REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skjuter landskap vid solnedgången

Att skjuta landskap vid solnedgången är en givande upplevelse, men det kräver viss planering och teknik för att fånga skönheten effektivt. Här är en omfattande guide:

1. Planering och förberedelser:

* Plats SCOUTING: Detta är avgörande! Dyker inte upp vid solnedgången och hoppas på det bästa.

* Använd appar och verktyg: Appar som fotopills, TPE (fotografens efemer) och Google Earth hjälper dig att förutsäga solnedgångstider, solriktning och potentiella förgrundselement. Leta efter synpunkter med intressanta silhuetter, reflekterande ytor (vatten) eller ledande linjer.

* Besök under dagen: Bekanta dig med platsen i förväg. Se hur ljuset interagerar med landskapet under dagen för att föreställa sig hur det kan se på solnedgången. Identifiera potentiella kompositioner.

* Kontrollera vädret: En klar himmel är inte alltid idealisk. Vissa moln kan skapa dramatisk färg och struktur. Leta efter delvis molniga förhållanden.

* Anländer tidigt: Kom till din valda plats minst en timme före solnedgången. Detta gör att du kan ställa in din utrustning, experimentera med kompositioner och justera dina inställningar. Ljuset förändras snabbt under den gyllene timmen.

* Gear Essentials:

* kamera: Varje kamera som tillåter manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO.

* linser:

* vidvinkellins (t.ex. 16-35mm, 10-24mm): Fångar expansiva landskap.

* teleobjektiv (t.ex. 70-200mm, 100-400mm): Komprimera perspektiv och isolerar detaljer.

* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus.

* filter (valfritt men rekommenderat):

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Balanserar exponeringen mellan den ljusa himlen och den mörkare förgrunden. (Hårt eller mjukt kantad beror på scenen.)

* polariserande filter: Minskar bländningen, fördjupar färger (särskilt blues) och skär genom dis.

* Relear Release eller timer: Minimerar kameraskakan.

* Extra batterier och minneskort: Slut inte på kraft eller förvaring!

* Strålkastare eller ficklampa: För att navigera i mörkret efter solnedgången.

* linsrengöringsduk: Håll linsen ren från damm- och vattenfläckar.

2. Kamerainställningar och tekniker:

* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.

* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över dina inställningar.

* Aperture (f-stop):

* Landskap drar vanligtvis nytta av en mindre bländare (t.ex. f/8 till f/16) för större fältdjup, vilket säkerställer att mer av scenen är i fokus. Var medveten om diffraktion vid mycket små öppningar (f/16 och därefter), vilket kan mjukgöra bilden. Experiment för att hitta den söta platsen för din lins.

* Om du vill ha ett grunt fältdjup för att isolera ett specifikt ämne, använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6).

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå rätt exponering. Eftersom du är på ett stativ kan du använda långsammare slutarhastigheter utan att oroa dig för kamerasak.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus. Öka det bara vid behov för att uppnå en rimlig slutartid.

* mätning:

* Utvärderande/matrismätning: Kameran bedömer hela scenen och försöker hitta en balanserad exponering. Detta fungerar ofta bra, men kan luras av ljusa solnedgångar.

* Spot Metering: Mäter ljuset vid en specifik punkt. Använd detta för att meter från en midton i scenen.

* mittviktad mätning: Ger större betydelse för mitten av ramen.

* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (+/-) för att finjustera exponeringen om kamerans mätare är avstängd. Om scenen är väldigt ljus, kan du behöva underexponera något (-0,3 till -1 stopp) för att förhindra utblåsta höjdpunkter på himlen.

* fokusering:

* manuellt fokus: Ofta det mest pålitliga sättet att säkerställa skarpt fokus. Använd Live View och zooma in på ett avlägset ämne för att uppnå kritiskt fokus.

* autofokus: Om du använder autofokus, fokusera på en punkt en tredjedel i scenen. Överväg att använda Back-Button-fokus.

* vitbalans:

* Auto White Balance (AWB): Kan fungera bra, men ibland kan det neutralisera de varma färgerna på solnedgången.

* förinställd vitbalans (molnig, skugga): Dessa kan förbättra de varma tonerna.

* Anpassad vitbalans: För de mest exakta färgerna, använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera nyckelelement längs de korsande linjerna eller vid de punkter där linjerna möts.

* ledande linjer: Använd linjer (vägar, floder, staket) för att leda tittarens öga in i scenen.

* förgrundsintresse: Inkludera intressanta element i förgrunden för att lägga till djup och skala i landskapet.

* horisontlinje: Tänk på var du ska placera horisontlinjen. En lägre horisontlinje betonar himlen, medan en högre horisontlinje betonar förgrunden.

* symmetri och mönster: Leta efter symmetriska element eller upprepande mönster i landskapet.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av lugn eller för att uppmärksamma ett specifikt ämne.

* Exponeringsgrupp: Ta en serie foton med olika exponeringar (t.ex. -2, 0, +2 stopp). Detta säkerställer att du fångar scenens fulla dynamiska sortiment, vilket gör att du kan blanda dem i efterbehandling (HDR). Använd kamerans auto-fästningsfunktion.

* Focus Stacking: Om du behöver extremt fältdjup, ta flera bilder med fokus på olika delar av scenen och kombinera dem sedan efterbehandling för att skapa en enda bild som är skarp från fram till bak.

3. Under solnedgången:

* Skjut kontinuerligt:​​ Ljuset förändras otroligt snabbt. Fortsätt skjuta när solen närmar sig horisonten och även efter att den har gått ner (den "blå timmen" kan vara magisk).

* Var uppmärksam på färg: Lägg märke till hur färgerna förändras under solnedgången. Experimentera med olika kompositioner och exponeringar för att fånga det mest livliga och intressanta ljuset.

* Leta efter silhuetter: Använd solnedgången som en bakgrundsbelysning för att skapa dramatiska silhuetter av träd, berg eller andra föremål.

* fånga reflektioner: Om det finns vatten, använd det för att fånga reflektioner av solnedgången.

* experiment! Var inte rädd för att prova olika vinklar, kompositioner och inställningar. Detta är det bästa sättet att lära sig och utveckla din egen stil.

4. Efterbehandling:

* Använd programvara som Lightroom, Photoshop eller fånga en:

* grundläggande justeringar:

* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur.

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att förbättra eller mjukgöra detaljerna.

* höjdpunkter/skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.

* tydlighet/struktur: Lägg till eller minska tydligheten och strukturen för att förbättra skärpan och detaljer.

* vibration/mättnad: Justera vibrationen och mättnaden för att förbättra färgerna.

* Avancerade justeringar:

* Graderade filter: Använd graderade filter för att justera exponeringen och färgen på himlen och förgrunden separat.

* Justeringsborstar: Använd justeringsborstar för att selektivt justera specifika områden på bilden.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljerna.

* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt i skuggorna.

* HDR -blandning (om du använde exponeringsgruppering): Kombinera de fäste bilderna för att skapa en enda bild med ett bredare dynamiskt intervall.

* Ta bort brister: Ta bort dammfläckar eller andra distraktioner från bilden.

* gröda och raka: Skör bilden för att förbättra kompositionen och räta ut horisonten.

Tips för specifika situationer:

* Kustens solnedgångar: Leta efter intressanta klippformationer, tidvattenbassänger och kraschande vågor för att lägga till drama till dina kompositioner. Använd ett polariserande filter för att minska bländningen på vattnet.

* bergsolnedgångar: Hitta en synvinkel med en tydlig utsikt över bergen. Använd en teleobjektiv för att komprimera perspektivet och föra bergen närmare.

* öken solnedgångar: De varma färgerna i ökenlandskapet kan vara fantastiska vid solnedgången. Leta efter intressanta kaktus, stenformationer och sanddyner.

Nyckel takeaways:

* Planering är av största vikt: Scout din plats och kontrollera väderprognosen.

* Använd ett stativ och skjut i rå.

* Master Manual Mode och förstå kamerans inställningar.

* Var uppmärksam på komposition och använd ledande linjer och förgrundsintresse.

* experiment med olika exponeringar och filter.

* Var inte rädd för att bearbeta dina bilder för att förbättra färgerna och detaljer.

* var tålamod och njut av processen! De bästa solnedgångsbilderna händer ofta när du är villig att vänta på det perfekta ljuset och kompositionen.

Genom att följa dessa tips är du på god väg att fånga fantastiska landskapsbilder vid solnedgången. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Behind the Lens:Life as a Nature Photographer

  2. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  3. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  4. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  5. Hur man använder ett gobo lägg till djup dina porträtt med subtraktiv belysning

Fototips
  1. Hur man fotograferar människor utomhus utan att använda en reflektor

  2. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  3. Förvandla dina landskap med kvadratiskt format

  4. Varumärkesbyggande:3 enkla videomarknadsföringstaktiker du behöver använda

  5. Hur man suddar bakgrunden till ett porträtt med magnetiska lassoverktyg i Photoshop

  6. Hur man skjuter landskap vid solnedgången

  7. Vad är ett vektorskop? Definition och exempel på denna redigeringsprocess

  8. Så här redigerar du videor – Beställ dina redigeringsåtgärder