * efter * du har ritat lutningen. Du kan begränsa justeringarna baserat på:

* Luminance: Måljusteringar av specifika ljusstyrka (t.ex. påverkar endast darks eller endast höjdpunkterna).

* Färg: Måljusteringar av specifika färger (t.ex. påverkar endast det blå på himlen).

* Djup: (Kräver djupkartinformation från kompatibla kameror/linser/funktioner) justerar masken baserat på avståndet från kameran.

ii. Steg-för-steg-redigeringsarbetsflöde

1. Öppna din bild: Ladda ditt landskap eller naturfoto i Adobe Lightroom Classic (eller Lightroom CC/Cloud).

2. Inledande globala justeringar (valfritt): Innan du använder Gradient -verktyget kan du överväga att göra några grundläggande globala justeringar i panelen "grundläggande". Dessa kan inkludera:

* vitbalans: Få den totala färgtemperaturen rätt.

* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan.

* kontrast: Förbättra separationen mellan ljusa och mörka områden.

* höjdpunkter/skuggor: Återställ detalj i ljusa eller mörka områden.

* tydlighet/textur/dehaze: Förbättra detaljer och minska atmosfärisk dis.

3. Välj gradientverktyg: Klicka på gradientverktygsikonen på den högra panelen (det ser ut som en rektangel som bleknar till en fyrkant). Detta aktiverar verktyget och avslöjar dess inställningar.

4. Rita din lutning:

* Klicka och dra på din bild för att skapa lutningen. Poängen där du * börjar * dra är början på effekten, och där du * slutar * är där effekten är starkast. Området mellan är en smidig övergång.

* Vinkel: Dra vertikalt för en rak topp-till-botten eller botten-till-topp-gradient. Dra i en vinkel för mer kreativa effekter.

* Längd: Dragens längd bestämmer lutningens falloff. Ett längre drag skapar en mer gradvis övergång.

* Guidelinjer: Linjerna visar gränserna för lutningen. Mittlinjen är där hela justeringen tillämpas. De yttre linjerna markerar starten och slutet på lutningens falloff.

5. Justera gradientens inställningar: Justera följande inställningar i panelen med gradientverktyget aktivt:

* Exponering: Ljusare eller mörkare det valda området. Detta är ofta den första justeringen du gör. Mörkande himmel och ljusare förgrund är vanliga tekniker.

* kontrast: Öka eller minska kontrasten i lutningen.

* höjdpunkter/skuggor: Återställ detaljer i ljusa eller mörka områden i lutningen.

* vita/svarta: Justera extrema toner i gradientområdet.

* Temperatur/nyans: Ändra färgtemperaturen (varm/sval) eller nyans (grön/magenta) i lutningen. Subtila färgskift kan förbättra stämningen i din bild.

* tydlighet/textur/dehaze: Förbättra detaljer eller minska disen inom lutningen. Var försiktig så att du inte överdriver dessa justeringar, eftersom de kan skapa artefakter.

* mättnad: Justera färgens liv i lutningen. Du kanske vill desaturera en blåst himmel.

* Bullerreduktion: Minska brus inom gradientområdet, vanligtvis i mörkare regioner.

* skärpa: Lägg till lite skärpa (var försiktig så att du inte överharpen).

* Effekt: Välj "Färg" för att lägga till en nyans/färgöverlägg till gradientområdet.

6. Användningsmaskering: Det är här magin händer! Rulla ner i Gradient Tool -panelen för att hitta avsnittet "Range Mask". Välj mellan följande alternativ:

* Luminance Range Mask:

* Klicka på "Luminance."

* En skjutreglage och två kontrollpunkter kommer att visas. Dessa definierar * intervallet * av ljusstyrka som kommer att påverkas.

* Flytta skjutreglaget: Att flytta skjutreglaget till vänster påverkar mörkare områden och att flytta den till höger påverkar lättare områden.

* Justera kontrollpunkter: Kontrollpunkterna kontrollerar maskens * falloff *. Att flytta dem närmare varandra skapar en skarpare övergång, samtidigt som de flyttar dem längre isär skapar en jämnare övergång.

* Vanliga användningsfall:

* mörkare en himmel utan att påverka bergen: Skapa en lutning över himlen. Använd sedan Luminance Range Mask för att begränsa justeringen till de ljusaste delarna av himlen, exklusive de mörkare bergstopparna.

* Lättar ett skogsbotten: Skapa en lutning över skogsbotten för att lättare det. Använd Luminance Range Mask för att rikta in sig på mörkare områden, samtidigt som du bevarar de redan ljusare bladen.

* Smidighet: Använd smidighetsreglaget för att förfina kanten på masken.

* Color Range Mask:

* Klicka på "Färg."

* Ett pipettverktyg visas.

* Prov färgen: Klicka på färgen i din bild som du vill rikta in dig (t.ex. himmelens blå). Lightroom väljer pixlar med liknande färger.

* Justera beloppet: Använd skjutreglaget "Belopp" för att kontrollera hur i stort sett färgvalet tillämpas. Ett högre belopp kommer att inkludera ett bredare utbud av liknande färger.

* Vanliga användningsfall:

* Förbättrande himmelfärg: Skapa en lutning över himlen. Använd sedan färgområdets mask för att bara rikta in sig på det blå på himlen och öka dess mättnad och livlighet utan att påverka andra färger.

* modifierande lövverk: Välj gröna blad för att justera mättnad/ljusstyrka utan att påverka himmel eller stenar.

* förfina: Justera pipettprovtagningen och skjutreglaget "Belopp" för att finjustera urvalet.

* Djupområdet Mask (om tillämpligt):

* Klicka på "Djup."

* En skjutreglage och två kontrollpunkter kommer att visas.

* Justera intervallet: Använd skjutreglaget för att ange vilka avstånd från kameran som ska inkluderas i masken.

* FALLOFF: Kontrollpunkterna styr fjädern eller fallet av masken.

* Vanliga användningsfall:

* oskärpa bakgrunden: Placera en lutning över bakgrunden och använd djupområdets mask för att isolera de ytterligare bortregionerna. Sänk sedan skärpan eller tillsätt oskärpa.

* Justera förgrundsbelysning: Välj förgrund och justera kontrast eller skuggor för att få fram detaljer.

7. Förfina din gradient:

* Justera placering: Klicka och dra inom gradientområdet för att flytta det om.

* rotera: Håll din markör nära kanten av lutningen tills rotationsikonen visas, klicka sedan och dra för att rotera den.

* storleks storlek: Håll din markör över en av lutningens linjer tills storleken på storleken visas, klicka sedan och dra för att justera lutningens längd och falloff.

* duplikat: Högerklicka på gradientjusteringen och välj "duplicera" för att skapa en kopia som du kan förfina ytterligare.

* Flera lutningar: Du kan lägga till flera gradientjusteringar till en bild. Klicka bara på gradientverktyget igen och rita en ny lutning.

8. visualisering

* Du kan aktivera "Show Mask Overlay" att visualisera masken som används för maskering. Detta är oerhört användbart för finjustering av luminans eller färgintervall. Den kommer att visa masken i en röd överlägg.

9. Globala justeringar efter gradient: När du har använt Gradient-verktyget kanske du vill besöka dina globala justeringar för att finjustera bildens övergripande utseende.

iii. Tips och bästa praxis

* var subtil: Överdrivande justeringar kan leda till onaturliga resultat. Börja med små förändringar och öka dem gradvis tills du uppnår önskad effekt.

* Använd 'J' -tangenten för att klippa varning: Tryck på 'J' för att växla höjdpunkten och skuggklippning av varningar. Detta hjälper dig att undvika att överexponera eller underexponera områden i din bild.

* Tänk på historien: Tänk på det humör och budskap du vill förmedla med din bild. Använd lutningsverktyget för att förbättra dessa element.

* övning: Ju mer du använder gradientverktyget och mätningen, desto bättre blir du att förstå dess kapacitet och tillämpa det effektivt.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika kombinationer av inställningar och maskeringstekniker för att se vad som fungerar bäst för din bild.

* Använd förinställningar som utgångspunkt: Många fotografer skapar och delar Lightroom -förinställningar som använder gradientverktyget. Dessa kan vara en bra utgångspunkt, som du sedan kan anpassa.

* ångra och jämföra: Jämför regelbundet din redigerade bild med originalet genom att trycka på backslash -tangenten (\) för att se "före" -vyn. Detta hjälper dig att se till att du gör positiva förändringar.

* Var uppmärksam på kanterna. Speciellt med maskering av luminansområde kan plötsliga övergångar uppstå. Använd glidhetsreglaget eller fjäder gradienten mer för att minska sannolikheten för artefakter.

* När man ska använda färg kontra luminansmaskering.

* färgmaskering: Använd när du behöver rikta in justeringar baserat på färgen på ett objekt, till exempel himmel, vatten eller bladverk.

* Luminance Masking: Använd när du behöver rikta in justeringar baserat på ett objekts ljusstyrka, till exempel höjdpunkter, skuggor eller midtoner.

* Tänk på dehaze skjutreglaget sparsamt. Den kan introducera artefakter eller göra att bilden ser konstgjord ut.

Exempel Scenarier:

* dramatisk himmel: Mörka himlen med en lutning och använd sedan en Luminance Range Mask för att utesluta de mörkare bergen från effekten. Öka kontrasten och mättnaden inom himlen för att göra den mer dramatisk.

* Ta fram förgrundsdetaljer: Ljus förgrunden med en lutning. Använd en Luminance Range Mask för att rikta in sig på de mörkare skuggorna och avslöja detaljer i stenar, träd eller gräs.

* Markera höstfärger: Applicera en lutning över träd med höstlövverk. Använd en färgområde för att välja orange, röda och gula färger. Öka mättnaden och livligheten i dessa färger för att få dem att dyka upp.

* Ta bort dis från en bergskedja: Applicera en lutning över bergskedjan. Använd sedan en djupområdets mask för att bara inkludera bergen längre från kameran. Minska dehaze något.

Genom att förstå gradientverktyget och räckvidden i Lightroom kan du ta ditt landskap och naturfoton till nästa nivå och skapa fantastiska och påverkande bilder. Lycka till!

  1. Den gudomliga proportionen:Balansera den gyllene regeln

  2. Hur man använder ett gobo lägg till djup dina porträtt med subtraktiv belysning

  3. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  4. Hur man använder Flash i natur- och landskapsfotografering

  5. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

Fototips
  1. Topp 8 webbplatser att titta på Telugu-filmer online [gratis]

  2. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  3. Hur man skapar fångstljus i dina naturliga porträtt

  4. Ändra språket för Adobe Creative Cloud Apps

  5. Hur skriver man ett och i manus?

  6. Kläder för porträtt hur man berättar för dina ämnen vad slitage

  7. Vad Mona Lisa kan lära dig om att ta fantastiska porträtt

  8. Nya Apple-prylar från WWDC