i. Allmänna principer och stiftelser:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara utseendet du går efter, vad du försöker förmedla och varför du ber dem flytta på ett visst sätt. Få dem att känna sig bekväma och involverade.
* Avslappning: Det mest avgörande elementet. Spända muskler är en mördare på foton. Uppmuntra dem att lossa axlarna, ta djupa andetag och skaka ut lemmarna. Prova några skämt eller lätt konversation för att underlätta nerverna.
* Naturlig hållning: Undvik en styv, ramrod rak hållning. En liten böjning i knäna, en avslappnad mager eller en subtil viktskift kan göra en stor skillnad.
* Undvik symmetri: Symmetri ser ofta onaturlig ut. Att bryta linjerna med ett något lutat huvud, en hand i en ficka eller ett ben som är något framåt skapar en mer dynamisk och visuellt tilltalande bild.
* vinklar, vinklar, vinklar: Att vända kroppen till och med något mot eller bort från kameran ändrar hela utseendet. Experimentera!
* händerna är svåra: Händerna kan se besvärliga ut om de inte poseras bra. Här är några alternativ:
* i fickor: En klassisk och avslappnad look. Tumma ut eller fingrarna krullade försiktigt inuti.
* vilar på höfterna: Kan förmedla förtroende.
* Håller ett objekt: En prop (bok, kaffekopp, skateboard, etc.) ger händerna något att göra och kan lägga till historien.
* gestering: Om det är lämpligt för sammanhanget kan en subtil gest ge intresse.
* Stödvikt: Lutande mot en vägg eller föremål.
* Chin &Jawline:
* hakan framåt och något ner: Detta förlänger nacken och definierar käken. Be dem att "sköldpadda" huvudet något framåt. Det är ett subtilt drag, men kraftfullt. Undvik dubbla hakar genom att få dem att trycka hakan något framåt och ner.
* Käkens vinkel: Experimentera med att vända ansiktet något åt den ena sidan eller den andra för att hitta den mest smickrande vinkeln.
* ögonkontakt:
* direkt: Skapar en koppling till tittaren.
* off-camera: Kan förmedla omtänksamhet, mysterium eller introspektion. Låt dem titta på något specifikt (en punkt bara till sidan av kameran eller ett objekt i scenen).
* Viktfördelning: Där vikten placeras kan ge bilden mer form. En övergång till ena sidan kommer att göra axlarna i olika höjder och kan ge bilden ett mer avslappnat utseende.
* Kläderjusteringar: Se till att kläder sitter rätt. Rynkor kan lägga till oönskade detaljer. Knapp upp skjortor när det är lämpligt.
ii. Posera idéer och tekniker:
* Stående poser:
* The Lean: Låt honom luta sig mot en vägg, träd eller ett annat robust föremål. Detta slappnar omedelbart hållningen. Det ena benet kan vara något böjt eller korsas framför det andra. Armarna kan korsas, en arm upp och mot väggen eller händerna i fickorna.
* Vandringen: Fånga honom i rörelse. Be honom att gå naturligt mot kameran eller över ramen. Fokusera på att fånga ett naturligt steg och uttryck. Använd kontinuerligt fotograferingsläge.
* Korsade armar: En klassisk pose som kan förmedla förtroende. Se till att det inte ser för styv ut. Låt dem sluka lite.
* händer i fickorna: Avslappnad och avslappnad. Experimentera med olika fickplaceringar (fram, bak, sida).
* "ser bort": Låt honom titta på avstånd.
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, bra hållning, direkt ögonkontakt. Förmedla kraft och förtroende.
* sittande poser:
* Korsade ben: Kan vara avslappnad eller sofistikerad. Var uppmärksam på hur kläderna draperierar.
* lutande framåt: Från en stol eller bänk. Armbågar på knän, händerna knäppta eller dinglande. Förmedlar tankeväckande.
* sitter på kanten: Av ett skrivbord, bord eller avsats. Det ena benet dinglar, det andra planterade.
* avslappnad liggande: Lutar sig tillbaka i en stol eller på marken. Detta fungerar bra för avslappnade bilder av livsstilstyp.
* pallpose: Sitter på en pall, lutar sig framåt med underarmar på knäna, händerna dinglande.
* Action Poses:
* sport/hobbyer: Fotografera honom som gör vad han älskar - att spela basket, arbeta på en bil, spela gitarr osv. Autenticitet är nyckeln.
* promenader/löpning: Fånga rörelse och energi.
* fungerar: Om de har ett jobb de tycker om kan det vara en bra bild att fotografera dem.
* gruppposer (om tillämpligt):
* trianglar: Använd triangeln som ett kompositionsverktyg för att skapa dynamiska och visuellt tilltalande arrangemang.
* häpnadsväckande: Ordna människor i olika höjder och djup.
* Interaktion: Uppmuntra naturlig interaktion mellan ämnen.
iii. Fotografitips specifika för män:
* Markera maskulina funktioner: Tänk på belysningen. Sidbelysning kan accentuera käklinjen och kindbenen, vilket skapar ett mer skulpterat och maskulint utseende.
* Klädval: Kläder bör passa bra och vara lämpliga för inställningen och önskad stämning. Undvik alltför baggy eller dåligt passande kläder.
* grooming: Var uppmärksam på detaljer som hår, ansiktshår och kläder. Se till att allt är snyggt och presentabelt.
* Plats, plats, plats: Platsen bör komplettera manens stil och den övergripande stämningen i fotograferingen.
* med hjälp av rekvisita: Rekvisita kan lägga till kontext och intresse för bilderna. Tänk på rekvisita som återspeglar människans intressen, hobbyer eller yrke.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* spänd hållning: Påminn ständigt ditt ämne att slappna av.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på var händerna är och hur de ser ut.
* dubbel haka: Ta itu med det med posering och belysning.
* styv, onaturliga leenden: Uppmuntra äkta leenden genom att få honom att skratta eller prata om något han tycker om.
* Ignorera klädinformation: Rynkor, krokiga krage etc. kan vara distraherande.
* Överlagd: Ibland är de bästa bilderna de uppriktiga.
v. Hitta inspiration:
* tidskrifter: Titta på mäns mode och livsstilsmagasiner för att posera idéer.
* online -portföljer: Studera arbetet med andra fotografer som är specialiserade på att fotografera män.
* Pinterest: Sök efter "manlig posering" eller "mäns fotografering" för en mängd inspiration.
* filmer &TV: Var uppmärksam på hur skådespelare ställs och inramas i visuella medier.
vi. Arbetsflödesöversikt
1. Inledande chatt: Innan fotograferingen till och med börjar, prata med ämnet. Ta reda på vad de är bekväma med, vilken typ av utseende de ser efter och alla problem de kan ha.
2. Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och bygg gradvis upp till mer komplexa.
3. Ge feedback: Ge konstant, positiv förstärkning. Berätta vad de gör bra och erbjuder mild vägledning om justeringar.
4. Visa bilderna (valfritt): Om motivet är bekvämt, visa dem några bilder på baksidan av kameran. Detta kan hjälpa dem att förstå vad du letar efter och göra justeringar i enlighet därmed.
5. Var tålamod och uppmuntrande: Att posera kan vara besvärliga, särskilt för dem som inte är vana att vara framför kameran. Var tålmodig, förståelse och uppmuntrande.
6. Granska och lära sig: Efter fotograferingen, granska dina bilder och analysera vad som fungerade och vad som inte gjorde. Detta hjälper dig att förbättra dina poseringsförmågor över tid.
Avslutningsvis: Det viktigaste är att skapa en bekväm och samarbetsmiljö där ditt ämne känns självsäker och avslappnad. Experimentera, ha kul och var inte rädd för att prova nya saker! Lycka till!