1. Förstå neutrala toner:
* Definition: Neutrala toner är färger som saknar stark nyans eller mättnad. De inkluderar nyanser av grå, allt från svart till vitt, samt nästan neutrala färger som dämpade bruna, beiges och desaturerade gröna och blues.
* Betydelse:
* Realism: Neutrala toner efterliknar hur våra ögon uppfattar naturliga scener. De ger en realistisk bas för att andra färger ska existera.
* Balans: Neutrala toner hjälper till att balansera den övergripande färgpaletten för din bild, vilket förhindrar att någon färg dominerar.
* Foundation for Justments: De fungerar som en solid grund för ytterligare redigeringar som färgjusteringar, skärpning och kontrastjusteringar. Utan en bra neutral bas kan dessa redigeringar enkelt se onaturliga ut.
2. Identifiera och korrigera färggjutningar:
Innan du gör några andra justeringar är det avgörande att identifiera och ta bort eventuella oönskade färggjutningar som kan kasta bort hela bilden.
* Leta efter onaturliga nyanser: Var uppmärksam på områden som * ska * vara neutrala, som snö, moln, stenar eller avlägsna berg. Lutar de sig mot en viss färg (t.ex. blå, gul, grön)?
* Använd din redigeringsprogramvara:
* White Balance (WB): Justera WB -skjutreglaget. Experimentera med förinställningar som "dagsljus", "molnigt", "skugga" eller "fluorescerande" för att se om de korrigerar rollen. Manuell justering av reglage för temperatur (gul/blå) och nyans (grön/magenta) är ofta nödvändig.
* grå punktplockare: Många program erbjuder en Gray Point Picker (EyedRopper Tool). Klicka på ett område som * ska * vara neutralt grått. Programvaran justerar automatiskt vitbalansen för att neutralisera det området. Vara försiktig; Om du väljer ett område som inte är * verkligen * neutralt kan det introducera en ny roll.
* nivåer/kurvor histogram: Analysera histogrammet för varje färgkanal (röd, grön, blå). Om en kanal är konsekvent högre eller lägre än de andra, indikerar det en färggjutning. Justera nivåerna eller kurvorna på den kanalen för att balansera dem.
3. Upprättande av en neutral bas:
* Arbeta med RAW -filer: RAW -filer innehåller betydligt mer data än JPEG, vilket ger dig mycket större flexibilitet när du justerar vitbalans och färg utan att införa artefakter.
* Rätt exponering: Börja med en väl exponerad bild. Underexponerade bilder kan ha överdrivna färggjutningar.
* neutralisera problemområden: Isolera specifika områden med färggjutningar och justera dem med lokala justeringar:
* masker/val: Använd borstar, lutningar eller ljusmasker för att rikta in specifika områden (t.ex. en himmel med en blå gjutning).
* Lokala justeringsverktyg: Inom ditt valda område använder du verktyg som:
* vitbalans: För mindre färgjusteringar.
* nyans/mättnad/luminans (HSL): För att justera nyans, mättnad och lätthet i specifika färgintervall.
* Färgbalans: För mer exakt färgkorrigering.
* kurvor/nivåer: För finare kontroll över tonvärden och färggjutningar.
4. Förbättra färger realistiskt:
När du har en neutral bas kan du börja förbättra färger:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik övermättnad. Naturliga landskap har sällan intensivt livliga färger.
* Använd HSL -skjutreglage strategiskt:
* nyans: Gör subtila skift till färger. Lätt uppvärmning av de röda och apelsinerna i en solnedgång kan vara effektiva, men undvika drastiska nyansförändringar.
* mättnad: Öka mättnad selektivt, med fokus på områden där du vill dra tittarens öga. Undvik globala mättningsförstärkningar, eftersom det kan leda till onaturliga resultat.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Mörkande blues kan göra att himlen verkar mer dramatisk, medan lättare greener kan ge liv i blad.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att subtilt skifta bildens övergripande färgton. Överväg att lägga till en touch av värme till höjdpunkterna och svalheten till skuggorna. Detta kan förbättra atmosfären utan att överdriva färgerna. Verktyg som delad toning kan vara mycket användbara här.
* Undvik klippning: Var uppmärksam på höjdpunkterna och skuggorna. Undvik att trycka dem för långt, vilket kan resultera i förlust av detaljer och onaturliga färger. Använd histogrammet som en guide.
5. Tips för realistiska landskapsredigeringar:
* Studera naturligt ljus och färger: Var uppmärksam på hur ljus och färger beter sig i verkliga landskap. Detta hjälper dig att fatta mer informerade redigeringsbeslut. Titta på fantastiska landskapsfotografer och analysera deras färgpaletter.
* Använd referensbilder: Om du är osäker, se referensbilder av liknande scener för att säkerställa att dina redigeringar är realistiska. Dina egna minnen är ofta opålitliga för färgnoggrannhet.
* mindre är mer: Var inte rädd för att göra minimala justeringar. En subtil redigering kan ofta vara mer effektiv än en drastisk.
* Gå bort och utvärdera: När du har redigerat ett tag, gå bort från datorn och kom tillbaka senare med nya ögon. Detta hjälper dig att upptäcka alla problem du kanske har missat.
* Icke-förstörande redigering: Använd lager och masker så att du alltid kan ångra eller justera dina ändringar.
* skärpning sist: Applicera skärpning som det sista steget i ditt arbetsflöde och endast när det behövs. Överskärning är ett vanligt misstag som gör att bilder ser onaturliga ut.
Exempel på arbetsflöde:
1. Importera råfil: Öppna ditt landskapsfoto i din föredragna redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, Capture One, Affinity Photo).
2. Korrekt linsförvrängningar och kromatisk avvikelse: Aktivera linskorrigeringsprofiler.
3. Justera vitbalansen: Använd vitbalansverktyget eller grå punktplockare för att neutralisera alla färggjutningar.
4. Justera exponering och kontrast: Ställ in den totala ljusstyrkan och kontrastnivåerna.
5. Justera höjdpunkter, skuggor, vita och svarta: Finjustera tonområdet.
6. Lokala justeringar (masker):
* Välj himlen och minska mättnad för att göra den mer realistisk.
* Välj bladverk och justera SUPLE HSL -skjutreglagen för att förbättra de gröna.
* Välj bergskedjor och justera tydligheten för definitionen.
7. Färggradering (valfritt): Lägg till subtil värme till höjdpunkter och svalhet i skuggor.
8. SHAPTING: Applicera en liten mängd skärpning på den slutliga bilden.
9. export: Spara din bild i ett lämpligt format (JPEG för webben, TIFF för tryck).
Genom att behärska användningen av neutrala toner kan du skapa realistiska och hisnande landskapsfoton som fångar den naturliga världen. Kom ihåg att tålamod och övning är nyckeln. Experimentera med olika tekniker och hitta vad som fungerar bäst för din stil.